简介：舞蹈是一种特殊的文化现象,它是以人体为表演中介的动态艺术,既具有语言文字的功能,又不受语言文字的局限,既可以积淀古代文化,又能够传承民族审美心理;它可以把社会生活升华为艺术形式,不断汇入时代精神与新的审美情趣。由于民间舞蹈是一切舞蹈之母,因此,研究民间舞蹈的文化特征,探索中国民间舞蹈的文化传承、文化类型及其审美特征,不仅是研究中国舞蹈文化之根本,而且有助于中国文化精神的探究。

简介：摘要通过对现实文化的关照，笔者认为发轫于乡土的中国民间舞蹈将向两极发展，一是走向剧场向高雅化、抽象化方向发展；另一方向则是走向大众，即普及化、大众化。

简介：任何一门学科都有它的研究范围、研究对象以及适于本学科的理论建构与研究的方法。其中，文化类型的划分是其基础理论的首要部分，有了类型划分就可以确定层次，列出纲目，纲举目张，便于系统地、深入地进行研究。因此，采用什么方法、怎样进行文化类型的具体划分，是一门学科或一项课题研究的开端，是一个学科建设的根本问题。本文旨在介绍民间舞蹈的类型划分，论述划分方法的比较及中国民间舞蹈的文化类型。

简介：中国民间舞蹈音乐的概念,狭义地说系指那些在人民群众中广为流传,具有鲜明的民族风格和地方特色的民间舞蹈的音乐,包括用民间乐队演奏的器乐曲牌、民歌小调和各种鼓点;广义地说还可以外延到那些按照舞蹈艺术的规律,为民间舞教材和民间舞剧目编创的音乐。中国民间的舞蹈音乐是极为丰富的,由于民间艺人和劳动人民的创造性劳动,大量的器乐

简介：中国地域辽阔,每个地区因其历史发展、地理环境的不同,形成了风格迥异的民舞蹈作为为中国优秀传统文化的重要组成部分自然也在其中。为了更好地揭示中间舞蹈文化。进入新时期以来,我国加大了对中国优秀传统文化的收集与整理工作,并加强了其在社会大众、学校教育、国际发展等方面的继承与发展。民间国民间舞蹈的艺术价值,本文对中国民间舞蹈的风格与规格进行了深入浅出地研究。

简介：摘要：中国幅员辽阔，人口众多，在岁月的长河中不断积淀，有着丰厚的文化底蕴和历史积淀，“五十六个民族，五十六枝花，五十六族兄弟姐妹是一家...”这首歌大家耳熟能详，代代传唱。各个民族在个性的同时又相互关联存在共性，兄弟民族间的团结友好、相互交流，各个民族得到了日新月异的迅猛发展，使我国香飘四溢的民族大花坛更加鲜艳夺目、更加富有诱人的神奇魅力。

简介：摘要：在中职教育中，舞蹈是最主要的一项。中国的民间舞蹈教育正逐步被大众所接受，并得到了广泛的关注，对民间舞蹈基础知识和技巧的认识和掌握，对其进行正确的认识是必要的。研究中国民间舞蹈，需要对其进行深入的剖析，并对其进行不断的优化与充实，更好地促进学生的舞蹈素质，有效地促进了民间舞蹈的教学。

简介：摘要目前的传统民族民间舞蹈呈现出自娱自乐、走入高校课堂、登上舞台表演和用作旅游开发资源的发展态势。在知识经济时代，民族民间舞蹈教育要遵循知识技能与实践能力并重以及原生态和欣赏性并存的发展原则。对于今后的民族民间舞蹈教育，要准确确定人才培养目标，精心设置课程，选用合适的教材，更新教学方法，只有这样才能培养出符合社会需要的舞蹈人才。

简介：中国地域辽阔,民族众多,民族民间舞蹈丰富多彩,各地区各民族所特有的心理特点和风尚习俗,是民族民间舞蹈服饰艺术产生的基础和土壤.舞蹈服饰反映出不同地域色彩、风尚习俗和传统遗存.

简介：本文通过对舞蹈学院民间舞现状的分析，提出学院派民间舞往职业化方向发展的理念与措施。并指出在实践中，花开两朵，各表一枝，即一方面以“保护主义”的态度对原生态民间舞进行原汁原味的传承；另一方面，主要投入创新，促使学院派民间舞的技术朝更加专业化的方向发展，而两者则相互贯通，融汇对方的精华引来发展自己的新机遇。

简介：摘要结合陕北秧歌的历史文化背景，以及陕北一带的地理地貌特征，以剧目陕北秧歌《一个扭秧歌的人》为切入点，通过研究此剧目的道具——红绸子，从而发现舞蹈发展与剧情的延续伴随道具的运用所展现的各种情感变化，剖析剧目背后所表现的主旨情感，以及道具红绸子的文化意义，再拓展至整个陕北秧歌在运用道具红绸时的多样的手法并总结规律，以及是何原因、怎样的历史背景、通过什么样的发展变化才衍生出具有陕北秧歌代表性的道具——红绸子。

简介：

简介：流传于陕西安塞一带。安塞腰鼓源远流长，广为流传，不论城乡，不分男女，从白发老人到学龄儿童，大部分人都可以击鼓表演。安塞腰鼓的打法多样，有“三角阵”、“拜四方”、“白马分鬃”、“老虎甩尾”、“青龙摆尾”、“丹凤展翅”、“卷白菜心”、“走九连环”等老打法，还有“摆新字画”、“走红五星”、“葵花向阳”、“欢庆胜利”、“十二把镰刀钩套钩”、“锣鼓声声庆丰年”等新打法。

简介：中国是个多民族的国家,每个民族都有自己的历史、文化和民族独特的舞蹈艺术。舞蹈是人民生活中必不可少的一种抒发情感的表达方式,不同的民族和地区的舞蹈,展示着不同的美。本文,将以傣族孔雀舞为例,对中国民间舞蹈的美学进行更深层次的了解。

简介：孙子兵法曰:“知彼知己,百战不殆”。舞蹈教学也是这样。我们在中国民间舞教学过程中,要想会教、教好和优化教学,就必须了解心理学和教育心理学知识,不能停留在模似、效仿的阶段或简单的无数次重复的阶段。舞蹈教师实际担当了两个角色,既是教师又是医生。作为教师要教会学生舞蹈;作为医师要医好学生心理和生理上的毛病,这样才能使学生学会学好舞蹈动作。舞蹈的学习由会做到做好是有一定差距的,因此舞蹈教师在备课与行课中所费精力与时间比重大的一方面的不是推新课,而是如何医治学生学习中的毛病(包含心理和生理两方面),从而提高质量。一个不称职的教师往往只会一遍遍叫学生做动作,无的放矢地说上一顿。面对学生的错误动作指不出问题之所在提不出纠正的方法,一味地在学习

简介：中国民间舞蹈是我国各族人民在长期的生活实践中总结创造出的一种艺术形式，是我国民族文化的重要组成部分。它反映了各个民族在不同的社会阶段的不同生活状态，因而各个地区的民族艺术又拥有不同的特色。民族民间舞蹈是一个民族的标志物和灵魂。因此，民族民间舞蹈在自身的传承发展过程中也承担着民族文化的传承发展的重任。

简介：民间舞蹈是我国舞蹈体系中一个重要范畴，是中华民族舞蹈艺术的根，也是最有民族性，群众性的舞蹈形式。民间舞蹈面对的是广大人民群众，经过加工改编后的民舞突出了表演性和观赏性，

简介：摘要：我国是世界大国，历史悠久，许多优秀艺术在我国发展中不断诞生，尤其是在舞蹈领域，而我国传统的民族民间舞蹈艺术在当今时代仍然具备较高的艺术价值，理应得到传承和弘扬。融合是中国民族民间舞蹈发展的必经之路，也是重要方式。中华民族优秀传统文化源远流长，绵延千年，在其不断发展壮大的同时，也在持续开拓创新。中国民族民间舞蹈不仅应深深扎根于中华民族传统文化，还应借鉴、吸收、融合现代元素，取其精华，推陈出新，既注重发扬自身传统特色，又积极接纳优质的现代文化。

简介：摘要：为进一步探索如何真正发挥民族民间舞蹈在我国传统文化中的重要作用,本文将全面分析中国民族民间舞蹈的传承与发展,首先从民族民间舞蹈传承和发展的意义入手,接着简单阐述我国民族民间舞蹈发展现状,最后从形式继承,群众基础两个大方向,对中国民族民间舞蹈传承与发展的方向把握提出具体措施和意见,助力中国民族民间舞蹈的发展。

简介：中国舞蹈源远流长，中国民间舞蹈艺术异彩纷呈，生趣万千。但中国民间舞蹈如何走出老套路和旧的传统束缚、融百家之长得以鲜活地生存和发展，是艺术家们共同思考的问题。本文以实例剖析了民间舞蹈艺术与芭蕾舞艺术的融合，是舞蹈家内蕴的智慧与外放的激情所致，是被生命本体感知了的、创新的舞蹈艺术。