简介：众所周知，音乐剧是一种把文学、音乐、舞蹈、绘画等多种艺术形式巧妙融合在一起的艺术表现方式。它广阔的想象与发展空间使其具有无与伦比的艺术魅力。相对于西方比较成熟的音乐剧，中国的音乐剧还处于慢慢尝试与摸索的阶段。但是，正因为发展不甚成熟，束缚在它身上的规范与框框反而较少。因此，在创作过程中，虽然缺乏经典的作品来借鉴，但我却没有负担没有包袱地愉快投入了创作。既然前路没有多少经验，那我就按照我对音乐剧的理解和认识创排我想表达的青春音乐剧《一路有你》。“大胆创新，敢于尝试”也就自然而然地成为我整个创排过程中所秉持的理念。

简介：“中国民间剪纸”公选课程是一种通过采用现代化教学手段、具有多维性与实践性的教学方法、以动手制作为主的教学模式。这种新的教学尝试，不仅可以提高学生逆向思维能力、美术想象能力、正负空间感知力、形象的塑造能力和灵活的动手能力；增进学生的民族自豪感和荣誉感，有助于民族精神的重整再造；还能做为一种技能和才艺，帮助学生在将来的生活、工作中增强适应能力。

简介：目前，高职音乐教学方法不能充分调动学生的学习积极性，而且高职学生大部分音乐基础薄弱，音乐审美水平不高，甚至他们认为高雅音乐和乐理知识是枯燥无味的。实践证明，在高职音乐教学中科学地运用多媒体，创新地采用多种教学模式是有效的，可以激励学生刻苦练习弹奏钢琴；可以拉近学生与顶级音乐大师的距离；还能使学生深刻理解音乐作品丰富的内涵，完整地表现音乐的感染力等。

简介：介绍了上海世博中心多功能演出会议大厅舞台灯光系统方案，并简要分析其设计特点。

简介：关于但丁由失恋成就新生、由悲剧成全喜剧的问题，一直是学术界关注的一个焦点。尽管如此，仍需要对但丁的爱、善、德、治的发展历程进行探讨，以揭示天才诗人的深意。从但丁的《新生》和《神曲》中，我们看到了宣扬诗性的善的意图，这使爱和道德得以在意大利广泛传播；但丁向人们发出了道德告诫：只有接纳超乎肉欲和贪婪的道德的善，才能获得政治的清明；同样，只有获得政治清明的意大利新人，才能够开天辟地，建立起向往已久的、能够给自己带来福祉的人间天国。

简介：小提琴独奏曲《金色的炉台》创作于上世纪七十年代，是由享誉中外乐坛的小提琴协奏曲《梁祝》的作者，著名作曲家陈钢，根据歌曲《毛主席的光辉把金色的炉台照亮》改编的。这首歌取材于毛主席视察炼钢厂时与炼钢工人亲切交谈的场景．由著名男高音歌唱家施鸿鄂演唱。由于其曲调富有鲜明的时代特征。当时被传唱大江南北。曾涤荡过无数人的情怀。那流金的时代似乎永远雕刻在了那一代人的心中，难以泯灭，也如雕刻在岁月的长河里，永不褪色，而由它改编而成的小提琴曲，在旋律、节奏上更加优美动人，再加上小提琴特有的音色和炫技展示，充分体现出感情真挚、细致入微、深情自豪、气势磅礴的特点。该曲在内容把握、技巧处理以及情感拿捏上都具有一定的个性难度，需潜心研究，着力品鉴。

简介：前些时候，上海的“赵志刚艺术工作室”推出了新作：“星·杂剧”《永不消逝的电波》。其最大卖点是，由越剧、沪剧、锡剧、京剧、川剧等5个不同剧种的“梅花奖”获奖演员同台演出，各唱各个剧种的腔调。这恐怕可称作“杂剧”吧。

简介：“中国梦”是动态发展的，在不同的历史时期有着不同的内涵和追求。今天的“中国梦”是一个饱含时代意义的整体，是一幅多维度的蓝图。它不仅是普通中国百姓的梦想，也是中华民族千年梦想的延续和拓展，更是世界“和谐”之梦的意志凸显与精神传达。因此，电影要彰显与传达“中国梦”的内涵，必须依托于传统文化形成的“文化芯”，将目光聚焦于中国当下现实生活，汇集普通百姓的梦想，在此基础上放眼未来绘制梦想的蓝图，从而为中华民族伟大梦想的实现提供动力支援和艺术支撑。

简介：汉字不仅仅是音形义一体的语言文字符号,更是一种艺术形式,其中蕴含着丰富的创意资源。关注汉字的运用,并对广告中的汉字创意方法进行系统的归纳与研究,是文字学家和广告学家当前最重要的研究课题。本文从国内依托汉字音义创作的优秀获奖广告作品为例,归纳总结出了现代广告中汉字常用的音义创意法及其特点,希望借此推动汉字音义在广告应用方面的发展进程。

简介：喜剧美学的“哥德巴赫猜想”喜剧的本质，被喻为喜剧美学研究中的“哥德巴赫猜想”。西方学界，从古希腊到当代，有代表性的喜剧本质论已有数十种之多，分“主观派”“客观派”和“主客观统一派”三大类型。

简介：“变革如果没有权力的推动，将会是镜中花、水中月”、“凡是自认为洞晓社会人生和世界的人。统统是蠢货”、“谁都只能是历史的一部分。而不是唯一”……这句句撼人心魄的台词出自山东省话剧院的新创话剧《严复》。该剧以遒劲的笔触刻画了近代资产阶级思想家严复从中日甲午战争到戊戌变法前后的心路历程，生动的演绎了其与一代名臣李鸿章、“康党”的纠葛。史诗般的风格、个性化的表达让此剧闪耀着话剧最本真的高尚品格。赢得了专家学者和观众的一致褒扬。尤其是剧中独特而富有人格魅力的李鸿章形象，老辣、深沉、无奈、痛苦、纠结，种种复杂的融合，种种情绪的交集，让观者开始重新审视这位历史上臭名昭著的“卖国贼”。

简介：我经常想到几年前上戏谷亦安老师说过关于能量的释放和接收的问题：一个演员的能量在舞台上输送能够让底下的观众接收到．接收之后他们的反应又回到了我们身上来，这种能量的呼吸之间．它是健康的。二者的能量在这种过程中会膨胀会生长．有力度有新鲜感。如果，呼出去的东西没法被接纳，回应的是不好的气息的话．那么这个演员就可能会“生病”。当你在舞台上表演或者在课堂上教学时．你的能量与对方有共同呼吸交流．那几个小时就会特别愉悦、舒服，身心会得到某种深层次的健康的循环．否则就会特别憋气难受，心情也会特别不好。我今天带了几个问题．想和大家来商量，是我一直在思考的问题-也是我作为团长、梨园戏剧种的主持者最困惑的地方。

简介：钢琴素有＂音乐之王＂的美誉,在西方音乐史中,出现了多位钢琴巨匠和传世的钢琴作品,而每一个钢琴文化发达的国家,都在自己钢琴演奏和教育的基础上,形成了一个特色鲜明的钢琴学派,为本国乃至世界的钢琴文化发展起到了巨大推动作用,对于这些钢琴学派艺术特点进行分析,有助于更好地审视中国钢琴的发展,为早日建立起中国的钢琴学派打下一个坚实的理论基础。

简介：戏剧是最讲究程式化表演的，程式化有几个大的方面，比如脸谱的程式化、动作的程式化、服装的程式化等等。戏剧服装起初叫“穿关”，俗称“行头”，穿关或行头就是戏剧服装的程式化。戏剧服装，从大的方面分为“戏衣、盔头、戏鞋”三个部类，“是中国历代戏剧（戏曲）演剧服装（纵向）、全国各地所有地方戏剧演剧服装（横向）的统称。而服装是戏剧最有表现张力的一个方面。

简介：意境，是中国传统文化特有的美学概念和术语，本文通过对古人在诗、词、书、画等艺术领域中对于“意境”认知的梳理、总结，论述了“意境”对于当下戏剧表导演创作积极、重要和深远的影响。戏剧作品不仅仅是对剧情故事的呈现，而是必须要在客观再现、主观表现的基础上追求作品独到的意境。导演和演员也要通过自己的创作过程将作品中的意境营造于舞台之上。不同的创作者对于意境的把握和营造也不同。

简介：<正>汉族民歌的题裁一般可以分为号子、山歌、小调三大类,号子是劳动时演唱的,和生产劳动结合密切,而山歌主要流行在黄土高原上,是人们生产生活中抒发心声、消除疲劳传递情意时所唱的歌。作为小调广泛流传于民间,他不仅反映出农民的思想感情,也反映出城镇居民的愿望和要求。

简介：湖南省杂技艺术剧院有限责任公司（原湖南省杂技团）成立于1959年。50多年来，公司在继承我国民间传统艺术的基础上，经过长期的艺术实践，大胆创新，不断追求综合艺术的完美，

简介：在合唱表演过程中,演唱者的音准对合唱的声音效果和表演成功与否都起着决定性作用。如果要进一步提高合唱的水平,使得合唱表演更加专业化,势必要正确把握住合唱中的发声准确性。鉴于此,本文介绍了音准的相关概念,对音准在合唱中所起的重要作用进行了分析,提出了提高指挥者素养、强化音高训练等有效策略来提升合唱中发声的准确度。

简介：翁国生原本是一名优秀的京昆武生演员，他曾先后荣获“中国戏剧梅花奖”、“文华表演奖”、“白玉兰主角奖”和中国京剧艺术节的“特别荣誉奖”，是国家文化部评选出来的全国德艺双馨“先进工作者”和“创先争优优秀共产党员”。然而，他不仅是剧团的领衔主演、管理者、法人，

简介：本文旨在探讨中国古代小说、中国古代戏曲和好莱坞电影等讲故事或演故事的艺术作品中常见的圆满结局之生成的社会心理机制。为什么中国古代小说、戏曲和好莱坞电影往往有着三类圆满结局？为什么中国古代小说、戏曲有着呈现圆满结局的倾向性而西方前现代（20世纪之前）小说、戏剧却没有呈现圆满结局的倾向性？为什么中国古代小说、戏曲与好莱坞电影在呈现圆满结局时有着不少差异？要解答上述问题，我们无法绕开马斯洛《动机与人格》中的基本需要说。实际上，故事性艺术作品的圆满结局也正是基本需要说最能发挥其理论阐释力的艺术现象。