简介：摘要：本研究以天津市C幼儿园大班幼儿在高兴、生气、伤心三种情感状态下的绘画作品为研究对象，采用作品分析法，探究大班幼儿绘画作品中色彩情感表现的一般水平及差异。研究发现：大班幼儿色彩的情感表现处于萌芽状态，大部分幼儿处在色彩的偏爱与写实阶段。三种情感表现中，“高兴”的表现最佳，“生气”的表现次之，“伤心”的表现最不理想，并且在色彩选择方面存在差异。

简介：作为野兽派的创始人、主要代表人物,马蒂斯绘画追求在于色彩上的表现性。他的绘画作品充满了单纯原始的稚气,其色彩强烈鲜明,他能够用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切。他结合修拉、梵高、高更之所长,借鉴了非洲黑人雕塑的刺激因素和对日本浮世绘版画的装饰艺术,从而形成一种色彩鲜明强烈,线条粗重,图形奔放,形体夸张,笔触狂放自由的艺术风格。马蒂斯的绘画表现形式突破传统,他不仅开辟了艺术语言新的领域,丰富了现代色彩本质,而且强化了西方近现代画家的色彩个性,在造型艺术领域树起一个新的里程碑,对理解现代及当代美术具有很高的学术研究价值。

简介：摘要现代商业空间设计一般在强调设计的功能性及实用性的同时，也愈加重视设计的人性化和审美情趣，色彩在现代设计中发挥着重要作用。本文简要分析了色彩在商业空间设计中的重要性及其作用。

简介：摘 要：色彩绘画是自由抒发情感的重要途径，小学中段的学生具有比较丰富的情感世界。本文通过对小学中段学生美术的色彩情感表现特点展开分析和探讨，分析出目前小学中段学生运用色彩表现自己情感的水平，进而提出相关的教学策略，引导学生在色彩的运用表达自己内心的想法。

简介：摘要：小学美术教育中的色彩运用与表现是一项关键的教育领域，本文探讨了如何在小学美术教育中有效地运用色彩来表现学生的创造力和艺术表现力。研究发现，色彩是表达情感、传递信息以及创造视觉吸引力的重要元素之一。文章首先介绍了色彩基本理论，包括色轮、色彩搭配和色彩心理学等方面的知识，然后探讨了如何在小学课堂中教授学生正确的色彩运用技巧。此外，还强调了教师在引导学生运用色彩时的角色，以及如何鼓励学生通过色彩表现自己的想法和情感。最后，本文强调了小学美术教育中色彩运用的重要性，以及如何培养学生的色彩感知和创造性思维，以提高他们的艺术表现水平。

简介：重视和强调中国传统色彩规律在色彩教学中的运用,中国传统色彩的表现与西方现代绘画有着不少共同之处,装饰性是指中国传统绘画所反映出的色彩并不是自然真实

简介：摘要：我国传统文化内容受到历史发展的影响相对较大，其衍生出的多种表现形式也成为历史发展的见证。而书画衍生品作为传统艺术手法中的一项表现形式，不仅有效地推动了中国传统艺术的高效发展，同时也有效地促进了高雅艺术的传承和发展。书画艺术作为我国绵延千年的一项文化表现形式，具有鲜明的时代特色和文化内涵。书画衍生品的产生代表了我国一定的传统文化艺术内涵，同时也蕴含了我国艺术传承者独有的世界观和方法论，其中所呈现的美学表现形式，也成为影响艺术发展的关键因素。为此本文结合书画衍生品的时代发展现状，全面分析当前我国传统艺术手法表现形式下，书画衍生品的设计方式，以求能够在未来的发展中充分的展现出书画衍生品的时代特色，使我国的传统文化发展速度不断加快。

简介：本文对古今工笔人物画力作,从造型、用线、敷色以及绘画的装饰风格诸方面进行了深入细致的实例比较研究,以期为现代工笔人物画对古代传统的传承与创新梳理出一条较为清晰具体的脉络,从而为其进一步发展提供出更为广阔深远的历史背景与未来前景。

简介：近年来，富有形式美感的几何造型服装在时装舞台上越加醒目，越来越多的设计师开始关注传统几阿造型艺术在服装设计中的应用价值。如何将传统的造型艺术与现代时尚设计相结合，并创造出新的表现方式，成为研究的关键。在对几何造型的历史渊源及其相关的形式特点进行分析的基础上，对服装廓形、肌理图案、面料中的几何元素在现代服装设计中的立体表现进行分析研究，有利于探索其完美结合后的艺术和商业价值。

简介：摘要：

简介：传统规律观的立论基础是以牛顿力学为代表的近代经典科学，其理论内涵不可避免地具有时代的局限性和滞后性，所面临的理论困境日益凸显；传统规律概念的界定，偏重事物的内部联系，一定程度地忽视了事物的外部联系，使之走向绝对和机械；由此产生了传统规律范畴的先验性、宿命性悖论，并且衍生出人类真理认识上的悖论。

简介：素描、色彩课程教学课程内容应由训练提升艺术视觉思维认知,学生对艺术视觉、艺术思维以及艺术语言表现的认知,强调艺术设计基础教学的艺术与设计双重性

简介：设计基础课程素描色彩艺术的思维与表现　　　　一、中国艺术设计教育的现状　　　　包豪斯艺术学院作为设计教育的起始与旗帜,　　　　二、艺术设计基础教育之素描、色彩课程现状　　　　树立学生对社会与设计的关系、艺术与设计的关系、技术与设计的关系的正确认识,是设计专业学生理解设计与技术的关系、设计与艺术的关系、艺术设计与社会的关系的桥梁

简介：素描写生认识和体验艺术思维素描的再现与表现个性表现 ,学生在整个素描学习过程一般都要经过二个阶段——再现性素描阶段和表现性素描阶段,素描是绘画艺术的基础表现

简介：声乐作品的艺术表现是声乐作品的灵魂和生命，它是根据曲谱上词曲作者赋予作品的形式和内涵（一度创作），它的实现一定要靠所有演员对作品的正确理解，默契配合，并以带有自己特色的解释和处理（二度创作）使其音响化和形象化。它的效果应使观众（听众）注意力集中、人境、感动、情绪上共鸣，达到使观众欣赏声乐艺术的同时，受到艺术感染，得到美的享受。

简介：文章探勘现代美术史中从具象结构如何发展生成抽象解构的机转,对现代绘画流派的解构性表现进行分析,强调取西方＂解构＂表现的创新精神以推进艺术创作的＂自由性表现＂,化合东方的＂合一＂心灵境界,以重建绘画的＂精神性空间＂,进而追求艺术创造生命的完整度。

简介：声乐艺术主要体现在对声乐作品声情并茂的演唱,要达到较高的声乐艺术,在每一个声乐作品演唱前,必须做好歌唱前的准备工作,一是对歌唱作品的创作背景、歌词表达的思想感情、旋律结构等的了解和全面分析;二是对演唱的艺术处理,包括歌曲风格的把握,声音色彩的运用以及情感表达的几种常用方法。

简介：教学不仅是一门科学，而且是一种艺术。成功的教学，本身就是一种艺术的创造。如果掌握了这种艺术，就可以使物理课满堂生辉，给学生以激情和美的享受，从而激起他们高涨的学习情绪。课堂教学是教学过程的重要环节，它要求辩证地处理知识与能力，教学与教育，教学与发展的关系，使学生在智力、能力、思想等方面都得到发展。教师是课堂教学的设计者、组织者、实施者，教学效果的好坏很大程度上取决于教师的教学手段和教学艺术。下面仅就课堂教学谈物理教学艺术的表现。

简介：舞蹈艺术中的情感不是指自己的个人感情,而是指有意义、有价值的情感。这些情感是人们对未来生活的美好向往。由于舞蹈情感可以表达艺术生命的内涵,而且舞蹈是一种富有内涵的艺术表现形式,它通过各种动作传达情思,唤醒人们对美好事物的憧憬。所以,情感表达是舞蹈艺术的主要特点之一。一、舞蹈艺术中的情感表现所谓的情感表现,就是通过外界的刺激来调动人各方面的情感情绪。

简介：在歌唱中,不同的歌曲内容、风格和情绪,采用不同的歌唱声音来表现,歌唱声音的变化、调节、掌握、运用,对声乐作品思想情感的表达有着直接的影响。