简介：　　剪纸艺术是我国传统文化中的瑰宝.它密切关注着我们生活,美化着我们的生活.　　剪纸是我国民间艺术园地里的一朵奇葩,它是古老而传统的艺术,根植于我国大众生活之中.中国民间剪纸包含着丰富的中国文化精神.一切艺术品都是人们按照自己的生活习俗以及审美观点进行创作,并溶入自己的信念与情感,表达自己对生活的追求与向往.在民间剪纸中体现出的创造精神,其价值远远超过剪纸本身.我国剪纸具有广泛的群众基础,保持着旺盛的艺术生命,以其独特的民族意蕴和人文灵性,传承和见证着极为悠久深厚的文明.……

简介：由雕塑界现状观之,多元开放的艺术创作环境促进了雕塑艺术的繁荣,但同时也带来了雕塑审美价值的偏离现象。作为一种艺术形式,雕塑应有其特有的审美特征与学科属性。通过对雕塑审美价值偏离现象的表现及原因进行分析,从而引人深思,这对雕塑的发展大有裨益。

简介：红旗渠及其精神是人类实践的产物，是人的主观意识、情感与客观对象的统一，是合规律性（真）和合目的性（善）的统一，是自然的人化和人的自然化，以其生动的感性形态显现出人类的积极向上、迎难而进的本质力量，因此，具有审美价值。

简介：“返祖现象”是艺术创作常用的手法之一。这种艺术创作手法的主要特点，就是无论在艺术观念的形成，还是在艺术表现手段的选择上都带有明显的用早期人类或儿童的眼光看世界和表现世界的特性。它特别强调艺术创作体现作者“童心”的重要性，因为早期人类和儿童眼中的世界比起“现代”或“成年”人眼中的世界更接近艺术世界的本质。

简介：稀缺产生价值。快速城市化地区的乡村景观正是因为日益稀缺而显得弥足珍贵。在城市化进程中，许多许多乡村景观特有的生态的、文化的、视觉艺术的美学价值正在丢失，其真实性往往会被经济概念所偷换，成了“绅士化”的“私人藏品”，或可称为“与都市景观相差异”的“乡土摆设”，从而失去了真实存在的生命力。这是值得我们关注和深思的。

简介：美与丑并存于广阔而复杂的世界之中，都由这唯一的世界生成而来，都融通于这唯一的世界。艺术是对人性的探索，艺术是对人生的品味，艺术是对气韵生动的宇宙的体现，艺术是以有限呈现无限。对于这样的艺术，美与丑有着相等的审美价值。

简介：生活在我国呼伦贝尔地区的达斡尔族、鄂温克族、鄂伦春族被称为＂三少＂民族,其民间美术具有浓郁的民族地域特色。呼伦贝尔＂三少＂民族民间美术是呼伦贝尔＂三少＂民族人们与自然相亲近,热爱生活的美好见证,是他们对于自身生存环境的一种态度,是他们对于美的价值的另一番理解与认识。

简介：20世纪的先锋派运动不仅为艺术再现世界提供了新的手法,并且还主张艺术不仅要再现世界,也要改造世界。其中,只有审美先锋派才真正引发了我们感知方式上的深刻变革,并且,将其改造行动的影响扩展到了自律艺术的范围之外,从而进入到生活的各个领域之中。审美先锋派力图影响审美革命,即,从整体上影响并改造我们体验、感受世界的方式;并在某些重要方面改变我们感受和经历真实的方武。

简介：商品拜物教是指商品内在的劳动社会性质表现为劳动产品的物的性质．物与物的关系反过来掩盖并支配人与人的关系，最终使人们拜倒在商品的脚下。社会主义市场经济依然存在商品拜物教现象。重读马克思关于商品拜物教的理论，有助于我们加深对反腐力度不断增加，但腐败现象有增无减这个问题的认识。

简介：<正>东西是什么?是一支笔、一件衣服,还是一头大象?是否可以在谈论东西时不用点明我们所指之物的种类?在日常交谈中,我们用手指着一样东西,就是那个,在那儿(手势),或者,我们使用"东西"这个词来替代已经有名称之物(指代),因此,该

简介：文艺理论中关于文艺的审美属性、艺术美的存在形态、美感的效果与价值等的阐述存在着诸多静止的形而上学的观点。文学艺术与审美、美的遭遇是一个历史事件,它们之间的关系在现代和后现代语境中发生了巨大变化。美本来是一个公认的具有正面价值的概念,却在20世纪遭到各方面质疑。文学艺术拒斥美,消费文化使美堕落为商品,日常生活审美化使美进一步贬值,自律美的观念受到批判,美之美学被宣告终结。在这个背景下思考和研究文学艺术的超越性,就不能再仅仅停留在形式美学的观点上,仰赖于审美感性和形式,而应该加强审美批评与意识形态批评的结合,更多地呼吁审美中的理性,从而规约和保证审美感性的价值。

简介：审美交流是审美人类学凸显出来的重要问题。审美交流存在着三种不同的阐释维度。现代美学的审美交流是一种以审美普遍性为基础的、以想象为核心的精神性交流,企望自由境界;后现代美学突破了审美的自律性,其语境观和问性观念使审美交流的理解具有了新基础,突出了审美交流的平等性和复杂性;而审美人类学对审美交流阐释注重其文化机制,从而凸显了审美的语境性、经验性和完整性。

简介：长期以来,受德国古典美学和浪漫主义美学的影响,学界一直强调审美的自律性、超越性和无功利性。以法兰克福学派为代表的西方马克思主义继承了德国古典美学的审美救赎之路,展开了对资本主义的审美与文化批判,期望通过建构审美乌托邦来寄托人类自由解放的希望。但是,这种审美和文化批判的理论路径过分倚重主体心理体验和精神上的绝对自由,忽视了现实历史和社会实践的改造,片面夸大感性、情感、想象力的作用。今天,从全球范围来看,现代性的历史进程依然锐不可当,并且继续以'资本主义'的实在形式遵循着其固有的逻辑在世界范围内扩张,'资本'的魔力和逻辑依旧支配和塑造着人类生活的方方面面。审美资本主义正是西方经济社会新近出现的社会文化现象,本文追溯了审美与资本关系的历史嬗变,就审美资本主义中出现的资本对审美的绑架,展开了对资本的辩证批判与反思,就审美资本主义时代'人的自由和解放'问题,做出了马克思主义美学的回答。

简介：一导言我将在本文中使用后期维特根斯坦关于语言的观点,阐明马克思在《资本论》中关于价值的概念。这似乎是不可信的事情,因为目前学界关于价值和语言的大量讨论的语境迥然有别,就个体而言,这些讨论还处在不断争议之中。然而,马克思自己曾经用一个类比说明价值和语言之间的关系：＂有用对象有价值的特性是社会的产物,就如同人们的语言有价值的特性是社会的产物一样。＂

简介：从古希腊起，哲学家们似乎就把“趣味”、“审美”的专属权赋予了视觉和听觉，把它排斥于味觉的范围之外。其因由首先在于，视昕两个感官是主要的认识器官，与心灵相关，因此在五官中被赋予了更高的地位；其次，在当时的技术条件下，人们认为视听两种感官与对象之间没有物质性接触，是比触、味、嗅更纯洁的感官。

简介：服装是人类永恒的主题之一,它是人的第二皮肤。它通过一定的材料、款式、色彩、配饰等,不仅能揭示穿衣者的身份、地位,展示出鲜明、光彩照人的形象,还能反映一个国家的政治、经济和科学文化水平,体现社会物质文明和精神文明,往往给人留下第一印象,正如人们所说的“服装会说话”。服装是美的,能使人美的愿望得以实现。什么是美的服装?每个人的看法不尽相同,现从服装自身来谈谈现代服饰审美。

简介：<正>在走向现代化的进程中,审美现代性也悄然而生。改革开放之初的那股文化启蒙思潮,本身尚充盈着现代审美精神,推动着文学艺术的与时俱进。大众文化、通俗艺术的兴起,推进了审美现代性的新变,成为我国审美文化的新维度,从而改变了审美文化的格局。如今,主流文化、大众文化、高雅文化已三足鼎立,各显神通,三分天下,各领风骚。在审美文化的发展过程中,三者既分立又互动,相互作用,彼此影响。随着新世纪的到来,国际文化交流的扩大和深入,我们要自觉把握这个契机,在促进文化的互动和沟通中提升,向着先进文化方向发展,唤起和焕发新审美精神。

简介：审美范畴研究是美学研究中的传统内容,但随着研究的发展,也出现了诸如如何理解审美范畴、如何把中国的审美范畴引入美学原理等值得探讨的新的问题。

简介：意境是中国古典文论的一个核心范畴,后来逐渐应用到艺术各领域,构成艺术美不可缺少的因素。陇东皮影作为中国古老的民间艺术,在长期的发展过程中形成了自己独特的审美特征。其生动传神、观物取象的写意技巧,古朴优雅的艺术风格和虚实相生、情景交融的表演方式,反映了中华民族朴素的思想感情和审美情趣,也体现了中国文化的精神内涵。

简介：美术教育作为学校教育的重要组成部分，它的主要任务“是对学生进行审美教育，提高学生的审美素质。”因此，中学美术教育应重视学生对形式美感的培养。审美情趣的培养，审美理想的培养。要克服过去以技能训练为目的的教学模式，使审美教育成为中学美术教育的一条主线。