简介：当代社会环境和时代背景下，视觉艺术设计早已是一种广泛充斥于人们日常生活和设计艺术审美活动中的设计形态随着当代社会炙化、艺术及审美价值等圆素的发展变化，当代视觉艺术设计在发展的同时，也体现出众多的内在矛盾。一方面是视觉艺术设计其外在的张扬的富有冲击力和感染力的展示形态同理性的社会要求之间的矛盾；男一方面当代社会意识形态以及商业化审美价值的存在与发展，导致当代视觉艺术设计的内在价值同世俗化和商业化要求之间的矛盾。

简介：贾柯梅蒂的油画中凌乱的粗线条总显得迫不及待，这些极短时间内的反复勾勒似乎只为了把握住一个难得的瞬间：那一刻，模特儿正安静地坐在那儿，得赶紧留住他。同时，线条本身的开放性和背景的混沌感又传递着这样一个信息：这种瞬间静止是视知觉向画面妥协的结果，事实上模特儿正运动着，现象在不断地更替…

简介：主持人按:崇尚批评的学术性、艺术化向度与批评的独立意识和自主状态,弘扬批评主体精神,坚持书法批评的本位性,一直是“点击·2003”栏目努力的方向。至本期,该栏目已编发了对王镛、韩天衡、王冬龄、石开、孙伯翔、林健、周俊杰、徐正廉、马世晓、马士达、郭子绪、李刚田诸位书法家、篆刻家的10余篇品评文章。作为编者,很高兴有众多的朋友关心、支持这个栏目,惠赐大作。对此,我们深表谢意。本期该栏目推出了《观念与实践——郭子绪书法创作中的矛盾性格》、《望崦嵫而勿迫——郭子绪书法蠡评》、《李刚田篆刻直解》、《至乐无乐至誉无誉》4篇文章,希望读者朋友喜欢。若有见仁见智高论,请撰写成300字左右短文,惠寄本刊“点击·2003”栏目,我们将择优在“点击·2003精彩回应”中刊发。读者朋友:期望你一如既往支持本栏目。大河诸子

简介：作为意志主体的人，其实是存在于客观与幻想之间的生物。正因为意志主体对客观世界的无法满足，人们才会不停地倾注于对幻想的关注。幻想，其实是人矛盾分裂的一种许诺；是人的意志与现实矛盾的平衡点。然而，当人沉醉于幻想世界的真实性时，由主体“我”与客观世界构成了一种疏离与异化的状态。

简介：法朗索瓦·奥古斯特·罗丹（1840-1917）是19世纪末20世纪初法国杰出的雕塑家，他一生经历坎坷，走的是一条艰苦不堪的艺术探索之路。他的早期作品风格写实，注重人物性格的刻画，进行了大胆的现实主义探索，后期则追求绘画上的印象主义，继续探索新的艺术风格。

简介：至少对欧洲人来说，尼古拉斯．佩夫斯纳爵士（1902—83年）是20世纪最为卓越的建筑史家。他几乎是单枪匹马地把英国建筑带入了公众视野，并使建筑像其他“美术”门类一样被加以研究、欣赏与保护。“佩夫斯纳”的名字简直成了其里程碑式的著作《英国建筑》丛书的别称。佩夫斯纳是历史学家、批评家，但他首先是一位教师。他的使命就是教育英国人充分认识到他们的建筑传统，把这种传统转化成现代派的美学，并坚持认为这种美学是20世纪最强劲的推动力。

简介：随着大航海时代余波震荡,西洋器物、技术知识逐渐加速度进入中国。士人知识阶层对传入的西方造物产生强烈的兴趣。明末士大夫王徵和欧洲传教士邓玉函合作了第一部西洋力学和机械器物的译著《奇器图说》,该书不仅是对西方知识的翻译,也会通中国传统造物的知识逻辑,其会通成书的真正动力也来自传统儒学。而传统价值动机与《奇器图说》来源知识的价值观存在不可避免的矛盾。明末中西造物知识会通与价值矛盾的种种表现甚至在数百年后第二次西学东渐中仍能清晰重现。

简介：自上个世纪八十年代以来，书法艺术在中国大地上方兴未艾．蓬勃发展。随着浙江美院率先在全国培养了首批书法研究生．使书法从教育学科领域率先步入到学科研究、体系完善化工作中。其中在书法学科研究领域中．产生了许多积极有意义的思想及学术观点．推动传统书法艺术的现代发展进程。至如今，全国许多大学都开设了书法课程．书法也被有关权威机构认定为二级学科，目前全国有很多博士、硕士学位授点，许多专业书法研究院（所）．以及艺术展览机制和拍卖画廊机构．依托构建了书法艺术的多元文化的立体化学术体系网络。

简介：刺绣艺术是我国传统工艺美术的一朵奇葩。刺绣艺术在我国历史远久,品种丰富,除闻名中外的苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣四大名绣之外,还有北京的京绣、开封的汴绣,温州的瓯绣、杭州的杭绣、山东的鲁绣、东北的缉线绣、贵州的苗绣、上海的顾绣、安徽的十字绣。此外维吾尔,哈萨克、彝族、僮族、傣族、瑶族、藏族,蒙古族等少数民族

简介：楷书,又称正书或真书,由汉代隶书演化而来,后历经晋楷、魏楷及中唐楷书三系的演变与发展,塑就了楷书的高峰。

简介：任何一门类的学科，都有自己的基础科目。素描教学是美术教育中各具体学科共同的基础科目之一。如果从广义上理解，这样的基础科目在我国的历史很长，它通过师徒式的教育传授，论及此的画论专著亦代出不穷；通过成型的正规教育来传授，同样有宋画院至今约千年的历史。宋画院是目前我们所知的世界上较早的“美术学院”，它有完整系统的“画学”，教师聘请、考试制度、学习内容都很规范。

简介：幼儿园如何有效地开展美术活动呢？是把幼儿参加美术活动看作是接受美术知识，技能培训的过程？还是在美术活动的过程中尽量发展幼儿的情感表达、想象与创造力的能力？如何把握和处理二者之间的轻重关系？这是个值得我们深思与重视的问题。而实践证明，在美术教育中，只有重视幼儿的美术技能与想象创造的协同发展，

简介：油画作为西方的舶来之物，在中国的发展艰险曲折。油画社团作为油画家的活动形式之一，为中国油画的发展起到极大的推进作用。本文将我国的油画社团，从产生到发展至今，作了一个总结。将油画社团的发展分为五个时期，并研究其在不同时期的发展状况。

简介：中国画是中国传统艺术特有的,从最早的帛画雏形发展至今,从画论、学理到技法具有了自身完整的体系。自从引进了西方油画,中国画中的传统观念受到极大冲击,出现了当代水墨诸多样式,完成了文化元素、媒材、行为等主流非主流的多种方式方法的探索,也自然而然出现了对传统中国画的诸多批评之辞。然而从艺术发展的宏观角度来看,之所以出现当代水墨,是历史发展的规律所决定。本文通过分析中国画的发展脉络,得出从历史到今天,在某种意义上说,中国画发展没问题的结论。

简介：古人诗词唱和、书信往来皆书于笺纸。自南朝迄民国,各色笺纸迭出不穷,明代复有笺谱流行。笺谱既为文人雅士之清玩,亦堪与中国版画家、美术史家创作之参考,同时也可资中国印刷史、文化之研究。

简介：“意”是中国传统美学思想的重要范围之一。“意”的理论源远流长,它最先并非出现于画学著作中,而是出现在哲学领域里,在古老的《周易》中就曾提出“圣人立象以尽意”,取象以表意为目的。《庄子》篇中云:“筌者所以在鱼,得鱼而忘筌;蹄者所以在兔,得兔而忘蹄;言者所以在意,得意而忘言。”这就是说前者是工具,后来是目的,不能拘泥和执着于工具的“言”,而忘却了“得意”的目的。“意”作为美学范畴一经提出,势必会影响到绘画领域,在中国古代画学中,对“意”的研究历代论者众多,各家各派之论虽皆大同存小异,释解仍有不一,这就导致后人对“意”的含义的认识或宽泛或朦胧不清。在中国美术史上比较完整的绘画理论著作中,首次提出“意”的是魏晋南北朝时的画论家谢赫和姚最。谢赫在《古画品录》中说刘顼的画“用意连绵”,姚昙度“天挺生知,

简介：东阳市地处浙江省的中部，“三山夹两盆，两盆涵两江”，“歌山画水”之秀丽风光在清代乾嘉以前就有“形胜之美，甲于他邦”的美誉。东阳市是全国综合实力百强县市、浙江省首批小康县(市)和浙江省17个经济强市之一；是全国旅游城市和浙江省历史文化名城，是浙江省人民政府命名的“建筑之乡”，是中国工艺美术学会命名的“木雕之乡”。

简介：20世纪，日本在二战战败后致力干复兴科学技术，发展先进的工业，国民生活水平也大大提高，国力猛增，汽车、电器产品覆盖世界各地。在世界各大拍卖场，日本人大量抢购欧美大师的作品，令世人惊讶地看到一个小小岛国竟然显示出巨人般的力量。富士山、樱花、和服、浮世绘与日本画，代表和象征着日本的文化、风情。然而已融入日本日常生活之中的洋画

简介：<正>儿童依靠对物象的内心感觉,将所知道和看到的对象整合为基本形状。他们依靠直觉积累生活表象,通过想象用意象手法表现内心世界和对外部世界的认识,并不追求与客观真实一模一样的效果。因此,儿童的绘画创作是受思维的符号性和自我中心性影响的。

简介：所谓书法展览书体,是指在当代书法展览中逐渐形成的一种区别于历史经典书风的独特的风格系列。这里面包含了几个义项：首先它是在当代展览过程中逐渐形成的,这个历史阶段至少应该有三十余年的时间,也就是说从第一届全国书法展就拉开了展览书体的序幕。因为全国展在征稿启事中都规定了最大尺寸,这种规定主要是为了适应展厅的需要,宽度和高度规定了,