简介：李学明，1954年生，山东莘县人。1978年毕业于曲阜师范大学艺术系。其作品工笔重彩插图《宋小官团圆破毡笠》入选第八届全国美展，《乡问吉日》入选第九届全国美展，《丰衣大合奏》入选全国建军七十周年美展，《夏夜》入选全国首届中国人物画展。

简介：

简介：汉字书法是中华乃至世界艺术瑰宝，其先虽和埃及、巴比伦文字皆以象形为宗，巴比伦楔形文字，尽作尖体，纵横撇捺，皆成三角，又一切用直线，颇难繁变。

简介：摘要书法艺术历经千年的沧桑，仍然光辉灿烂，并以不同的风格展现出来。书法艺术通过笔墨、笔法、布局、章法等技巧，凭藉着曲奇变化的线条，深邃幽雅的意蕴给人以理念和情感上的思考和享受，因而在书学上有"讲究墨法"、"计百当黑"、"动静之美"、"气韵生动"之说，从而来满足人们的审美需要，具有独特的艺术价值。

简介：二○一二年是《中国书法》创刊三十周年。三十年来,《中国书法》伴随我走上了热爱书法艺术的道路。三十年来,我见证了《中国书法》的发展历程。在《中国书法》创刊三十周年之际,打开书柜,翻开过去的《中国书法》,我心潮澎湃,浮想联翩,有说不尽的喜怒哀乐惊喜。—在阅览室邂逅《中国书法》一九八二年,我在四川银行学校读书。在我的记忆中,那是一个冬天的下午,浓雾散去,阳光灿烂,天气暖和。我与同学去学校阅览室,只见书架上的期刊杂

简介：中国书法艺术的形成和发展,直接影响了中国人的审美意识和文化心理.书法本身已不仅是"写字的方法"或"写字的艺术",而是一门在很大程度上相对独立的艺术形式.它已超越大众而走向自我,超越实在而深蕴理想,超越文本而化为意识.而这些皆因于汉字的意象性、毛笔独特性和情感的相通性.

简介：摘要从结绳记事到文字记述，我国文字的产生经历了漫长的历史过程。在这一过程中，文字书写又演变成书法艺术。书法艺术所具有的艺术审美特征，包括了书写的线条美、字形的结构美和篇幅的章法美，而这三者的有机统一所形成的意境美，更是书法所独有的艺术美学价值。书法艺术,是中华民族特有的艺术门类，与其它艺术形式相比，其最能体现中华民族传统的审美文化特征，为提升中华民族文化力量，传承民族精神奠定坚实的基础。基于此，本文主要对中国书法艺术的审美特征进行分析探讨。

简介：摘要：我国书法的起源最重要的作用并不是满足审美，而是为了表达和记录，后来逐渐演变成艺术。从类型上看，它从刀刻斧凿的甲骨文逐渐发展到用笔刀而成的隶书，再到纸笔书写的楷书以及行书。这些不同的书法形式都体现出中国书法独具特色的艺术文化魅力。而在不同类型的中国文化载体中，书法就是一种感官强烈而审美独特的视觉欣赏艺术。而书法是汉字表现的外在形式之一。只有通过汉字的表意表形，书法艺术才能得到更加充分的展示。其中，中国书法的独特线条笔法还有各种的字体结构，都属于书法艺术构成的主要元素，真正体现了中国书法艺术的审美特点。据此本文就深入分析了中国书法在审美方面的基本特征

简介：摘要：汉字是中国文化的根，中国文化是中华民族的根，中国文化要振兴，必须从继承和弘扬汉字文化开始。书法作为一门艺术，在我国有着悠久的历史。从历史走来的我们，对于不如人意的现实出于责任感，而心存忧患，这是无可非议的，因为“无忧则不有发愤，处患当思革新”。这是历史给予未来历史创造者的启示和召唤。创新是生命价值的科学体现，人类历史是这样，中国文化艺术的历史是这样，中国书法的历史也是这样。本文讲探索中国书法艺术的历史、现状与未来。

简介：

简介：人类精神文化最早出现的形态应该是原始艺术，最早的汉字书写行为可追溯到远古的图画文字，但对文字书写系统作艺术性的反省与评价，却始于东汉、兴于魏晋，直至清末。参与者遍及思想、文化领域。

简介：《菜根谭》是明代洪应明晚年所写的一部语录体的著作。作者承袭了佛教（主要是禅宗）本身蕴藏的睿智，并兼采儒道二家的精悴，以其丰富的学养和深微广博的辩识力，透过个人切身的生活经历和大千世界的表象，对人类社会的万种世态、宇宙自然的生生不息的气机作了深入的揭示和论说。

简介：是在书法美的变化和谐矛盾的统一中,和谐　多样统一　审美　境界　　　　中国书法是线条的艺术,在于多种因素的和谐统一

简介：书法艺术是艺术家和设计师久用不衰的法宝。中国传统书法不仅影响了现代中国设计,也对西方设计产生了巨大震撼。被称为现代艺术之父的塞尚、毕加索这样有世界影响的绘画大师,在接触到中国的书画艺术之后,便开始改变他们的创作手法。

简介：2010年，随着中国书法、中国篆刻成为人类非物质文化遗产代表作，中国书法的发展可以说进入到一个新的历史纪元。获得人类非物质文化遗产代表作的称号，

简介：这一笔，这一划．五千年前就刻下．甲骨上镌，钟鼎上铭，铮铮铁骨写中华。竖起顶天地，横把江河跨,一撇一捺乾坤大，力透千古的中国书法.

简介：摘要悠悠的历史缔造了深厚的民族文化，中国书画在历史的长河中激流勇进，历经千百年的变化造就了不朽的中国书画艺术。本文从我国书画艺术的发展史出发，简要概述了我国书画艺术发展的历史脉络，详细解说了我国书画艺术中的历史文化价值含义，并且对新时期推动中国书画艺术发展的必要性进行了说明，最后就传承和创新我国书画艺术给出了相应的对策和建议。希望能够对中国书画艺术的传承与发展有所裨益。

简介：我国传统的书法艺术在上千年的流传、发展过程中,不同的历史时期都呈现出了不同的艺术风貌.古人曾经总结说,晋朝人的书法崇尚韵律;唐朝人的书法讲求法度;宋人的书法注重意趣;清人的书法推崇质朴.可以说,不同的书法风貌,很大程度上反映了各时代不同的社会风尚和审美需求.到了今天,随着毛笔书法实用性的削弱,当代书法向纯艺术领域发展的趋势日益明朗.各种书法流派、书法风格不断涌现,异彩纷呈,传统的书法艺术进入了一个前所未有的繁荣阶段.

简介：就当下中国书画艺术创作和笔墨语言的整体面貌而言,其主要格局依然是题材上的现实主义,技法上的中西合璧,观念上的标新立异。虽然自20世纪90年代以来出现了水墨实验、实验水墨、新水墨,包括新新水墨,就其真正的艺术观念而言,依然停留在文字命名上的兴奋方面,中国书画艺术笔墨的当代转型依然前途未卜,从更彻底的意义上说,其当代笔墨价值的构建依然停留在话一般的自我陶醉之中。从表面上看,当代书画艺术界还真是热闹非凡,只要一谈到书画艺术,就免不了要谈笔墨;只要一谈到笔墨,就免不了将历代大师的座位搬出来,

简介：在中国书画艺术市场中，有一个特殊的流通渠道，那就是书画拍卖行业。想必这类行业大家还是比较熟悉的，但对书画拍卖的具体模式以及存在状态，需要作进一步的解析才能明了。现对其现状作以简要的陈述，旨在进一步分析其存在的弊端与需要的对策，以求对中国书画艺术市场进行透析的观察，实现其应有的正常秩序与规则、健康平稳与长久的发展。