简介：北欧的设计在世界设计中有其独特的位置,尤其在如何尊重使用主体,如何平衡政策、商业与民众需求,如何融合传统工艺与新技术以及以设计为路径进行社会创新等方面,提供了丰富的经验。本文将以北欧设计中的重要设计理念“参与式设计”(ParticipatoryDesign)为考察对象,探讨北欧参与式设计能为中国设计介入乡村建设的实践提供怎样的启示。

简介：　　周鹏生先生所创作的山水雕塑具有独立的形式,尽管它们和传统意义上的雕塑有了很大的不同,但是,它们具有雕塑艺术的形式感、体积感、空间形态和独立性.他的这些作品,无疑是对中国古代山水雕塑在内容和形式上的突破.……

简介：本文以清人沈复提到的造园核心'小中见大'为契机,来探讨'小'在园林发展中的作用。'小'除了作为界定事物属性的形容词外,还代表了由其引发的、关于主体的知觉关联及其世界观建立的姿态。它来自发端于唐宋时期的'中隐'思想,并通过'壶中天地'的园林观念以及山水画中的观法变革成为了一种图式语言。本文以宋人郭熙等人的绘画实践和理论为主线来反观园林发展中所出现的空间问题,其中以庄子'小大之辩'和沈括'以大观小'作为思辨方法,使得山水画图像不只是作为历史的线索,而是借助形式分析与私人园林的空间发展进行平行比较。本文最后以王时敏《小中现大册》和'沧浪亭'为例,来说明该图式是如何在明清时期各种流通于世的画谱和造园法则中不断解释和再造,并得以流传。

简介：新圣器厅（NewSacristy,1519-1534）既是米开朗基罗最早的建筑设计之一,也是他唯一集建筑设计与雕塑艺术于一体的作品,体现了其对这两种艺术形式之边界的深刻探讨。新圣器厅向来是米开朗基罗研究的焦点,与之相关的学术论文和专著可谓汗牛充栋,但是对米氏整个计划背后的创作理念,学界尚乏深入的剖析。在维尔德、托内和奈高等学者的研究基础上,本文以文艺复兴盛期的＂比较论＂为大背景,对米氏的新圣器厅进行重新审视和研究,通过对陵墓雕塑与建筑空间之间关系的仔细观察,并结合相关的草图和文献记载,透析米氏对绘画、雕塑、建筑等艺术形式之边界的探索,并试图揭示他跨界的选择背后所蕴含的创作意念。

简介：如何设计管理本土化，构建中国本土设计管理理论——“中国式设计管理”，切实提高其管理绩效是当前设计界、管理界的时代课题。而《周易》“易治”思想对如何解决这一课题有重要启示，为此本文将展开相关方面的论述。

简介：意象，是中国油画本土化的重要特征和主要方式。中国油画的意象性，主要表现为以意构境、以意造型、以意生色和以意书写四个层面。这四个层面虽然也可以在欧美现当代艺术作品中找到相对应的审美类型，比如超现实主义也可归于“以意构境”．立体主义、野兽主义和抽象主义也可称为某种意义上的“以意造型”“以意生色”和“以意书写”．但意象油画的本质特征是中国诗性文化个性的审美呈现．

简介：荆州城,又名江陵城,系一城二名,属国务院首批公布的全国二十四个历史文化名城之一。荆州碑苑(江陵碑苑),位于湖北省荆沙市荆州古城东隅,是我国南方第一座园林式碑林,一九九二年建成对外开放。荆州碑苑占地六千多平方米,建筑面积二千四百平方米,碑苑布局依南国园林设计,仿明清建筑风格。呈中轴对称,由前厅、碑堂、碑廊、碑亭、楚天楼、小花园等十八个建筑物组成。

简介：一缘起在全球化趋势下，对各国文化趋同而导致各民族文化特征消失的焦虑，经过文化学者的警惕慢慢有所缓解。在高速发展的今天，东方设计语言如何去展示其民族、地域文化，无非是其民族、地域文化与其他民族有何不同之处或其民族、地域文化优势是什么。这是当下在文创研究语境下的设计师们应该思考的问题，也是东方智慧的当代显现——如何让世界，更确切地说让西方重新认识来自东方、来自中国的设计，感受这些设计作品的魅力，这提出了一个新的命题——“全球境遇与本土意识”。

简介：玻璃器研究对丝绸之路贸易有着重要意义,但由于玻璃属于易碎品,因此所存留下来中原出土玻璃器寥寥,而目前海内外所存的敦煌壁画、帛画中绘制了大量玻璃器皿却未引起关注,特别是没有直接参加丝绸之路贸易的日本地区却保藏了大量隋唐玻璃器,对研究隋唐中原玻璃贸易具有重要研究价值。本文将结合现在东亚地区（包括中国、韩国、日本）出土的玻璃实物研究成果,对海内外所藏敦煌壁画、帛画中小型玻璃器图像进行分类、分析与溯源,并与东亚出土实物进行比对,最终归纳出其在东传过程中的佛教化演变,其结论能对于更全面研究丝路玻璃器贸易、使用情况等研究提供有价值的参考。

简介：一、美术创意式教学的提出21世纪是创意的时代。仅仅是智商高不会被视为人才．而是否拥有创意思维成为了判断天才与否的标准。因此．天才与创意不是被分而论之的。每个人降生到这个世界时都拥有创意力．只是因创意力被开掘与否而产生相异的结果。

简介：每一次戏曲艺术的发展,都直接或间接受到所处社会环境的影响。随着戏曲艺术的发展,承载其演出的场所也不断随之变化。本文阐述了戏曲演出场所的起源及发展历程,探讨了为更好地传承戏曲艺术,需要建立新的独特的观赏体验,整合各种资源,在新的演出场所内,打造出不同以往的表演形式。

简介：由湖北省政协和全国政协书画室联合举办的"当代国画优秀作品展——湖北作品展"11月15日在北京全国政协礼堂开幕。中共中央政治局常委、全国政协主席贾庆林出席开幕式并观看了画展。我院4名教授徐勇民、陈孟昕、陈运权、李峰作品《骊风》、《一方水土》、《春度楚山》、《愔愔版纳》分别参展。

简介："早期佛教造像南传系统",是由南京艺术学院、北京大学、南京博物院以及日本龙谷大学共同组成的联合研究组所进行的一个研究项目。研究组主要成员为:日方龙谷大学上山大峻教授、小田义久教授、山田明尔教授、木田知生副教授、入泽崇讲师;中方有北京大学副教授刘俊文、《东南文化》

简介：“学术中没有保留席位”。当我开始准备本文，以纪念我亲爱的受人赞赏的朋友、曾经的学生西克斯滕·林布姆[SixtenRingbom]时，不由地想起阿比·瓦尔堡[AbyWarburg]的这句话。我记得他最有意思的论文《石头、风格和真相——斯堪的纳维亚建筑中自然石之风尚1880-1910》，^1罗马式风格的复兴在这篇论文中扮演着相当重要的角色，于是我想提出以上题目作为纪念集论文。

简介：为纪念王琦从艺70周年暨90华诞．由中国文学艺术界联合会、中国艺术研究院、中国美术家协会、中国美术馆、中国国家书院、中央美术学院共同主办．由国际中国书画家交流促进会、北京新时代经纬文化中心承办的“王琦书画新作展开幕式暨美术著作集首发式”．

简介：“2018第三届王式廓奖暨今日中国当代青年艺术家提名展”是今日美术馆和王式廓艺术基金会携手合作的第三年,承袭了艺术先辈王式廓先生的艺术精神,共同挖掘当下最具潜力的中青年艺术家,以帮助更多坚守艺术净土的艺术家实现梦想.这一届入围展览的十二位优秀的艺术家的作品在数量和质量方面相比往年都有很大的提升,在媒介、形式、语言、观念上,都更加丰富.

简介：21世纪的到来，使我们的生活发生了巨大的变化，人类走向了信息的新时代。我们的教学方法和手段也面临着时代的考验，如何跟上时代的发展需要，建立新的教学模式成为了我们面临的新的挑战……

简介：自2016年起,《美苑》杂志将恢复《艺术工作》刊名。《艺术工作》创办于1938年,原为鲁迅美术学院前身延安鲁迅艺术学院院刊,主要刊登当时鲁艺师生创作的美术作品与理论批评文章。鲁迅美术学院学术委员会经过慎重考虑,决定予以恢复,其办刊宗旨不变。刊名变更申请已经通过辽宁省新闻出版广电局及国家新闻出版广电总局审核批准,特此周知。

简介：本文以《中國書法史繹》的寫作模式爲切入點,從書史研究的歷史背景、研究方法、觀念演變等方面闡述書法史的寫作模式應該突破以史料考據爲中心的學術路徑,突出追求史料背後所凸顯的觀念史意義,從而形成藝術史寫作的新模式,進而對藝術史的視覺含義和風格形態做出闡釋與歸類,使書法史成爲一門開放多元的現代人文學科。

简介：尊敬的各位领导，各位来宾，老师们、同学们：大家好!本次展览是以广州美术学院设计学院装饰艺术系在编教师为主要研发团队完成的广东省科技三项计划项目《岭南地域传统工艺技术传承与创新》成果汇报展。该展览包括历史沿革、教师创作、社会应用三大部分，其以空前的规模展示了该系新老教师200余件重彩、岩彩、漆艺、纤维、陶艺、金工等平面、立体材料艺术创作作品及其存环境装饰设计中的应用实践作品。材料众多，内容形式丰富多样，它充分展现了装艺系在50年中传承与创新的现状及充满活力的发展未来。