简介：艺术企业管理是指艺术企业对生产经营活动进行策划、组织、控制、激励和协调等一系列职能的总称。《礼记·大学》载：＂古之欲明明德于天下者,先治其国;欲治其国者,先齐其家;欲齐其家者,先修其身。＂这说明一个人要想有很好的作为,首先要注意自身的品性修养,这也就是马克思主义哲学讲求的＂内因＂的重要性。

简介：将有83部影片角逐2015年第87届奥斯卡最佳外语片,这创下了该奖项参评影片数量的新纪录。从学院公布的获奖名单看,很多参评影片已在国际著名电影节上有所斩获,因此今年的角逐势必非常激烈。数量繁多、风格齐全,整体来说较之于欧洲三大电影节,既不走大片路线,过于实验先锋也难入法眼,注重传统叙事,但决不能流于平庸,＂追求意和亮点,冶人性视角、人生感悟和文化特色于一炉,若影像风格上有独特特色则更佳。

简介：通过对内蒙古地区具有代表性的少数民族蒙古族特色产品设计的创意分析,并研究了解内蒙古地区从事特色产品设计产业发展的中小生产企业战略,提出地方特色中小生产企业的产品设计科学化设计管理模式,为促进企业效益与地方环境文化传播做出贡献。

简介：“中国戏剧文化管理协同创新中心”是2012年6月由中央戏剧学院牵头成立的戏剧文化管理联盟。作为中国戏剧管理领域的重要平台，中心致力于国际剧院团管理文化的交流与创新，为改革中的国有艺术院团研究和探索符合中国特色的剧院团管理运营模式提供参考。尤其是一系列国有艺术院团调研报告，已经成为国有院团改革进程中的重要理论和学术支撑，为剧院及国家文化主管部门提供了重要的数据。

简介：本文以儿童钢琴教育现状分析为前提,以学前儿童身心发育特点分析为立足点,重点探讨了学前儿童钢琴教育模式,详细阐述了学前儿童、教师与家长在儿童钢琴学习中的重要作用和地位。

简介：20世纪60年代,随着后现代主义文化的兴起,艺术家表达艺术的方式由精英主义转向更为通俗化的语言形式,艺术也从殿堂内神圣的艺术品,转移到大众日常生活的各个角落,公共艺术开始逐渐融入到城市的空间,成为公众步入艺术的通道以及城市文化发展的重要因素,公共艺术得以迅速发展。一、国际上公共艺术运作的几种模式1.美国模式作为当代公共艺术的起源地,美国公共艺术发展成熟,1959年,费城首个批准了1%的建筑经费用于艺术的条例,随后,巴尔的摩、旧金山、西雅图、芝加哥、洛杉矶、达拉斯等城市以及夏成夷、华盛顿等州也先后为百分比艺术计划立法，公共艺术政策在美国广泛推广。

简介：<正>随着经济的不断发展,我国的文化演出市场潜力日益突出,但是与发达国家相比,我国的文化演出产业还没成熟,演艺市场存在不少的乱象,影响着产业的长远健康发展,我国的文化演出产业需要不断创新,找到适合自己的模式。一、我国文化演出产业存在的一些问题商业性票房演出是目前我国文化演出产业的主体,多年来,随着现代流行文化的发展,越来越多的明星开始举办个人演唱会,几乎各大城市都出现了明星演唱会的身影,演出市场仿成了明星的角逐场:你方唱罢,我登场。但是商业性演出有巨大的风险性,不同于传统的商品,商业性演出启动之后,即使票房收入不理

简介：作为世界性的非物质文化遗产，龙泉青瓷所面临的不仅是传承、保护等基本问题，在市场经济体制的影响下，优化其产业结构，提高其产业竞争力将是新一轮的发展规划。而在这个新的规划中人才和企业会成为主角。

简介：近年来，随着经济全球化的不断推进以及信息技术的快速发展，文化创意产业在综合国力和区域竞争中的重要性逐渐增强。创意产业园是文创产业在发展过程中的重要形式，对文创企业的发展起到了集聚和孵化的作用。尤其在中国城市化发展过程中，城市中的创意园经历了多元化与同质化的发展模式探索，在当前遇到发展瓶颈的同时，创意园区被赋予新的时代诉求，需承担更多的功能与责任。

简介：俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期，即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应，20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳（VictorTurner）、理查·谢克纳（RichardSchechner）、理查德·桑内特（Rich-ardSennett）及迈克尔·弗雷德（MichaelFried）等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究，进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。

简介：目前国内大部分高职院校的动画专业仍然借鉴并采用了传统的本科院校的动画教学模式。本文着重探讨了符合高职院校特色的动画实践课教学模式和策略。首先,分析了国内现有的职业院校动画专业的教学模式及内容,然后结合实际情况,围绕如何通过实践课教学,提高学生实践操作能力及综合职业素质展开探讨,并提出一套较为完整的,符合高职特色的动画实践课教学模式。

简介：近年来,随着视频网站和漫画轻博客的流行,网络动漫异军突起,发展迅速。但由于网络本身是一个＂免费、共享＂的流媒体公共平台,因此,如何借助互联网建立有效的动漫品牌并实现盈利是目前相关企业普遍关心的问题。文章结合对业内知名网络动漫品牌《泡芙小姐》《张小盒》和《阿狸》的调研和访谈,归纳了我国目前网络动漫的几种比较成功的盈利模式。文章指出：网络动漫作为新兴的文化产业,其盈利的关键在于内容的持续创新与品牌影响力的不断扩大,企业应根据不同动漫形象的文化内涵和特点,量身定制适合自身发展的＂多元化＂的盈利模式。

简介：面对信息化社会的飞速发展，我们国家提出“坚持以就业为导向，深化职业教育教学改革”的要求，要求学校必须根据市场和行业的需要改革课程体系，更新教学内容，创新教学模式。北京市教委启动了以工作过程为导向的课程改革，为动画专业制订了教学指导方案，这要求动画专业落实理论实践一体化的教学理念，促进学校到企业的零距离接轨。

简介：在构造理想文化演出院线模型的基础上，进一步分析理想文化演出院线服务模式。

简介：在纪念抗日战争胜N68周年的日子里，由杨尧先生一批油画新作组成的、规模虽然不大但是主题十分鲜明的展览在国家美术殿堂——中国美术馆,与公众见面,非常有现实意义。我们通常说，美术作品除了以美学形式感染人之外，更以它的主题、内涵和意境引发人的心灵共鸣。

简介：学明素未谋面,偶见其画,辄多惊喜,日前经洪刚介绍偕夫人来访,始得相识.学明擅画古人，画钟馗．画高人雅士．画村童．虽皆古人，其嬉笑恣肆．却尽显邻里众生相。学明画之风格诚如玉圃所言。

简介：当今高校艺术设计教育中商业摄影的课程设置逐渐融入各个专业领域,该课程也越来越明显地体现出与市场的关联性及重要性。本文强调了商业摄影课程在艺术设计教育体系中的地位作用,并分析该课程的现状,从而引出对其教学模式创新的探索,旨在提高商业摄影的教学质量,适应当今社会的需求,为市场培养出更多更优秀的专业人才。

简介：引言在乔纳森·克拉里[JonathanCrary]论及注意力和现代文化的文本《悬置知觉》中，他提醒我们，我们有意去倾听，观看或专注于任何事物的方式都深藏时代特色。他发现，多少世纪以来，我们专注的方式和所关注的事物本身不断变化着，这是更广泛的主体性形成过程中的一部分。

简介：<正>在多元化的视觉语境中,人们处于影像包围之中,不论是传统视听媒体——电影、电视,还是网络、电视、手机、户外广告、车载电视等新兴媒体,视觉影像已经深深渗透到我们的生活中,由此带来的直接影响是人们对影像的依赖程度日益加深。在DV制作中,DV已经不单单是技术的代名词,更是一个技术与艺术的组合体。在创作中,我们在追求娴熟技术的同时,更应该注重画面中的人文关怀与审美内涵。在教学中,DV制作不单单是指某一门

简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。