简介:汪立三先生的音乐创作主要集中在钢琴音乐的创作上,并逐渐形成了自己独特而鲜明的风格。他的最重要的钢琴作品之一——钢琴组曲《东山魁夷画意》,可谓在国内外产生了重大影响,文章主要从作品的意蕴、织体以及音乐文化体现等方面进行了阐述与分析。
简介:中国有56个民族,由于民族独特的风俗、传统、审美取向、生存状况、文化传承等因素,在独具特色的生存和发展过程中,每个民族都形成了独特的音乐文化。同理可以得出,世界各国由于自身存在和发展的特殊性,也和中国音乐存在着很大差别。所以,本文从多元文化的角度分析高校开展多元化音乐教育的相关研究。
简介:我国古代多元音乐文化是在一次又一次的分裂和统一中不断的交流、变迁、融合和发展的,其中有和其他国家之间、以及地区之间的;还有我们中国各个民族之间的。可以看的出,我国古代多元音乐文化形成的历史就是我国各族人民、各地区人民、以及和相关各国人民相互交流、借鉴、吸收、融合、定型及其发展的历史。
简介:生态哲学美学秉承后现代精神,具有反中心主义的特点,强调生态系统的多样性、开放性、多元互动、动态平衡、同生共荣,它与中国的“和”的精神相通;“和/生态”是多元音乐文化观念的思想基础,并体现其核心精神。“多元文化”本身具有多样性释义,它们也都对多元音乐文化观念起支持作用。
简介:随着时代的发展与国家经济的日渐繁荣,人们的精神生活越来越丰富,多种艺术形态也开始展现出来,较好的满足了人们的发展需求。钢琴伴奏作为一项基本的艺术呈现方式,在多元艺术综合发展的社会中,很好的融合了多元艺术发展特征,起到了较好的作用。本文在此背景下提出了钢琴伴奏在多元艺术中的展现形式,以歌唱、舞蹈与器乐为例分析了钢琴伴奏的作用与形式,突出了钢琴伴奏的重要性。
简介:钢琴伴奏就好比是整个音乐的衣服,它通过和弦来预热整首歌前面的情感表达,为整个钢琴演奏增添色彩。钢琴伴奏和整首音乐的曲调和节奏紧密联系,是整首音乐的辅助和补充,有它不可或缺的位置。这篇文章主要从钢琴伴奏的多元艺术展现形式来说明钢琴伴奏的音乐价值。
简介:音乐编辑学是一门方兴未艾的学科,涉及期刊、著作的编辑、出版,各类音像作品的编辑、传播和音乐节目制作等诸多领域,具有较强的理论性与应用性并重的特征。文章针对我国音乐理论期刊现状,重点探讨了办刊各环节所应注意的问题。笔者认为,一份优秀的音乐理论刊物,应该做到以“创新精神”锻造特色期刊、以“问题意识”指导选题组稿、以“同行三审”严把学术质量、以“传播理念”组织编校出版。惟其如此,才能使音乐理论期刊真正成为推动音乐学术健康发展的中坚力量。
简介:当前,我国少数民族音乐教育遭受到了流行音乐和后现代主义文化思潮的强烈冲击,因此,振兴民族音乐、弘扬民族音乐文化工作已经到了最为紧要的关头。树立"以人为本"的教育理念,结合本地区少数民族音乐教育的实际,培育学生的民族文化谨慎,从师生关系、教学观念和教学方法两个方面来创新和改革,适应社会的飞速发展,适应当前素质教育所提出来的要求,努力培养少数民族音乐教育的合格人才。
简介:<正>弋阳腔是中国较为古老的戏曲声腔之一,它出于南戏,在明代得到了较好发展,是当时优伶们熟练演唱的腔调,与昆山腔、海盐腔、余姚腔等合称为明代"四大声腔"。它具有开放性、对话性、人民性等特点,在民间拥有广泛的受众群体,为百姓喜闻乐见,虽然其"俚俗"风格受到了一些儒家士大夫的批判和苛评,但其"兼容并蓄"
简介:表象是认知心理学理论的重要组成部分,是在感知觉基础上所形成的,主要表现于记忆和想象活动中的感性形象,是一种富有特色的信息表征方式,具有直观性、概括性、可操作性的特征。声乐教学形式中的表象教学就是充分利用学生视、听觉器官进行教学,建立以音像和多媒体、网络资源等多种方式的表象教学语境,引导学生的学习,是提高教学效率,培养学生的声乐综合素养,实现教学目标的有效方法,具有一定的实践价值。
简介:主流文化与大众文化、传统音乐与流行音乐,都是社会所需、世人所爱。今日语境之岭南音乐,当包括本土传统音乐、近现代专业音乐和大众文化生活中的社会音乐、流行音乐、以及传统音乐和外来音乐在本土的传承传播和发展。他们都是岭南音乐多元一体自然生态的组成部分,其间并无高低贵贱之分。只有平衡共进、科学发展,才能适应社会所需、满足世人所爱。
简介:对于承载音乐创作和科研成果的各类音乐文本,在撰述和传播阶段皆需要或隐或显地体现编辑加工的实践活动。春秋以来的音乐文本编辑实践代有成就、代有特色,但基本呈现于编辑实践层面,尚缺乏对文本编辑理论的系统关注。在科研、教育及传播手段快速发展的21世纪,加强学界对于音乐文本的实践意识和理论探索,尽早建立科学、系统又具操作意义的音乐文本编辑理论体系,已经成为时代之需。
简介:将音乐厅比作博物馆常常出自一种讽喻,因其在曲目选择上存在明显的保守主义倾向。但抛开这类讽刺性的比喻,“音乐厅博物馆”还是一个极其复杂的值得深入探讨的艺术现象,其前提和影响远远不只局限于音乐会的曲目选择,而是与音乐经典建构、主流创作观念、音乐“作品”概念、严肃音乐的意识形态,以及学院派音乐教育,音乐历史编纂等事象息息相关。所有这些事象互为因果、相辅相成,共同构成了古典音乐的话语与习俗惯例。
简介:中国传统音乐领域的学术命题,与时代更迭的经济、社会、文化背景不可分离。
简介:由《音乐研究》杂志和华南师范大学音乐学院联合主办的"第七届全国音乐理论期刊工作研讨会"于2012年11月10日—11日在广州华南师范大学举行。参加此次研讨会的代表包括:人民音乐出版社副总编辑杜晓十;《音乐研究》常务副主编陈荃有;
简介:授课导师:韩锺恩教授参与同学:(音乐学系本科学生)鲁瑶、李明月、周凌霄、许首秋,(音乐美学与音乐批评方向硕士研究生)刘雨矽、王骏星、张乐韵,(音乐美学方向博士研究生)郭一涟、李晓囡。
多元融合 兼容并蓄
多元文化视角下的高校音乐教育研究
我国古代多元音乐文化形成的历史脉络
生态哲学美学建构与多元音乐文化观念
钢琴伴奏中的多元艺术展现形式分析
浅析钢琴伴奏中的多元艺术展现形式
音乐理论期刊编辑问题管窥
多元文化视角下改革和创新少数民族音乐教育
明代戏曲理论批评视野中的弋阳腔
声乐教学中表象理论的应用与实践
岭南音乐多元一体论——流行文化风潮与“岭南乐派”之议
音乐文本编辑:由实践到理论的提升
“音乐厅博物馆”现象及相关理论述评
"遇流"而为"预流":中国传统音乐理论研究感言
挑战、交流与合作——第七届“全国音乐理论期刊工作研讨会”综述
2012—2013学年第二学期上海音乐学院艺术学理论学科艺术哲学与批评方向硕士、博士专题讨论课瓦格纳专题讨论与写作:瓦格纳歌剧乐剧序曲前奏曲间奏曲终曲