简介：本文阐述了中国音乐学院音乐教育系开设新课程《聆听与创造》的目的、计划和三年实践的反馈与总结，以及所引发的思考。

简介：歌唱表演是对具体歌唱作品的二度创作,表演者在表演实践中把词曲作家的创作意图与作品本身所要表达的涵义有机地结合起来,让作品具有更强的生命力。在歌唱表演过程中,表演者的心理往往决定了作品最终呈现的艺术效果。需要对歌唱表演所具备的心理因素进行分析,探索表演心理因素对歌唱表演的重要性,让歌唱表演具有创造性。

简介：随着音乐的发展,传统音乐中具有结构功能意义的和声与调性退居次要地位,音乐的其它辅助因素,如音色、力度、音区等转化为结构音乐发展的基本元素。当代音乐中,虽然各种流派在观念上存在巨大的差异,但对音色给予的重视以及对新音色的追求是共通的。音色、音响作为新的结构力在音乐中显示出独立的地位。文章主要针对传统乐器新音色的挖掘、当代音乐中音色与音响创造的基本原理进行分析探讨,以此抛砖引玉引入更多深入的研究。

简介：最近国家教委社科中心组织一支专门队伍,邀请一些美学理论家,音乐理论家和教育工作者,对社会文化环境的状况及其对青少年的影响进行了一系列的调查与研究。

简介：音乐教师的创造性的思维训练福建吴石渊人类社会是在不断破；日立新的基础上向前发展的，而推动破；日立新的基础是人的创新意识。有了这种意识才能主动和积极地思考问题，探索问题，寻找独特的办法去解决问题，促进各项事业的进展。音乐教育事业的发展，音乐教学质量的提...

简介：指挥到底能对管弦乐演奏起多大的作用?不仅是无数普通音乐会听众，甚至专业音乐家也常在这一问题上持怀疑态度。因为指挥毕竟不演奏乐队中的任何一件乐器，他无非是用手里的指挥棒给乐队演奏员以指示(即时下报刊用语中频繁使用的俗不可耐的所谓“执棒”)，或有时干脆连这根棒都没有。当代最优秀的指挥家之一丹尼尔·巴伦伯伊姆说：“乐队指挥作为一门专门的职业是20。

简介：马友友跨界新专辑“TheGoatRodeoSessions”（中文版名为《圈羊四重奏》）全球发行，获得美国肯尼迪中心“终身成就奖”。大提琴家这次的合作对象是低音提琴家埃德加·迈尔、曼陀林手克里斯·席尔和小提琴家斯图尔特·邓肯。之前，马友友在伦敦接受本报专访，65分钟里畅谈友情、人生与文化观。

简介：正音乐课堂教学是展示音乐教师教学艺术、教学魅力的舞台,也是提高学生音乐素质的主阵地。在新的"课程标准"下,音乐教师如何创造性地开展音乐活动,增强课堂教学的"魅力",引导学生喜欢音乐艺术,以愉悦的心情探索音乐天地的奥秘,在音乐艺术的熏陶中感悟人生之美,在师生唱和的交融中完成音乐课堂的教学任务?笔者想根据新课程教育理念和平常的教学实践谈谈一些自己粗浅的看法。一、创设互动式音乐教学在我看来,传统的音乐教学往往是灌输式的教学方式,大都是机械性的老师范唱、学生跟学,不利于学生全面地感受音乐、理解音乐、表现音乐。新的"课程标准"的核心理念是要突出学生的主体地位和首创精神,使课堂教学真正"活"起来。为此,笔者在音乐教学中创设一些互

简介：表·演·心·理·分·析———从表演创造的下意识谈起崔华功王静表演创作心理范畴内最为复杂的是“下意识”问题，因为意识和下意识是涉及面很广的一对矛盾，如理性、控制、构思、表现等都是意识的一部分；而感受、适应、情感、体验、化身等则有下意识因素。舞台上的下意...

简介：钢琴启蒙教学在整个学琴过程中起着举足轻重的作用，科学的演奏方法和良好的音乐修养、音乐创作能力的培养都必须在儿童钢琴启蒙阶段潜移默化地培养形成，为其以后的发展开拓更宽广的道路。否则，可能会留下终身的遗憾。基础阶段的狭隘将酿成更为久远的局限。本文所讲的音乐创造力主要包含两个方面：一个是音乐的感受能力，

简介：<正>音乐表演,从它最基本的意义上说,是对音乐作品的表演。即使是即兴表演,也是构思在先,表演在后。在音乐艺术的创造活动中,音乐创作,即作曲是第一个创造过程,称一度创作,音乐表演是第二个创造过程,称二度创作。在一度创作中,作曲家把以情感为核心的心理体验,通过乐音这种特殊的物质材料外化为具体可感的

简介：

简介：音乐的天地是一个极其抽象而又无所不在的感觉世界。要孩子学好音乐，就要由他们创造一个宁静的生活环境．因为活力充沛的孩子只有在安静的时刻，脑子才会有思考的余地，也才有可能领会音乐的美妙。

简介：《劳动呼号和艺术创造》是作者研究社会主义现实主义音乐家聂耳同志创作的论文之一。我们认为对这位杰出的无产阶级音乐战士的创作进行更为深入的研究,从而阐明他在现实主义音乐艺术创造方面的实际经验,是我们音乐理论工作者迫切的任务之一。因为;一方面对我们现在的歌曲创作有很大现实意义,另一方面,也能澈底击破否定聂耳同志巨大成就、歪曲正确的音乐路线底修正主义思想。

简介：生活是创作的源泉,也可以说是一切艺术的基础,正是因为生活与艺术的贴近与融合,使舞蹈在表现方面更加富有情感与内涵。在舞蹈编导中,探索创造教学模式的运用,能够将学生内心的感知美、体验美、理解美、表现美进行升华与诠释,使此种教学法得到进一步挥与创造,从而更好的引导学生通过自身的思想与情感去表现舞蹈的内涵与意境。

简介：萨蒂斯·科尔曼“儿童创造性音乐教学”实验尹爱青儿童创造性音乐教学是美国的萨蒂斯·科尔曼（ＳａｔｉｓＮ·Ｃｏｌｅｍａｎ）本世纪二十年代在美国哥伦比亚大学教育学院林肯学校所进行的有关音乐课程设计的过程模式的早期音乐教育试验。这项实验曾对二、三十年代美国的...

简介：声乐、作为人声唱出带有语言的音乐、从远古的“杭唷、杭唷”、到当今声乐技巧的高度发挥，可以说是异彩纷呈，声态万千。在人类歌唱艺术的不断实践中，创造了无数浸透与震撼人心的声乐形态，并在理论的实践中去概括分析和不断完善它的表现，这样就有了声乐形态学的创建。我们从以下三个方面来阐述一下声乐形态学的理论构架。

简介：<正>黄河是新近获得音乐硕士学位的青年扬琴演奏家。他音乐感好,基本功扎实,加之眼界开阔,善于博采众长,因而能较快地脱颖而出,成为新一代民族器乐演奏者中的佼佼者之一。近年来,他经常应邀出国演奏,足迹遍及许多国家和地区,被世界级指挥大师小泽征尔誉为“天才的扬琴演奏家”。最近,我在北京音乐厅听了黄河首场独奏音乐会。他精湛的演奏技艺和勇于探索的创造精神给我留下了很深的印象。

简介：戏曲美学是潜美学，它属艺术美学的范畴。它不同于现实美中的自然美和社会美。戏曲美学所以称“潜美学”，完全是由戏曲导表演艺术创造方法及表现形式的独特性所决定的。“潜美”思维是戏曲导表演创造实践中必须运用的一种艺术认识方法。戏曲导表演艺术创造，只有运用“潜美”思维的诸多要素，达到在抽象中有具象，无形中具大象的伏采潜发、梦往神游的潜美效应，才能给人以超逸性的审美愉悦和精神享受，达到至美至善的境界。

简介：音乐创造历来被认为是神密而不可知的,然而现代认知心理学关于创造性特质的新解释,为我们重新审视音乐艺术创造性的内在机制,提供了一个新的概念框架和科学视角.新世纪的音乐教育改革工作要培养出具有创新品质的高素质专业人才,必须选择"通才+专长"的培养模式,并没有什么捷径可走.