简介:歌曲是作曲家根据一定的思想素材而创作的,它具有时代性和情感性,歌唱是对歌曲内涵的外化表现。要想在歌唱中完美表现歌曲作品的内涵,就要在演唱中注重对歌曲的正确处理。要熟悉和了解作品的创作背景,根据所反映的内容做好演唱中的艺术处理,明确歌曲的曲式结构并能做到忘我地歌唱,不断提升自身的文化修养,才能在声乐演唱中发挥得淋漓尽致。
简介:大型民族歌剧《江姐》是新中国歌剧发展史上的一座里程碑。本文结合笔者饰演江姐的舞台实践,对这一角色唱段的艺术处理进行探究。首先分析了"江姐"唱段的声音处理,其中音色、力度、速度的变化是声音处理的艺术要素;接着从咬字吐词、唱腔、装饰音的处理论述了演唱要有韵味;最后从情感体验与表现,"哭戏"中情感表现的度进一步论述情感的准确把握。
简介:
简介:<正>语言是歌唱艺术中的一个重要因素,是歌唱艺术的基础和依据。作为一个民族的歌唱者,必须学习和掌握好本民族语言的规律和特点,以其达到用歌唱的形式来表现人们的思想感情的目的。可以想象,如果一个人对本民族语言的规律和特点颇不熟悉,歌唱起来吐字、归韵、收声不清楚,不能对语言作正确处理,他就不可能成为本民族所欢迎的好歌唱家。因此,正确的吐字和语言的形象化的处理,是歌唱完美表现的极重要的手段.下面就歌唱的咬字、吐字和语言处理,约略地谈点自己在教学和演唱过程中的体会.
简介:本文针对国内电吉他专业起步晚,音色理解不重视,偏激等问题,浅谈什么是音色,什么是好音色,如何在电吉他上获得好音色,进而强调设备的搭配以及技术层面的重要性。
简介:(1960年1月13日著名导演艺术家焦菊隐先生看了中央戏剧学院导演系本科56班排演的法国古典名剧《阴谋与爱情》(席勒作)后,应邀作了一次学术性讲话,其中重点回答了导演如何处理激情戏的问题,现将怎样处理激情戏的部分整理出来以飨读者。标题是整理者拟的。)
简介:作为歌剧《奥赛罗》的助理导演,我认为莫利乔·迪·马蒂亚先生对《奥赛罗》中的群众场面的处理是非常有特色的。《奥赛罗》的第一幕借鉴了一些音乐剧的手法,非常强调戏份,他对群众场面的处理让我不由自主地想起了北京人民艺术剧院《茶馆》演出中的群众场面。其实,
简介:<正>老舍的著名话剧《茶馆》,通过北京人民艺术剧院导演、演员等许多同志的创造性劳动,在国内国际上引起巨大反响,给老舍赢得了“世界文豪”的声誉。在《茶馆》的演出中,总的说来,他们是忠于老舍的作品
简介:结合工作实践,介绍了电视演播室灯光设计中对阴影的要求,及处理阴影的常用方法。
简介:在声乐学习和发声练习的过程中,大量的刻苦训练不可避免,但必须要以保护嗓子为前提。嗓音的科学保健,是每一个从事声乐的人都会遇到的问题,但仍未被大家所普遍熟知。为了帮助更多的声乐爱好者和工作者了解专业实用的科学用嗓信息,《歌剧》杂志特地开设“声乐诊疗室”栏目,邀请到首位跨医学与艺术交叉性的嗓音医学专家韩丽艳来“坐诊”,从专业的医学角度回答读者们提出的问题。读者们可以将声乐练习中遇到的难题通过邮件的方式发至本刊编辑部,我们将摘选其中具有代表性的问题请韩医生一一作答。
简介:在声乐学习和发声练习的过程中,大量的刻苦训练不可避免,但必须要以保护嗓子为前提。嗓音的科学保健,是每一个从事声乐的人都会遇到的问题。但仍未被大家所普遍熟知。为了帮助更多的声乐爱好者和工作者了解专业实用的科学用嗓信息.《歌剧》杂志特地开设“声乐诊疗室”栏目.邀请到首位跨医学与艺术交叉性的嗓音医学专家韩丽艳来“坐诊”。
简介:张绪山在《炎黄春秋》2010年第6期上发表同题文章指出,其实钱学森先生对自己的提问“为什么我们的学校总是培养不出杰出人才?”早就有答案。他生前对人们一再强调他在加州理工学院自由探索的经历,说明他对于造就科学大师,包括大学者、大思想家,所需要的条件了然于心。
简介:琵琶独奏曲《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》的创作与推出至今已有三十余年,作曲家吴厚元已经永远地离开了我们,而《诉》在国内外各种音乐赛事中也获誉累累。笔者认为,有必要在《诉》推出三十余年之际,从"诗"与"乐"交融的角度,对其曲式结构及旋律发展手法等创作特征,以及所运用的各种琵琶演奏技法进行系统分析,并在此基础上总结该曲的审美表现及创作规律,明确该曲在当代中国琵琶独奏曲创作中的地位和意义。
简介:《图兰朵》是普契尼的不朽之作,流传至今已有相当多的版本在世界各地上演。本文对比了四个不同版本的《图兰朵》,比较各版本对同一故事的重点场面的不同处理方式,兼及讨论各版本中平、庞、彭人物形象的多种演绎方法,试图从多种角度还原《图兰朵》的歌剧魅力。
简介:1.问题的提出西方现代悲剧问题是西方现代戏剧研究中的一个重要而困难的课题。它至今仍在争论之中。有人否定现代悲剧的存在,有人则肯定存在现代悲剧,各执一端,相持不下。本论文旨在将西方现代悲剧现象作为一个自身完整的系统,置于古希腊以来的西方悲刷发展演变的历史之流中进行深入的考察研究,力图作出肯定的论证。
简介:湘剧是与川剧、汉剧、豫剧、秦腔、赣剧、粤剧等剧种享有同等声望和影响的地方大戏,是湖南地区在中国戏曲舞台上的代表性剧种。笔者从湘剧高腔和弹腔入手,论证了湘剧历史起源以及湘剧高腔、弹腔的历史上限问题。
简介:<正>(一)我个人的体会,表演教学法的基本经验有两条:一条是从原则上讲:“循序渐进”是相对的,“因材施教”是绝对的;另一条是从实践上看:制订教程是相对的,实行教程的教师的功力是绝对的。要提高表演教学质量,主要应提高教师因材施教的功力。教程总是循序渐进式的,我们通过三十年的摸索,已经形成了一个基本的表演教程,大致是三段式:一、学会舞台行动的基本技能,它的教材形式是练习与小品,故事是由学生自己创造的;
简介:××:来信收到。信中关于“问题剧”的一些看法很有意思。听说小说界对于“问题小说”讨论得也蛮热闹的。戏剧与小说同时被戴上“问题”的帽子,这是个颇值得玩味的现象。七六年以来,话剧舞台上出现了一批发聋振聩的好戏。剧作者们亲身经历了十年动乱,他们认真思考酿成这场灾难的政治原因及其所带来的种种社会问题,直抒胸臆,在剧中真诚地讲出自己的想法。
浅论歌曲的处理与表现
论歌剧“江姐”唱段的艺术处理
剧本人物的分析与处理
歌唱的咬字、吐字和语言处理
浅谈电吉他优美音色的处理方法
焦菊隐谈:导演怎样处理激情戏
李卫:马蒂亚处理《奥赛罗》群众场面有特色
谈《茶馆》三幕戏三个结尾的处理
浅谈电视演播室灯光设计的阴影处理
问题征集令
声乐演唱问题指要
“面子”问题(方言小品)
“钱学森之问”:一个不成问题的问题
浅析琵琶曲《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》的艺术处理
《图兰朵》中的重点场面处理——兼谈平、庞、彭的人物设计
关于西方现代悲剧问题
湘剧历史起源问题初探
表演教师的功力问题
从问题剧想到尊重人