简介：文化产业合法化的身份在中国确立，并在我国经济结构调整中扮演重要的角色，社会对实用性艺术人才增加了需求。目前社会对舞蹈艺术人才的需求已不仅仅是普及性和大众性，而是需要具备高超的舞蹈技术水平和较强综合能力的优秀舞蹈人才。但是现今的培养过程、培养模式与办学思想、培养目标之间已经出现不适应的状况，

简介：我在从事舞蹈教学工作十年里,通过近几年的课堂教学与舞台实践相结合的尝试,深感课堂教学与舞台实践相结合的重要性,这是一条培养学生全面发展的必经之路。

简介：戏曲表演艺术中有一术语叫"圆场",意指环行舞台一圈。它主要表现在舞台上的疾、慢行走的脚步,是戏曲舞台上不可缺少的一种表现形式。一般在舞台上表现圆场只在特定情节中,因此,有的青年演员认为圆场在舞台上表现时只需两三圈而已,不予重视,进而不去持之以恒地加以练习。殊不知圆场作为舞台表演中常见的一种表现形式,是演员的重要基本功。首先,我们要认识到圆场是戏曲舞台上人物形象、舞姿和身段优美的基础。圆

简介：嵇康《声无哀乐论》音乐美学思想影响之深远,是众所周知的。如何让其音乐精神与当代大学生产生穿越时空的审美体验和情感共鸣,是每一位音乐教育工作者义不容辞的责任。笔者通过多年的教学实践,从课堂教学的几个重要环节,对学生进行全方位、立体化的课堂教学实践,试图使其音乐美学思想理念对当代大学生的音乐学习实现完美对接。

简介：

简介：<正>据说电影是一门“遗憾的艺术”。因为一旦制作完成之后,就很难再加改动,犹如婴儿落地,即便发育不全,畸形怪状,却已无可奈何,只得由它了。这就是影片创作者们的一大遗憾。观众会不会也有遗憾呢?也是有的。每当我们看完某部影片,如感到遗憾的话,少不了就要说三道四,评头论足,直至街谈巷议,所在皆有,这种舆论民情,也就叫做观众的反映。作为电影的热心观众,我对近几年来的影片,首先是赞赏的,其中的一些佳作,令人久久难忘。电影艺术家们创造了那么健康而又美好的麟儿,能不可喜可贺!当然在祝贺之余,我对这“遗憾的艺术”难免也有所遗憾。何憾之有呢?比如对存在于一些影片中的概念化表现,就有些微辞,很想一吐为快。以下不揣冒昧,试陈三议。(笔者附言:由于自己看片的局限,文中所举的例证,都集中在稍前一些时候的影片,最近的新片则多未能论及,敬希读者鉴谅。)

简介：

简介：<正>《孩子王》是一部语义份量很重的电影。有人提出影片的叙事和表意形式有矛盾,对此我有不同的看法。影片的叙事面与每一个事件都是放射性的:色彩、构图、画面与情节共同构成了一元性的故事。我同意这种说法,影片是从生命和文化的关系上对文化进行反思。开始,老杆调到场部当老师,他被抛入文化与生命的“两难”处境里,他既不代表生命的一方,又不代表文化的一方,一旦当了老师便处于文化与生命的冲突之间。影片很多镜头的语义内容非常明显。牛群、不讲话的孩子、山野以及自然景观,表现了原始的生命,这些东西是没有秩序的,包括没有文化的王七桶也不能讲话。无序的生命状态是一个意向系列。到了课堂上,教室里排列着桌子,学生们

简介：上戏和中戏都是针对“元素、小品、片断”进行表演基础教学，那么是否完成“元素、小品”和“片断”阶段的教学内容，就可以给学生夯实了表演艺术家的基础呢？梅耶荷德说过：“在艺术中更为要紧的，不是知道，而是体会到。”“知道”仅仅是接受了教师传授的知识这样一个事实，“体会到”则是把“知道”的东西反复琢磨，理解并化为自己思想的一部分的更高境界。

简介：互动性——彼此影响、互相推动。这种提法最早是在游戏、娱乐中流传开来，在现代社会中越来越被教育界认可，提出了“互动教学”。众所周知。在舞蹈教学中“口传身授”是主要的教学模式，这种以教师为主．学生为辅的教学模式使得有些教师在课堂上一味地讲述动作的过程和要求，周而复始地纠正学生的错误，而学生对动作的要求是否理解、内心存在什么疑问、还有什么问题没有得到解决等。

简介：<正>文汇报发表的朱煑竹的一篇文章,题目叫作“为了前进”,我看又像是在掩护“倒退”,又像是要“打倒”什么。水浒传上“林冲拳打洪教头”,林冲是“望后一退”,看到洪教头“脚步已乱了”,然后打倒了他。这个后退,不是“倒退”,也不是什么“为了前进”,是为了“打倒”。朱煑竹大谈其电影如何“脱离人民”,即是脱离“观众”——“最主要的政治”,其思想的实质无非是文艺报评论员“票房价值论”的发挥,除了不得不承认“白毛女”、“梁山伯与祝英台”等是“几块挡箭

简介：当前学界对于微电影的定义存在着争论。本文梳理了微电影的发展轨迹,试图从后现代的文化语境中去理解微电影的艺术特征。

简介：2014年12月,由江西省艺术研究院申报的江西目连戏被列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录。江西目连戏是中国传统目连文化的重要组成部分。目连戏专演"目连救母"戏文。故事源于西晋竺法护译佛教典籍《佛说盂兰盆经》,叙述目犍连尊者下地狱救母故事。书中载,佛陀十大弟子中神通第一的大目犍连尊者(略称"目连"),得六通后,见到自己的亡母堕在饿鬼道中受苦,想要度化母亲以报哺育之恩。目连盛饭奉母,但食物尚未入口便化成火炭,其母不能得食。目连哀痛,乞

简介：在歌唱艺术的表演中,虽然演员以歌唱为主,体姿为辅,不可喧宾夺主,分散观众的注意力。但是声乐演员目的是为了更鲜明生动地展现音乐形象,因此有必要掌握其基本要素。一是手势、二是眼法、三是神情。声乐演员站在舞台上演唱,自然离不开手势的表演。因为手势是人类的一种"无声的语言",它不仅能帮助情感表达渲染气势,而且能够为形体造型。唱戏有唱戏的"架势",唱歌要不要"架势"呢?应该说又要又不要。声乐演员站在舞

简介：电影已经走过了百年。银幕百年，从卢来埃尔兄弟纪实短片的诞生到梅里爱的《月球旅行记》，从格里菲斯《一个国家的诞生》、《党同伐异》到英国纪录电影学派的崛起，从好莱坞“梦幻工场”魅惑全球到中国、意大利新现实主义电影的风起云涌，从爱森斯坦、普多夫金的蒙太奇理论到巴赞长镜头纪实美学理论的抗衡，从法国新浪潮到世界各国及地区的潮起浪涌，从叛逆的新好莱坞到伯格曼的深入人的内心的“魔镜”……生命的记录与虚构始终是纷繁变幻的电影流派及理论抵牾相争又互动互补的焦点。然而，电影无法将记录与虚构彻底剥离，因为电影让你认识了你自己，留住了岁月流逝，还得张扬人类的天性—希冀在梦中飞翔。

简介：郝杰以独立电影起家，几乎每部作品都是电影节的常客。采访郝杰的时候，影片刚刚以“华语片独苗”的身份入围第二十八届东京国际电影节主竞赛单元。比起前两部作品，《我的青春期》中加入了很多商业元素，郝杰对此并不排斥，他关心的是与生命感受有关的东西。

简介：在偶像流量剧几平占据整壁江山的国产剧荧屏上，有一部剧就像一股清流，沁人心脾，引人落泪，发人深省。它就是著名导演毛卫宁和著名编剧高满堂的搭档之作——《爱情的边疆》。创作班底无疑是一部剧品质的重要保证。毛卫宁执导过《这里的黎明静悄悄》《平凡的世界》《十送红军》等多部脍炙人口的作品，编剧高满堂更是妙笔生花，笔下诞生了《闯关东》《家有九凤》《温州一家人》等近30部口碑之作。

简介：电视栏目尤其品牌栏目是电视频道的核心竞争力。因此,电视台和电视频道无不把培养、打造品牌栏目作为坚定不移、持之以恒的目标,下大决心,竭尽全力。如何打造品牌栏目,重要的因素是栏目的方案设计和运作关键点的把握。综观近几年一些城市电视栏目的生生灭灭,我们不难发现,有的栏目组对收视客体——社会公众综合情况认知判断浮躁、错位和缺失,反映了他们对栏目设计规律的迷乱。怎样做好栏目设计？

简介：近年来业余小提琴考级人数越来越多，而考生的平均年龄却越来越小，伴随而来的诸多问题也日趋显现。在从事小提琴启蒙教育的教学实践中，笔者发现，我们的小提琴艺术教育，虽然看似如火如荼，其实现状堪忧，前景未卜。

简介：作为20世纪五六十年代盛产＂小情小趣的闺房戏＂的香港导演,易文的电影实践在很大程度上折射出＂冷战＂前期香港文化生态所具有的通俗娱乐、暧昧混杂以及时而彰显时而隐蔽的政治化特征,同时也是电懋公司＂文人电影＂的典型代表。易文影片叙事中不同层次和面向的＂节制＂与＂过度＂构成了独特趣味,透露出其与通俗都市文学、新感觉派小说的深厚渊源,构成其在政治分化的香港影坛左右逢源的核心秘密。易文影片中＂节制＂与＂过度＂之间的辩证关系带来了他在现代都市生活表现上的突破与局限。