简介：全真正韵一直遵循着口传心授的传承方式,使用上延续着已有的曲目。面临当代信息社会的影响,在全真道宫观就如何继承与发展全真正韵,不同年龄的道士有着不同的传承观:年老道士坚持“传承所遵循的习惯”;年轻道士则提倡“继承与发展并存”。无论是继承还是发展,都应具备一定的文化知识和物质条件

简介：唐英是清代的剧作家，他的现存作品一共有十七种，即《笳骚》、《三元报》、《芦花絮》、《佣中人》、《清忠谱正案》、《女弹词》、《虞兮梦》、《长生

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简介：<正>古代中国是一个诗的国度,押韵是我国韵体文学(辞、赋、诗、词、曲)的主要特征。随着词、曲等新的韵文学形式的出现、发展,相关的韵学研究却迟迟不能跟上。比如,对于词韵的专门研究,现在可见最早的是明代胡文焕所辑的《会文堂词韵》,与词这种韵文形式始于唐、盛于宋的历史相比,实在是迟了太多。类似的情况也发生在对曲的音韵研究上。其原因在于,词、曲长期被视为次于诗歌的文学形

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简介：在中国近现代的声乐曲创作中，由于其文字中独有的节奏韵律、诗词内涵、深层表意而成为众多作曲家的创作首选。《登鹤雀楼》本文主要对《登鹳雀楼》这首作品的创作背景、创作技法中技韵与意韵的结合探索作曲家对于古诗词的理解与诠释。重点分析艺术歌曲《登鹳雀楼》以婉转的旋律线、长线条唱词的技术设计等丰富的表现手法，诠释出古诗词艺术歌曲的艺术魅力。

简介：本文对西方音乐史中音乐与诗的关系进行了回顾，并探讨了二者结合的必然性及其原因。

简介：<正>仅仅在数十年前,学术界还有人认为,唐朝人是不会记谱的,至于俗字谱(又称“大字谱”,乃工尺谱的前身),则是宋朝人的“特创”。但敦煌莫高窟藏经洞(第17窟),毕竟于1900年农历五月二十五日发现了乐谱资料三件。第一件是伯希和编号3808(背面),曲谱总数为二十五首,依据笔者的考证,曲谱的抄写人是敦煌僧侣梁幸德的三位助手,抄写时间是公元934年闰正月,抄写地点是洛阳——该年,梁幸德奉敦煌归义军节度使

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简介：如果有人说,"把数目字写到诗里面去,有时很能够增添诗意",我们起初听起来,也许会不大相信。因为,数目字往往是比较单调的,有些文章里面,多引用了数目字,都会令人感到枯燥、困倦,更何况是

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简介：<正>辛亥革命前后,在全国范围内掀起了一场声势浩荡的戏曲改良运动,不少地方相继成立了戏曲班社,实行戏曲改革。戏曲班社是戏曲改良的体现者,肩负着改良、革新的几乎所有的工作。从某种程度上说,没有这些勇于改革、探索的戏曲班社的存在,戏曲改良就是一句空话。当时,影响较大、活动时间较长的班社主要有上海新舞台、陕西易俗社、四川的三庆会、广东的志士班、河北的警世戏社等。在众多的戏曲班社中,以编演时装新戏著称的奎德社是坤班中办班时间最长、著名演员最多、影响最大的戏班,被誉为"女富连成",是近代戏曲史上卓有成效的戏曲改良团体。

简介：京剧唱念的吐字、过韵、归音,要求把字音分析成字头(声母,或声母连带韵头)、字腹(即韵腹)、字尾(即韵尾)。“字有头、腹、尾,音有发、放、收(即吐字、过韵、归音)”,它们的对应关系是:吐字在字头;过韵在字腹;归音在字尾。下面分别讨论之。

简介：在20世纪乐坛，瓦列兹的音乐始终以独特的魅力及严肃的挑战性立足于经典作品行列。《电子音诗》是瓦列兹一生探索的最后总结，又被认为是早期电子音乐创作中最广为人知的重要作品之一。本文通过对《电子音诗》的创作背景、具体音乐参数及手段、创作意图及观念等问题的阐述，深化对西方现代音乐声音观念及技术的认识。

简介：在小盛中国的作息表中，还有一项很重要的功课，那就是读书。盛中国不明白，练琴、上学已经够忙的了，为什么还要读那么多书呢?

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简介：这是一本作曲家寄给同一位收信人的书信集,此人与古典音乐毫无关联,甚至不通音律。信件的内容除了情感交流以外,更多涉及的是生活琐事,提到作曲家本人创作经历的也仅是只言片语。我想很多人可能和我一样有此一问：这本书到底和音乐有多少关系？作为二十世纪最伟大的歌剧作曲家之一,莱奥什·雅纳切克因为《耶奴发》《卡塔·卡芭诺娃》《狡猾的小狐狸》《马克罗普洛斯事件》《死屋手记》等作品而名垂史册。即使不少中国乐迷对雅纳切克并不是很熟悉,或许也知道他和斯美塔那、德沃夏克一起被认为是最重要的捷克作曲家。

简介：有着中国独特的音乐语言的曲目，数量实在是数不胜数。所谓有着中国独特之说，意指并非全部作品。因为也有相当数量的作品已经全然或基本全然被西化了的。无论是音调、和声及曲式都已紧随西后，我们讲的不是那一部分的作品，我们讲的是那些运用了具有独特的中国审美情趣而进行创作的音乐作品。这些作品中有着中国其他姊妹艺术所共有的情感、意境和神韵。本文通过与西方音乐的比较，较全面地论述了中国音乐除了表现情感之外，还有它的最高审美标准——韵。这是以往极少有人在此基础上作过深入而详细的论述的，笔者希望通过本文能为中国音乐的发展做出应有的贡献。

简介：中国古典舞作为一门独立的舞种，它从戏曲舞蹈和武术身法中提取精髓并结合中国古代舞蹈美学以及当代审美观点和原理，在不断摸索前进的过程中形成了自己的发展道路，并且创建了中国古典舞的精髓——“身韵”。本文就身韵的艺术特征、身韵的基本元素、身韵中的艺术呼吸以及身韵对中国古典舞发展的影响意义等几个方面对其进行初步的探讨与认识。

简介：近年来,我院部分师生在进行《中国民间器乐曲集成·湖北卷》缩写工作的同时,对武当山道教音乐进行了比较深入的搜集、整理和研究工作。其成果除包括已在本刊和其它刊物上发表的部分论文外,尚有资料比较翔实的《中国武当山道教音乐》一书(中国文联出版公司出版),以及名为《太和玄音》的专题录相片一部等。目前,我院已成立了“中国武当山道教音乐研究小组”。为了进一步推动这一课题的研究,本刊与该组联合选编了这组论文,以飨读者。