简介：一日奔波,回家饭后坐定,就开始耗上电视。直至倦极,想到第二天的辛苦,关灯睡觉。以电视界的术语论,这段就叫黄金时间。“不黄金”的无福消受,早,还在路上焦心似焚;晚,抵受不住睡意相迫。周围的平头百姓,情景约略相似。

简介：电视媒体播放广告的同时是否应该显示“广告剩余时间”？很少有电视媒体认可并推行这种做法。不过，这种情况现在有了较大的改变。细心的观众不难发现，2007年以来一些电视台在播放广告时常常会在其屏幕上方动态显示“广告剩余时间XX秒”

简介：时间对爱丽丝说:'作为时间,我得把我自己分给你一些,你才能拥有我,你才能活着。'这句话把我从在影院昏昏欲睡的状态中击醒,打起精神看完了这部豆瓣评分只有6.7分的电影。《爱丽丝梦游仙境2》中国票房3.8亿元,与第一部获得的成功不同,第二部票房虽然不低,但是口碑却不怎么好,甚至还有人认为它是迪士尼的一次退步。

简介：本文认为中国电视市场处在集中与分化两种趋势的拉锯状态中，并从经济学角度对两种趋势可能引发的市场格局的变动进行了推演，将目前的拉锯状态归因于市场力量与体制行政力量之间的“对峙”。而消除二力的对峙，促成电视行业形成相对高效的寡头垄断市场结构，是体制改革与行业监管应追求的目标。

简介：本文探讨了通常被描述为“慢电影”的影片如何要求电影院充分履行其吸引观众的契约,这是近期将影院体验作为独立主题加以关注的延续性电影所表明的一个方面。通过探索慢电影为支持不确定的时间性而避开传统叙事电影的时间表达的方式,文章提出,慢风格可被富有成效地理解为对集体观看模式的元思考,即电影冒险进入新空间、搬上新屏幕时,将会失去其独特性。

简介：《长江图》是一部献给长江的赞美诗。影片以长江为主角,通过驰骋的意象展现出一幅魔幻现实主义的长江画卷,指涉历史、文化、宗教、现实等诸多面向。影片中的女主角被书写为长江的人格化载体,表达了长江与人们互相依存的关系,沿江而上的旅程进而被书写为寻根之旅、回忆之旅与反思之旅。诗集、佛教、轮船、渡口等意象,在时空错位的叙事结构与负空间的营构下呈现出气象宏大的史诗格局,突破了中国艺术电影表达的边界。

简介：这是一个与生活息息相关的故事、一个很个人化的故事。作为一部以色列影片,《遗留的时间》跨越了自1948年到现在60多年的时间,是以色列阿裔导演伊利亚·苏雷曼自编自导自演的一部半自传体电影。影片根据导演的回忆及父亲的日记改编,通过一个人的遭遇折射出以色列在过去

简介：纵观电影及其理论研究的发展,均同电影隐喻有着不解之缘,隐喻不仅更替了电影理论的原点,还转变了电影理论发展的路向。电影隐喻之态,充分展现了电影这一由＂影像外观裹挟＂从机体到自反性影像的转变轨迹,实现了电影资质与理论的延伸。（[1]）在《时间旅行者的妻子》这部电影中,错乱时空下140多次的穿越旅行就是一段隐喻,暗含着一段匪夷所思的爱情。这部电影中,主人公看似错乱的一生,却从未错过的爱情,也成为这部影片的出彩之笔。

简介：龚重谟从海南郑重地寄来他的大作《汤学探胜》打印稿,要我为这本书写一篇序言。我参加过张庚、郭汉城主编《中国戏曲通史》的编写与修订。由于工作需要,阅读了汤显祖的剧作和诗文,但是不等于读懂了汤显祖。重谟惠赐的《汤学探胜》,激起了我极大兴趣,希望读后能更加接近汤显祖。读了全书,果然大有收获,使我对汤显祖有了进一步的理解,也有了为《汤学探胜》写前言的依据。首先,重谟的大作犹如＂汤学＂的一部小型百科全书,为关注＂汤学＂者提供了方方面面的情况。汤氏的家世、生平、著作,尤其是他的＂临川四梦＂,都可从书中得到较多的了解。这也显示了作者研修汤氏诸作的扎实功底。

简介：<正>《当代文艺思潮》1985年第3期刊登了叶鱼的《文艺传播学》一文。本文首先介绍了传播学。传播学是本世纪四十年代缘起于美国的一门新兴学科。国外一些传播学者,一般持有广义的传播学和狭义的传播学两种看法。广义的传播学的研究对象包括人类社会、生物界乃至整个自然界的一切信息传播现象。狭义的传播学主要是指大众传播学。大众传播的研究内容已从单一的报上扩展到广播、电影、电视、书籍等所有的大众传播工具。接着本文着重介绍了文艺传播学。文艺传播学是研究文艺信息传播行为的发生、发展的规律及其与社会,自然诸种关系的科学。文艺传播学所研究的内容包括有:文艺信息的传播历史,文

简介：童子戏又称香火戏。作为一种古老的草根戏剧，明清之际，在江淮大地上风靡了数百年。如今童子戏在江淮大部分地区逐渐消失，而在江海交汇的南通城乡，一批年逾古稀的老艺人及他们传承的民间演出团队还红红火火地活跃在田头场角。同时，傩文化学者营琳先生组建了南通童子戏演出团，将这一国家级非遗项目融入国际文化交流的渠道。我有幸成为南通童子戏演出团成员三度出访韩国。这是一个不断向老艺人学习，向传统文化学习的过程。

简介：主要是由罗歇·奥丹提出的符号语用学(Sómio—pragmatiqne)在某种意义上说受到了克里斯蒂安·麦茨观点的影响,后者指出:影片是在观众观看时才诞生的。这种看法同电影观众心理学(filmologie)结合起来,加上了符号学的概念,

简介：《思凡》是一出载歌载舞的独脚戏，作为一名昆曲小花旦都必须学习这出传统经典折子戏，我从戏校到剧团学了不下三次不同的《思凡》，却未能成为自己的演出剧目，原因有很多，但最主要的还是缺乏自己的特色，可又苦于无从下手。

简介：本文按照从一般到个别，从现象到本质的逻辑线索，层层递进，描述了一个理想中的电影学学科的基本框架，并且提出了一种从学科视界研究电影学的方法论，这种方法论将是《电影“学科”学》的雏形。全文将电影学学科建设宏观问题条分缕析为“学科概念生成”“学科成立条件”“学科分化规律”“电影学跨学科现状”“学科区域形成”“学科矩阵生成”“学科知识分层”“学科研究路径”“电影学学科结构”“电影学学科体系”十个微观问题，并分别论述其内涵，进而勾勒出《电影“学科”学》的基本面貌。

简介：我们能够读解的镜头是按什么规则排列起来的?观众是怎样把连接起来的不同镜头重建成一个协调的空间和同质的整体的?这些组合的规则能否同在语言结构里发现的那些规

简介：本文主要探讨2016年中国电影所呈现的美学倾向，其中包括叙事符号、时间表现、空间构想等。

简介：《时间与城市》排斥文字性的描述。它是一篇电影的散文,一个纪录,一段记忆的碎片,同时,它在跟随特伦斯·戴维斯重访利物浦的时候,呈现出不可辩解的诗意。这是戴维斯乡愁落定的地方,亦是披头士的故乡。镜头在利物浦的林荫小道,商店以及人们的闲言碎语中,捕捉时间的彩带。

简介：如果说观众调查是电影和电视研究领域内一项普遍的做法,那么重新审视这一学科初创时的重要时刻,并且总结一下其中需要吸取的教训,就很有价值了.弗吉尼娅·南汀格尔的一书既是对英国大约从1980到1987年之间进行的"文化研究的观众学尝试"项目的一次批评,也是对这一研究领域进入新阶段的一次预览.

简介：《电影学关键词》（CinemaSutdies:TheKeyConcepts）是美国电影研究专家苏珊·海瓦德（SusanHayward）教授撰写的一本电影学研究工龄书。2000年由英国Routledge出版社出版，并很快在美国．加拿大再版。书中汲取了近年来欧美学术界有关电影研究的最新成果，收集整理了近150个电影学研究中的重要概念加以解释。该书力图梳理各种不同学术观点对这些关键词的形成所造成的影响，勾画出概念演变的轨迹。同时，该收也对主要类型片．电影理论和电影运动中的经典概念进行了历史回顾。本文对电影学研究者和从事理论研究的电影专业师生具有重要参考价值。北京电影学院组织部分教师对全书进行了翻译，现将部分条目发表于此，以飨读者。2003年本刊将围绕类型电影的研究，陆续摘发书中部分词条。它们是：艺术电影（artcinema）、B级片（B－movies）兄弟情谊片（buddyfilms）、古装剧（costumedramas）、喜剧（comedy）、主流电影（dominant/mainstreamcinema）、史诗剧（epics）、欧洲电影（Europeancinema）、黑色电影（filmnoir）、强盗／犯罪／侦探惊险片（gangster/criminal/detectivethriller/private-eyefilms）、历史片（historicalfilms/reconsturctions）、恐怖片（horror）、音乐片（musical）、同性恋电影（Queercinema）、公路片（roadmovie）、科幻片（sciencefictionfilms）、惊险片／心理惊险片（thriller/psychologicalthriller）、地下电影（undergroundcinema）、战争片（warfilms）、西部片（Westerns）。

简介：本文全面概述了明星研究作为电影研究分支的整体概况及其主要趋势。本文关注的重点并非明星本身,而更多的是聚焦于关于明星研究的学术文献上,不仅概述了理查德·戴尔的关键性主题和核心研究方法,并且以《明星》为分界,梳理了之前和之后明星研究的关键性学者和著作。