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  • 简介:摘要本文依据《义务教育语文课程标准》中提出的“应通过优秀文化的熏陶感染……使他们提高思想道德修养和审美情趣”的要求,从古代游记的篇目分析入手,结合传统和现当代语文教学中的美感教育的启示,探究了在古代游记作品的学习中有效培养学生健康审美情趣的学习策略。

  • 标签: 古代游记审美情趣学习策略
  • 简介:中国山水文学源远流长,博大精湛,堪称天下无双。山水文学的繁荣肇基于古代文人的山水审美观:他们审视山水的焦点不在山水而在人生,其宗旨是透过自然美景凝神探索冥契自然之道的人生真谛。法国汉学家侯思孟有鉴于此,在其《山水在中国思想史上的作用》中说:“在古代世...

  • 标签: 山水文学 山水审美 生命精神 中国古代文人 乐生精神 柳宗元
  • 作者: 佚名
  • 学科: 艺术
  • 创建时间:2019-04-18
  • 简介:摘要山水画是中国画的重要画种之一。本文以自然美、写意美、意境美、气韵美为四大视角,对山水画的审美特征进行了全面系统、深入细致的论述。对于提升山水画的美学品位,可提供重要的理性思辨价值。

  • 标签: 山水画 审美 特征 自然美 写意美 意境美 气韵美
  • 简介:在久远的石器时代,原始人就有了山水环境的崇拜意识,江苏省连云港的将军崖石刻就如实地反映这一点。那个时候大自然是恐怖的,也是神圣的,在原始人眼中的大自然是不具备美感的。农业时代,出现了以狩猎作为娱乐的"苑囿"和观景祭神的"高台",例如史书记载的商纣王的鹿台,周文王的灵台,这是中国古代园林景观的萌芽;但我们不

  • 标签: 自然山水园林 皇家园林 玄武湖 陶渊明 山水审美 中国古代
  • 简介:中西山水诗作为同一种文学类别样式,存在许多共同的艺术创作规律。但是,由于中西方在哲学观念、思维方式以及审美理想等方面有着种种不同,因此,中西山水诗在审美轨迹、审美意识、审美态度以及审美情趣等方面又有着明显的差异。

  • 标签: 中西山水诗 审美轨迹 审美意识 审美情趣 审美比较
  • 简介:<正>中国古典自然山水审美意识的源头当追溯到原始宗教的山川崇拜意识,从原始宗教的山川崇拜到人间世俗的山水审美,是个漫长的历史过程。这个转变的实现,需要一个有巨大影响力的思想巨人的出现。这位伟大的思想家不是老子和庄子,而是孔子。孔子第一次全面地

  • 标签: 审美意识 孔子 山水审美 庄子 自然山水 审美活动
  • 简介:本文试从美学的视角,提炼出"观物取象""虚实相生""摹情写意",这些体现宋代山水画的美学特质与思想的概念,并试图将宋代山水画的艺术观、艺术手法、审美追求等进行一番归纳与推理。

  • 标签: 宋代山水画 审美 观物取象 摹情写意 虚实相生
  • 简介:摘要:宋代山水画是中国传统山水画史中的高峰,除了成熟的笔法和六法发展的完备之外,宋代山水画中的诗意成分尤为特殊。画外的意味被诗所传达,诗中有画里的物象形态,这样画面内容才能形象化、具体化,而不至于太抽象。当人们驻足欣赏宋代山水画时,总觉得古人的诗句与画面格外契合,这正是因为诗启发了画中意态,画给予诗以具体形象,诗画交相辉映。诗与画的结合以宋代山水画为滥觞。

  • 标签: 宋代山水画审美意趣
  • 简介:摘要:本课题选取中国山水画构图审美形式为课题进行研究,通过学习中国山水画,追溯中国山水画的源头,历经各朝各代的传承与发展,到现如今已经发生了巨大变化。不同时期的山水画构图审美形式,也分别体现了不同时期人们想要传达的绘画构图美学思想。并从中寻找中国山水画的历史发展及其历程,反应中国山水画多年的而发展特点,从中阐明并论述中国山水画所特有的构图形式美。

  • 标签: 构图审美 留白 虚实 构图风格
  • 简介:意境是中国艺术理论中一个重要的审美概念。大凡运用形象思维进行创作的作家、艺术家,元不在自己的作品中追求意境美。反映在传统山水画创作上,一方面,山水画的创作是“意”对“境”的改造——意中之境(艺术作品),另一方面,艺术作品(意中之境)是时代特征与画家个性特征的结晶体。

  • 标签: 意境 山水画创作 时代特征 个性特征
  • 简介:古人云:"读万卷书,行万里路",这句话,是千百年历代文人所悟出的真理,真理无非是实践的体会。那么山水画创作更要"行万里路",吸纳万物之灵性,只有到生活和大自然中才能发现审美取向的实质性东西。但是。有一点可以明显感觉到,如果在不同程度上失去生活基础的一面,片面追求视觉效应和笔墨技巧,往往就偏重于强化形式感了。在山水画创作上,直观面对生活和自然景观的感受,是初创山水画最关键性的第一印

  • 标签: 审美取向 山水画创作 自然景观 笔墨技巧 视觉效应 生活基础
  • 简介:<正>虽说青绿山水,妙处全在于设色,而从画史的角度细细说来,历代各家对青绿设色山水的观念也各不相同。从北宋开始的大青绿设色山水,妙在设色浓艳,古厚沉着。后世继承这一路画法的不多,突出的当数明代吴门四家之一的仇英。稍稍改变成法的,当推明末以蓝瑛为代表的武林派,他们往往自称得法于张僧繇或李升,不大讲

  • 标签: 青绿山水 张僧繇 武林派 画史 审美趋向 吴门四家
  • 简介:摘要:山水画作为中国传统绘画的重要形式之一,通过独特的意境表现和审美体验,向观者传递了深邃的情感和哲学思考。本文旨在探讨山水画中的意境表现与审美体验,分析其艺术特点和文化内涵。通过对山水画作品的观察和解读,揭示了山水画独特的意境魅力,以及观者在欣赏过程中获得的审美享受。研究结果表明,山水画通过景物的表现和构图的安排,营造出深远的意境,引发观者的思考和想象,使其融入自然的美妙之中。山水画的意境表现和审美体验是一种超越时间和空间的心灵共鸣,能够启迪人们的智慧和情感,带来内心的宁静和满足。

  • 标签: 山水画 意境表现 审美体验 艺术特点 文化内涵
  • 简介:这是一篇十年前就想写的文章,可是一直耽搁下来了。以前我仰慕林容生的画,对他本人却不甚了解。2001年,我到福建师大进修中国写意人物画,容生老师传授山水,先生忙碌,遗憾只有晤面之缘。2004年,我考入了该校美术学研究生,夙愿得偿,容生教我们书法,有了师生的名分和感情,使我更慕其为人。他教学认真负责,谆谆善诱,一心一意想把自己的心得体会传授给我们,

  • 标签: 青绿山水画 审美 故园 写意人物画 福建师大 心得体会
  • 简介:"搜尽奇峰打草稿"是清人石涛在创作过程中的一种态度,也是一种手法。在现代山水画创造过程中,速写是一种必不可少"搜尽奇峰"的过程。近代许多山水画家的巨幅作品,可能是来源一张简洁的速写草稿。比如在傅抱石遗留下来的大量速写作品中,线条或轻逸,或凝重,或气势磅礴,于似乎轻描淡写中带出山川的灵秀、云霞的蒸腾、草木的华滋,不多做细节上的描绘,更多是用简洁的线条,

  • 标签: 山水画家 速写 审美状态 写生 创作过程 创造过程
  • 简介:庭院景观艺术作为一种载体,凝聚着一个民族的审美,审美外化于文化艺术,直接可表达为民族特征。充满禅意的日本庭院,起源于先民对自然的崇拜以及中国传统文化,而在模仿中国山水庭院的过程中,日本人逐渐远离了本真自然与诗情画意,走向空寂,形成了为世人所知的'枯山水'。

  • 标签: 枯山水 禅宗 日本 空寂 物哀
  • 简介:一舟的缘起和作用舟是中国山水画中常见的形象。宋元以来,山水画中的舟的描绘对于作品的主题确立,氛围的渲染以及意境的开拓,都具有重要的辅助作用。山水之舟的形象是现实之舟的艺术写照,从历史角度看,

  • 标签: 中国山水画 审美意蕴 题材构成 主题确立 辅助作用 艺术写照
  • 简介:追求自由是人的本质;审美是超功利的,是实现自由的最后途径;山水审美的本质是对生命活力的审美。中国古代的农耕文明使人和自然之间始终保持和谐统一关系,这使山水审美的文化基因旱在文明之初即已设定。

  • 标签: 先秦 山水审美 自由
  • 简介:安祥的艺术──山水画的创作与审美华其敏(一)在世界艺术众多的门类中,以山川江河作为主要描绘对象,有一套独特完美的造型手段与艺术形式,而且能够独立门户的艺术,恐怕除了中国山水画,绝无仅有。既使在中国,它也稳坐传统绘画艺术第一把交椅。在山水画相当丰富而完...

  • 标签: 造型手段 传统绘画艺术 世界艺术 华其敏 艺术形式 创作理论