简介：冷林以下简称"冷",何云昌以下简称"何"冷:从我注意到你开始,《摔跤》、《枪手》、《天山外》、《击鼓传花》,《视力检测》,《一袋水泥》、《抱柱》等作品都给我很深印象。它们是和承受力、检验某种意志力有关,是对身体、或观看人群的试验。像《摔跤》、《击鼓传花》等都是互动的,但大部分作品都是自我和自我的对话,和自我承受力有关系。对此我一直很关心,因为从90年代中期开始就有这样的作品,最初的张洹的《65公斤》,《十二平方米》,

简介：刚刚过去的2014年是中国的美术事业持续繁荣发展的一年，中国美术家协会和人民美术出版社在这一年里都为此做了很多有益的工作，并且保持着密切合作。除了合作编辑出版了许多大型画册以外，第十二届全国美术作品展览的14本画册也依旧由人民美术出版社出版发行。五年一届的全国美展无疑是2014年美术界最重要的展览活动，也是中国美术家协会党组副书记、秘书长徐里先生全年工作的重中之重。作为资深的艺术家，徐里先生在绘画上苦心孤诣，颇有建树，作品曾多次参加全国美展，他坚持不懈地探索着油画民族化的问题，力图在艺术作品中凸显中国精神和意蕴；作为中国美协的主要领导，他严谨、敬业，肩负着包括组织全国美展在内的促进美术事业的发展重要职责。在全国美术作品展览成功举办之后的稍息之时，应《中国美术》杂志之邀，徐里秘书长作客人民美术出版社，与本社总编辑林阳就一些大家关注的问题进行交流，并讲述自身工作和艺术创作的情况，共同讨论和展望中国荧术事业的发展。

简介：在五年的本科学业即将结束之际,尹代波以《LU》、《MA》、《XIANG》命名的组雕在2010年四川美术学院雕塑系毕业生作品展中震撼了观众,他避开了观众眼中习以为常的雕塑元素,另辟蹊径,一种内敛的方式在传统和创新中游离,含蓄地向观者叙述了他对社会现象和社会人生的深层思考,展现了尹代波作为一名青年艺术家的人文悲悯情怀。"生存"对话〈一〉:现代人的悖论这组作品的登场方式新颖而沉重,呈反向的"凹"字型般排列在大厅进门处,三个奄奄一息的动物被分别放在三个木漆盒子上,

简介：这里的“古人”我是将它与传统化成等号的，这里的“传统”我是将它阐释为“书法精典”的。不管时代如何发展变化，不管“书法”回归实用还是走向纯粹艺术，学习书法的不二法门是汲取传统。这亘古不变的法则，是我们学书人永远刻骨铭心的，借用一位书家的话：“不临古帖，免谈学书法。”这是何等简单而深刻的道理。

简介：在独白式教学思维影响下,高师美术专业理论课教学仍面临着单向度的师生关系、抽象化的教学内容、单一化的教学模式等问题。为此,应当推动高师美术专业理论课教学的思维转向,以对话式的师生关系、具体化的教学内容、多元化的教学方式等提高课程教学的有效性。

简介：

简介：2010年5月,＂世博会＂来了!这个中国几代人期盼的盛会,对于中国文化领域的重要性而言,恐怕绝不在几年前的＂奥运会＂之下。那么,作为设计批评者,我们应该怎样从学理的角度,去理性审视、科学评价＂世博会＂在文化史上对于中国设计的理念和实践带来的影响？无疑,这里所给出的还只是一种抛砖引玉式的尝试。无论如何,设计批评和设计理论研究作为一种实用学科,必须与当下的设计创作和产业实践发生密切的关联。只有＂理论照进现实＂,才能充分体现设计学者的价值与担当。作为一位长期关注中国当代设计现实问题的理论家,杭间教授的相关思考,相信能够对于当下有些价值导向混乱的设计批评和理论研究形成某种积极的倡导和启示。

简介：作为中国古典写实油画的代表性艺术家,四川美术学院院长庞茂琨并不满足已有的极高写实造诣呈现,在他近作＂折叠的肖像＂系列作品中,更是借古典大师经典作品图像,予以后现代的挪用、重组与穿越,把他自己对古典大师作品的致敬和解读,通过在当代文化思考情景中的重置,实现了他与古典大师和作品的对话。约翰·斯坦顿（JohnStainton）作为佳士得欧洲古典大师部副主席,参与了达·芬奇《救世主》4.5亿美元的天价拍卖,他不仅是深谙世界艺术市场的拍卖专家,也是古典大师绘画的资深研究者,在透视历史洞悉经典中更敏感于艺术的当代价值。2018年3月28日,在四川美术学院美术馆主办的专家讲座“与古典大师的对话”中,庞茂琨教授与约翰·斯坦顿先生结合讲座主题展开一场穿越古今的经典与当代的对话,佳士得中国区总裁蔡金青女士客串主持。两位嘉宾从教育、创作、市场等各自不同的角度,探讨了古典油画的现状及未来的发展走向与前景,并现场就庞茂琨“折叠的肖像”系列的创作进行深入探讨。

简介：多元对话当代伊斯兰国家艺术左上绘画１１号１９９６年（巴基斯坦）斯鲁特·阿齐兹左下七天的孪生子１９９４年（土耳其）塞哈特·凯拉兹右下向曼德猎手致敬１９９７年（马里）阿波多拉耶·科奈特多元对话当代伊斯兰国家艺术...

简介：我已经记不清最后一个直接进入全黑世界的梦乡是什么时候了!夜，静静的夜，躺卧在床上，睁着眼是黑的夜，闭上眼那片黑暗由心发散至大脑中却是白的，如白昼般透明的耀眼，透着七彩在大脑中旋转着，把睡意旋转得支离破碎……睡意与那周围静静的黑便形成了若干奇异的幻象散落在大脑中。

简介：菲利普·多德(以下简称P):在对谈开始前,我想先感谢丁乙先生对我们的盛情款待,也欢迎远道而来的肖恩·斯库利先生。我们今天的对谈活动可说是史无前例,有幸邀请到了来自西方和中国的两位大师,他们有着共同的特点,但思维方式也存在着差异,非常感谢两位能参与这次试验性的对谈活动。首先,我想请肖恩先讲两句。肖恩·斯库利(以下简称S):非常感谢丁乙能主办这次活动,也很荣幸在上海见到他,来到他的工作室,我觉得这个工作室很美,非常有岁月感,它让我想到了德国的农屋。

简介：<正>孙:以往画界有这样一种习惯,在展览中看到作品之下标明作者是女性(或者是少数民族)时,就自然放宽了评画的标准,大概是因为觉得女画家格外难得、格外不容易出,在艺术上就应该宽一把。看了“女画家的世界”,我感到这个展览不需要“宽一把”,它明明白白地告诉人们这是一个女画家举办的展览,但它在揭示她们自己的精神和心灵世界上很有深度,在艺术表现上有很多不同于男性画家的地方。从艺术感染力的强度看,这个展览是值得注意的。

简介：1972年,盐田千春出生于日本大阪,现居住生活在德国柏林。面对人类的普遍关心话题,例如生命、死亡、关系,盐田千春在多维度的创作中探索人类存在的主题,这样的探索在她包含各种普通物品和纪念品的大型线装置、绘画、雕塑、摄影作品和视频影像中都可以看到。盐田千春在纽约MoMAPS1、大阪国立国际美术馆、巴黎红屋艺术中心、高知县立美术馆、华盛顿弗雷尔和萨克勒美术馆、上海当代艺术博物馆、杜塞尔多夫K21美术馆举办过展览。同时,她的作品也在重要的国际展览中亮相,包括悉尼双年展、日本濑户内国际艺术节、韩国光州双年展、日本横滨三年展。2015年,盐田千春代表日本参加了第56届威尼斯双年展。

简介：由陕西入山西仿佛在中国传统文化的核心与腹地之间穿梭，望着黄河宽大干涸的河床，内心不由的浮起苍凉，永乐宫壁画，鹤雀楼、平遥古城、明清古戏台……使这块土地显得神秘而沉重，你可以想见当年晋商汇通天下的气概和勇气。在那庭院深几许的晋中大院中，文化与子孙同样绵绵瓜瓞，尽管如今只遗下悠悠乡梦。当我到达临汾接过山西师大客座教授的聘书时，我仿佛感觉到了诸如傅山先贤的脉动，同时也认识到像卫俊秀、林鹏、柴建国等时贤继承传统的努力。一双双手传递的是真诚和热情，爽直和大度。这里面就有侯天元兄。正是这种特殊的时刻，我们开始了彼此的心灵对话。

简介：多元对话身份再现及跨越边界美］哈桑乌丁·坎马天戈译２０世纪印度—巴基斯坦次大陆的诗人兼哲学家穆罕默德·伊克巴尔（ＭｕｈａｍｍｅｄＩｑｂａｌ），恰当地形容了我们中的一群人所经历的当代艺术之旅。这一旅行诞生于９２年开始的一系列会谈，并得到了洛克菲勒基金...

简介：三月的一个下午，为了给中期回顾展做准备，瑞士艺术家乌尔斯·菲舍尔（UrsFischer）在洛杉矶当代艺术博物馆格芬当代馆制作了一个半身胸像。地板上摆放着各种各样的泥塑，鳄鱼、手、轮船等。这件作品过去两个星期内由1500名志愿者参与完成，菲舍尔的“YES”，一个由数百个未烧制粘土作品组成的装置艺术。展览将于春季开幕，届时画廊以及一英里外的格兰大道空间，都将被那些为回顾展而制作的新作，及1995年以来的旧作所充满。

简介：西蒙·斯塔领的复杂的跨学科创作实践来自于庞大而连续的互联网体系。在技能，工业、过程，场所，技术与艺术史之间，外在的、肤浅的价值是最容易被判定的，而斯塔岭的作品则表现出幽默、机智和丰富的感性。那些深层次的观者会被他创作的精美、繁复的视觉语言的表现能力所折服。

简介：刘庆和：我们谈论艺术，就从眼前的饭菜开始吧。李津：饮食男女。刘：对，饮食男女，看见菜就想到你给“茶马古道”画的菜谱，所以点菜还是你来吧。

简介：谷国伟（以下简称谷）：张先生您好!见到您很高兴。时间过得真快，不觉结识您已经几年了。今天见到您，一来是看看老朋友，二来是坐下来想和您深入谈谈书法方面的一些问题，这个愿望也由来已久了。《青少年书法》杂志“书坛精英”栏目每期推出一位在创作上有成就、有影响的中青年书家，借此机会，请您结合自己的创作及思想，谈谈体会，希望能通过此举给杂志的一些青年读者做一些引导。旱在2002年，您的作品就在首届兰亭奖上获得提名奖。

简介：苏格兰艺术家苏珊·菲利普斯（SusanPhilipsz）研究声音装置数年，但她的学习背景其实是雕塑。