简介：舞台服装的产生要比舞台布景的出现早得多。扮演角色就意味着用服饰装扮人物。每个宗教仪式的舞蹈（任何一个民族无论地多么原始，都会有宗教舞蹈）都有与之相适应的服装，如动物伪装、羽毛头饰、跳舞时戴的面具等。

简介：摘要戏剧舞台表现不仅仅需要演员唱词以及表演，戏剧服装也是舞台表现的重要组成部分。戏剧里每个角色的服装都是有讲究的，戏剧服装可以传达给观众一些角色的性格特色、地位等信息。现当代的戏曲行业在不断的发展，戏剧服装管理已经变成了一个专业性高、非常纷繁复杂的一项工作，所以从事现当代戏剧服装管理的人员必须要有专业的素养，要熟练掌握戏剧服装的具体内容，还要具备一定的管理才能等，这样才能够更好地胜任这份工作。

简介：<正>中外演出史上,有过没有布景的现象,却从未有过没有服装的正式演出,戏剧服装既要给观众留下深刻印象,又要帮助演员塑造角色。即使原始人日常生活习惯于穿最少的衣服或全身裸露,在舞蹈时也要重新装扮一番,努力仿摹动物与精灵的外表。戏剧服装中对时代考据及风格样式的追求开始于十九世纪,到了二十世纪,人们越来越注重它的舞台价值,认为它是整个演出的重要组成部分。

简介：戏剧是文学、美术、音乐和舞蹈的综合体，是以塑造舞台形象为目的的直观艺术。戏剧服装是指与戏剧表演相关的服装以及整体配套的附属物，包括衣、裙、裤、帽、鞋和头饰等。这些服装与饰物以人物和剧情为中心，它与台词，动作、布景、灯光、音乐等因素共同构成了戏剧的整体系统，是一种能激发创意、加强表现力的形式语言。

简介：

简介：服装是舞台剧中重要的视觉形象之一，对人物形象的塑造能起到重要的作用：在适应戏剧内容的要求下，突显出戏剧的冲突性，并向观众提供该出戏剧的一些相关信息，比如国家、时间等等。同时也可以暗示人物的身份、性格、命运等等。因此，服装设计人员，必须重视以下四个问题。

简介：戏剧来源于生活，服务于观众，她展示着人类的历史变迁，反映了人类的真善美。所说的“天地人生大舞台，戏剧舞台小天地”，则正是我们每一个戏剧工作者追求和奋斗的目标。我从事戏剧舞台艺术20多年，先后从事演员和戏剧服装工作。有感慨、也有振奋，我们所追求的则是观众的笑脸、观众的掌声。我认为台前站的和幕后做的都一样，都是在这个戏剧小舞台上体验人生，都在为创造人类文明这个大舞台中展示奉献。

简介：

简介：戏剧服装设计中新形式的探索赵伟月艺术应是震憾人心的，应是新奇的，应是美的。只有这样它才能产生与审美价值。做为艺术的一个种类戏剧艺术也应具有这种特性。因此它的形式应是丰富多彩的，它的风格应是多样化的，它应给人耳目一新的感觉而不是形式的重复。美国舞台美术...

简介：摘要：在我国戏剧里有一个非常重要的组成因素就是戏剧服装．戏剧表演的效果好坏与观众的满意程度往往都与戏剧服装的设计有着很大联系。而且其在很多方面都有作用．甚至观众可以由演员穿的戏剧服装的特点来了解所要发生的事情的详细信息。因此，探索设计新形式的戏剧服装对增强舞台表现力具有十分重要的意义。

简介：缘于学习戏曲出身,长年置身在色彩缤纷服饰美之中,饱受戏曲艺术美学的熏陶,为我职业服装设计奠定了扎实的设计基础。从事戏剧专职服装设计,运用戏曲服饰的美学观点,我逐渐形成了"抽象模糊"与"具象细腻"的创作理念。正是这一"模糊"理念给了我灵感,在付诸于实践工作中得以发挥被业内同行所认同。提出"模糊"这一创作理念的依据是什么?又何为"模糊";作为一个论题我作出如下阐述。当阅读剧本及征询导演整体构思相互

简介：戏剧是最讲究程式化表演的，程式化有几个大的方面，比如脸谱的程式化、动作的程式化、服装的程式化等等。戏剧服装起初叫“穿关”，俗称“行头”，穿关或行头就是戏剧服装的程式化。戏剧服装，从大的方面分为“戏衣、盔头、戏鞋”三个部类，“是中国历代戏剧（戏曲）演剧服装（纵向）、全国各地所有地方戏剧演剧服装（横向）的统称。而服装是戏剧最有表现张力的一个方面。

简介：对于现实题材的戏剧、影视剧的人物服装来说,由于其情节和反映的内容大多都是与人们的现实生活是同一的,因而不同类型的人物都有不同类型的服装。例如剧中的工、农、商、学、兵、等人物都有固定的制式服装。人物的生活服装,每个年代都也都有每个年代的基本样式。而且得到这些服装的样本也很容易。基于这种情况,作为一个服装设计师来说,还需要不需要进行精心设计？又如何设计呢？这个问题不但对许多业外人士来说是模糊的。

简介：摘要不少高校开设的服装表演专业课程设置中，只注重走台步的训练，而缺乏对于学生戏剧表演素质的提高。为适应当今不断更新与变化的服装表演形式，在课程中增加戏剧或影视表演的内容显得尤为紧迫。

简介：人物表韦哉——男，60岁，艺术学院戏剧系主任，老教授。珏——艺术学院戏剧系大四女生，戏中戏《绿帽子》的编剧，《绿帽子》里海斯特·白兰夫人的扮演者。司马——艺术学院戏剧系大四男生，珏的追求者，《绿帽子》里牧师的扮演者。

简介：学前儿童戏剧教育是在激发儿童创作戏剧的过程中，培养儿童乐于并善于用戏剧语言（符号）表达自我、思考和认识周围世界，指向人文精神的一种审美教育。它的内容包括三个层面：戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演。

简介：

简介：服装教育至80年代作为一门专业搬入高等教育的殿堂,已走过了20多年的历程.服装行业也从原手工作坊(量体裁衣、家庭缝制)、到工业缝纫机批量生产、再到今天数字化技术的运用,发展是迅速的,进步是明显的.它的发展与进步离不开20多年来服装教育所做的贡献."欲穷千里目,更上一层楼."我们虽有长足的进步与发展,但与国际相比差距还是很大的,究其原因是多方面的.2l世纪是信息设计时代,是科学与技术相结合的时代,服装设计教育面临发展机遇和时代的严峻挑战.面向国际、国内服装市场,更新观念,加强理论联系实际的教育环节,加强服装产品意识的提升是我们的首要任务.教育应以市场需求为其发展导向,课程设置应服从于市场的需求,紧跟时代步伐.

简介：戏剧作为一种艺术,其价值绝对不能等同一般性的流通商品,这一点是人所认同的。但如果戏剧的生存已面临威胁,其大部分都将被推入市场,(随着改革的进一步深入发展,戏剧界实际上已经处于这种状况,)那么其运作方式甚至走向就必须遵循或大体符合于市场竞争的规则。在现今社会里,旅游、饮食、体育、各种各样的消闲娱乐、股市等等,已占据了各个消费层面。填满了每一个可以填充的角落。客观地讲,已经没有什么市场份额等着戏剧去享有了。低谷也好,不景气也好,危机也好,

简介：戏剧是由演员扮演角色，运用多种艺术手段，在舞台上为观众表演故事情节的一种艺术手段，包括戏曲、话剧、歌剧、舞剧等。它以激烈的矛盾冲突。具体动人的舞台形象，把社会生活重新展现在观众面前，使观众从中获得美的享受和有益的启示。戏剧演出以规定主题、人物、情节、语言、结构的剧本为基础，利用文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术形式，共同塑造舞台艺术形象。戏剧是从古代的歌舞、杂耍等表演形式演变而成