简介：民间舞专业本科教学自从建立之始，教学法就是一门必修课程，若干年来民间舞教师一直通过自己的努力和实践着这门课，遗憾的是这些成果都没有被记载下来。本文的目的是对潘志涛教授讲授的教学法课的主要是具体内容和一些具有指导意义的教学思想与步骤进行收集、整理、浓缩并使之上升到理论层面。

简介：21世纪将是我国少数民族教育的大发展时期,作为舞蹈教育者应努力探讨现代教育理念,实用科学的教育方法,传承、发展中国民舞艺术。这不仅是提高学生综合素质的重要手段,也是提高学生审美能力的重要方式,更重要的是,在当前全球化越来越发展迅速的请况下,我国一些民族文化这一步步走向湮灭,在高校中开展民族民间舞教学,对传承我国民族文化也有重要意义。

简介：摘要本文首先对中国民族民间舞蹈教学中民族文化的体现进行分析，然后对具体渗透策略进行探讨，希望为相关人士提供有价值的参考。

简介：我们国家的民族民间舞蹈要想继承发展下去就必须进行教学传承。所以说舞蹈和教学之间存在着必然的联系。而好的教学方法也能让学生更好地掌握舞蹈技巧。从一定的角度来看，教学就是载体，而教学方法才是最重要的。好的教学方法是在无数的教学实践中总结出来的，我们根据不同的教学内容、教学安排选择不同的教学方式，这样才能进行针对性的教学。本文通过对民族民间舞蹈课堂的研究分析，探讨元素教学法的意义，并提出一些教学上的策略。

简介：摘要：我国是一个多民族共同发展的大国，自新中国成立以来，我国更是提出了民族区域自治制度的基本国策，同时，我国各民族在数千年的交往中也逐步成为一个整体。舞蹈是文化融合的载体，因此，而民族民间舞蹈更是我国民族交往中的重要标志，也是文明进步的重要体现。在新时代的发展下，在全国各族人民的不懈努力下，如今的中华文明更是空前的繁荣昌盛。随着世界格局的打开，更是极大程度上推动了世界文明的融合与繁荣发展，在此背景下，首先要推动中国民间舞蹈与现代舞的有机结合，在此基础上推动我国舞蹈文化的更大进步。

简介：摘要：中国民族民间舞融合了丰富多样的传统舞蹈形式，展示了深厚的文化底蕴和独特的舞蹈表演风格。这些表演性组合以其独特的艺术魅力和文化价值，在世界范围内享有盛誉。因此，本文将深入分析中国民族民间舞表演性组合的风格演绎方法，希望加强演绎效果，为人们带去更好的文化体验。

简介：摘 要：中国舞蹈在长期发展过程中充分融合了国家和民族以及本地区的一些优秀文化元素，也正是由于其本身的文化元素，在发展过程中受到了很多思想的影响，凝聚了诸多的文化精髓。伴随着社会的发展和时代的变迁，中国舞也在不断地完善与更新，在技术技巧和表现手法等方面都取得了很大的进步。中国舞和民族民间舞实际上具有非常天然的联系，在很多方面互相补充和促进。而对中国舞的基本功进行训练能够有效弥补民族民间舞的这一缺陷。与此同时，民族民间舞也能发挥其对中国舞基本功训练的启发作用。

简介：【摘要】本文主要以探析中国民族民间舞在高校舞蹈教学中的传承为重点进行阐述，首先对中国民族民间舞在高校舞蹈教学中的传承价值进行分析，其次从注重与时俱进发展，尊重民族风格文化，发扬舞蹈内在价值、提升学生身体能动性和丰富舞蹈实践课程等几个方面深入说明并探讨，旨在为相关研究提供参考资料。

简介：摘要：舞蹈作为一门”身体艺术”，以肢体为媒介，在空间的流动与静止中表情达意。肢体各关节运动轨迹的不同必然会形成千变万化的运动方式，在舞蹈艺术中，不同的运动方式在一定属性中会以动律的方式呈现，在民族民间舞中尤为明显。动律特点对民族舞蹈风格的形成意义重大，探讨其之间的关系不啻是在作品编创中，在民间舞教习中也存在很大的实践价值。本文将以典型的“屈伸动律”为着眼点，浅谈其对民族民间舞风格形成的意义，并以藏族和鲜族舞蹈中的“屈伸”动作元素为例，在风格对比中衍出其在舞蹈编创中的运用价值。

简介：摘要：山东民间舞蹈作为一种文化现象具有独特的文化魅力与感染力，是齐鲁儿女民俗生活及审美情趣的真实写照，具有鲜明的齐鲁地域特色。纵观当下山东民间舞创作，在恒定守正创新的基础上，在广度中求并立、在高度上立新意、在深度上寻根源，既保有原汁原味，又具有时代特征，以舞蹈的形式对齐鲁文化、审美、精神进行全方位的弘扬与发展。

简介：

简介：流传于陕西安塞一带。安塞腰鼓源远流长，广为流传，不论城乡，不分男女，从白发老人到学龄儿童，大部分人都可以击鼓表演。安塞腰鼓的打法多样，有“三角阵”、“拜四方”、“白马分鬃”、“老虎甩尾”、“青龙摆尾”、“丹凤展翅”、“卷白菜心”、“走九连环”等老打法，还有“摆新字画”、“走红五星”、“葵花向阳”、“欢庆胜利”、“十二把镰刀钩套钩”、“锣鼓声声庆丰年”等新打法。

简介：第十一届中国舞蹈＂荷花奖＂民族民间舞蹈评奖已落下帷幕,作为全国顶级赛事,本届舞蹈比赛作品可圈可点。本文以此次舞蹈比赛作品的舞蹈调度为研究对象,从舞蹈舞台调度的主要类型和审美形式展开分析,针对作品之多、覆盖地域之广、形式题材之宽的民间舞创作现状,以舞蹈调度这一形式要素进行创作反思,为舞台化的民间舞创作和表演提供借鉴与思考。

简介：

简介：改革开放30多年以来，随着我国经济的逐步繁荣，现代化建设事业及教育事业的迅猛发展，美育和艺术教育在我国社会主义精神文明建设中的作用日益彰显。尤其在近几年，中小学师资力量的不断充实和壮大，要求主要担任中小学生艺术和素质培养的音乐教师们，不仅要会弹会唱也要能跳能编、一专多能。这就给以培养中小学音乐教师为主的高等师范类院校提出了更高的要求。

简介：徐州地区作为两汉文化的重要发源地出土了大量汉乐舞题材汉画石像与陶俑，其囊括汉代建鼓舞、傩舞、长袖舞，再现了汉代舞蹈辉煌，体现了浓郁的地域特色，流传至今。徐州地区特色民间戏曲舞蹈梆子戏、花鼓舞、柳琴戏在千年历史长河中受其滋养，在动态中继承发展了汉乐舞。

简介：摘要表情是整个舞蹈艺术形象动作美感凝聚的焦点，是舞蹈表演的一个重要的艺术表现手段，舞蹈表演者也借此表现舞蹈艺术形象内心的喜、怒、哀、乐。本文通过详细介绍表情的概念，分析表情在中国民族民间舞蹈表演中表情的概念，通过对表情在舞蹈表演中的关系，从而论证表情在舞蹈表演中的重要性。

简介：摘要：作为中等职业教育民间舞蹈实我国文体的重要组成部分，包含着中大多数的文化素养，故此作为中等职业教育学前教育必须学会民间舞蹈。并且在多年民间舞蹈研究中笔者还发现到一个问题就是民间舞蹈始终都是中等职业教育学前专业的重要一部分，是学前专业学生提升文化素养的重要途径。故此，在多年的教育教学中班子和深刻的发现到一定要积极的加大民间舞蹈的培养和教学，促进学生的舞蹈基础差异，但是由于大多数的中等职业教育的任课教师的教学方法都比较的单一，多数人都是利用传统的教学法，故此就会导致任课教师在教育教学中教学质量比较的底下，严重导致教学质量出现重大的问题。本篇论文是笔者在多年的教育家教学中总结中研究出来的文章，旨在提高学生的舞蹈教学质量，促进学生对中等职业教育民间舞蹈的提高。

简介：摘要一个民族的舞蹈之所以能够被大家所认同是本民族的，一定是因为其具有鲜明的民族动作形态与节奏特征。中国民族民间舞蹈的风格课是整个舞蹈学院民间舞课的基础，作为风格课，掌握风格就是根本目的。从元素教学法普及开来，使我们民族民间舞蹈的教学具备了逻辑性和规范性。但规范并非目的，我们只是通过规范性的教学而达到风格性的目的。本文讨论了风格课中的规范性。所谓规范并非单纯集中于动作的规范上，而应该是综合民间舞蹈文化的整体性规范，它不仅需要我们在课堂训练过程中面面俱到，更需要学生在课下的业余时间里去多了解这个民族的文化属性。只有这样，我们民族民间舞蹈的风格课才会发挥出其典型的训练作用，使其独特的艺术风格得以长存并生生不息。

简介：摘要：在中职社会文化艺术专业中设置民族民间舞课程，一方面是为了培养出高素质且具备艺术性和审美能力的人才，另一方面是为了推动社会文化艺术行业的发展和更新。因此在促进教学方式改革的过程中，要求民族民间舞教师能够进一步利用多媒体手段，帮助学生感受民族民间舞蹈背后的民族文化内涵和精神境界，培养学生的艺术感知力。在此基础上，融合舞蹈技巧，创编出更加优质且具有代表性和创新性的舞蹈作品。本文主要研究中职社会文化艺术专业民族民间舞的教学方式。