简介：民歌的分类一直是研究者关注的热点,桑植民歌的分类也不例外。遵从局内人的分类方式,并对子项中的汉族民歌未涉及的、伴生于当地少数民族仪礼中的歌曲,依据音乐特征、功能和场域进一步划分,力求尽可能地明确、清晰和合理,并对桑植民歌各种体裁进行说明、分析和阐述。

简介：语言和音乐是一个少数民族最显著的特征,二者之间的关系极其密切.生活在贵州境内的水族与南部侗族的语源关系极其密切,属同一语支的两族在音乐特别是民歌上的差异性很大.本文试从同语源角度探析两个民族的音声观与民歌分类的关系,用本族音乐语境解析两族民歌的分类逻辑,比较两族音声观的差异性。

简介：根据说唱乐人的音乐术语及他们对各个声部的地位与作用的认识,将中国传统说唱多声部音乐织体形式分为“胡咬弦式”“骨肉式”“固变式”“去头咬尾式”四种类别。“胡咬弦式”是各声部之间表现出以某一声部旋律为主,其他声部旋律与之分分合合,既展示出各不相同的旋律线,又呈现出相互“咬”住的多声形态;“骨肉式”是来源于我国“骨谱肉腔”的曲唱艺术;“固变式”是某声部的旋律或音型较为固定,某声部的旋律或音型主动变化;“去头咬尾式”表现出主奏乐器与副奏乐器、唱腔与伴奏各走各的旋律套路,而在最后齐奏结束,呈现中国人所喜爱的“合尾”音乐思维。

简介：作为元代最受追捧的禅僧,中峰明本的书法创作经历了从早期形成到晚期成熟的蜕变过程,他那些字里行间融入了禅理、禅悟的书法作品,在明代被称为"柳叶体",且远传日本,具有极高的鉴赏价值。在元代,被后世尊为"赵体"的赵孟頫,左右了整个时代书法发展的走向,但作为赵孟頫禅门师傅的明本却丝毫没有受到其影响,这也使明本的书法作品在中国书法史中占据了极其特殊的地位。

简介：苏霍姆林斯基在《我的教育信念》中提到音乐教育并不是音乐家的教育,而是人的教育。人有什么样的幸福观,他就是什么样的人。这句话真实的折射出教育培养的核心目标是一个人的人生观与价值观,这与当下教育的根本任务立德树人可谓如出一辙!科学研究表明,一个人人生观价值观的初步形成源自于中学阶段,所以这就需要结合学生身心特点适时加以正确引导,方能培养出身心健康的合格人才。大背景下的课堂教学改革正如雨后春笋一样在各地如火如荼的进行着,这是当代中国青少年的希望所在。也是教育发展至今天所有教育人所期待的。尤其是义务教育课程标准的出台,进一步明确了人文素养和科学素养,以及培养创新精神、合作意识的教育目标。反思近年来音乐课堂教学中的点滴,我们更加清晰地感觉到课改行进中所倡导的认知、体验、励志、实践则与生命教育有着不谋而合的意义,也进一步说明了生命意义教育的缺失是原本传统教学中的根本缺陷!也因此出现许多鲜活的案例值得所有教育人反思……正如中国教育学会会长,北京师范大学顾明远教授提出:生命教育不是一种教育模式问题,而是教育理念的问题。要通过生命教育来转变教育观念,更新教育方法,使我们的孩子幸福生活,健康成长。也正是受到这样理念的影响,笔者始终在课堂教学中融入"生命教育"元素,不断用美妙的乐声、哲理性的言语、生动情趣的教学促动孩子们真实的情感碰撞,让他们感受到校园的快乐、生活的幸福、生命的意义!

简介：声乐语言是语言和音乐的有机结合,可以帮助声乐演唱者展现声乐作品中的内涵和情感。为了满足人们日益提高的声乐欣赏水平,声乐训练者要在声乐语言与音乐旋律融合的基础上,运用科学的训练方法对声乐学习者进行声乐训练,提高声乐演唱技能。本文探讨了声乐语言在声乐训练中的实践,提出了相应的措施,以期提高声乐训练的质量.

简介：书法传承千年,无数书法大家为我们留下了无数传世作品,也有无数书法爱好者们纷纷去临摹学习传世作品。然而经过无数的练习、临摹,发现了无论什么字体,无论书法怎么变都不过是"写法""写意"互为表里、互相渗透的风格演变。

简介：东方音乐作为世界三大音乐体系之一,一直以其独特的色彩斑斓着世人的眼光。中国民族音乐在当中最具有代表性,它融合了华夏五千年地域风格和人类文明,从远古流传至今。是什么让中国音乐经得起时间的侵蚀而永久不衰?其中,“自然”与“人为”因素是对中国古乐注以新生的重要泉源。

简介：《孟姜女》是我国流行最广泛的一首传统民歌。歌词采用时序体,旋律采用歌谣体,结构短小,优美动听,因此世代相传,流唱至今。原始的《孟姜女》演绎了一个家喻户晓的民间故事,相传吴地万喜良被秦始皇抓去筑长城,民女孟姜千里寻夫,但发现丈夫已死,她悲痛欲绝,投海自尽。歌词催人泪下,曲调婉转缠绵,因此这首民歌被广泛传唱,产生了许多不同的变体。

简介：在钢琴弹奏中,踏板使用的灵活性和个性化特征为乐曲赋予了不同的色彩。不同类型的踏板方法会对乐曲产生不同的影响。本文将从踏板的发展史入手,重点分析踏板的类型及踏板使用原则等.

简介：内容人类早期的儿童音乐教育是社会关注的热点问题,本文从该领域“结构——建构”范式出发,对国际上已开展的儿童音乐潜能开发和后续的音乐能力建构的研究状况进行分析阐述,期望有助于我省提升早期音乐教育的研究水平和实践能力。

简介：在高中音乐教学当中,实施情感教育策略能够在一定程度上为学生的成长提供有效的帮助,提高学生对于情感的认知程度,使他们能够成为一个具备审美能力,同时有着正确情感观的人。

简介：弹挑技法为琵琶演奏中最基础也是最主要的演奏技巧,是完美呈现乐曲内涵及意境的主要表现。弹挑演奏中的运动知觉作为弹挑技巧的认知活动,有着自身独特的特点,本文借鉴认知心理学及运动心理学的理论,探讨运动知觉的运用,加快弹挑技巧中运动知觉的产生,形成独特的弹挑演奏风格。

简介：在百余年的中国钢琴音乐创作进程中,继承、弘扬民族音乐精髓的作品层出不穷。《雅之声--琴韵》吸取、借鉴民族乐器的演奏技巧和音色,将西方现代作曲技法与中华传统音乐元素相融合,发挥钢琴多声部织体优势的同时,保留了民族音乐的韵味。本文以民族音乐元素为切入点来分析其在乐曲中的体现方式。

简介：在高师音乐专业课教学中,视唱练耳在专业技能训练中有着举足轻重的地位,而视唱练耳的教学与训练过程里,"练耳"的内容更是尤为重要。"练耳"指的是训练学生的音乐听觉,即借助"人耳"对音乐要素的捕捉。听觉训练中,和声的训练较其他"练耳"内容稍显困难,因此,探究正确有效的和声听觉训练方法,对于提高学生的综合"练耳"能力有着十分重要的积极作用。基于这一目的,本文试从三方面探究提高学生和声听觉能力的方法:注重和声听辨思维,培养学生良好的多声部听辨思维习惯;坚持"理论指导实践",注重理论知识主导的和声听觉训练;借助音乐作品内容,培养学生的综合实践能力。

简介：民族唱法是中国艺术领域当中带有民族特色的一种演唱形式,各个民族都具有代表性同时又有着明显民族特色的歌曲,在我们如今大力提倡民族化和继承传统的背景下,更要在民族声乐演唱方面投入更多的精力与研究。戏曲是中国传统文化体系当中的核心要素,其表演形式和其中的唱腔元素是值得民族唱法学习与借鉴的。所以,在推动民族音乐发展的过程中,要注意在不同的民族音乐类型当中找到共同之处,并进行有效的融合和借鉴,把戏曲独特巧妙的唱腔元素应用到民族声乐演唱当中,也让民族音乐文化发扬光大。

简介：芭蕾有广义和狭义之分,本文主要诠释的是狭义芭蕾中的芭蕾基训,而呼吸有正常呼吸和艺术呼吸之分,本文将诠释的是艺术呼吸。本文以呼吸在芭蕾基训中的灵活运用作为切入点,诠释呼吸在芭蕾基训中的重要性,通过"呼吸"的各种变化"意、情之于中",刻画人物时才能赋予其个性和艺术的活力。根据不同场景、不同作品表演的需要,将意、情融入呼吸中,让舞者与欣赏者达到心灵的融合,达到心灵共鸣。

简介：本文是钢琴教育家但昭义教授2018年4月18日在中国音乐学院“中国乐派”名家讲坛第三十四期上的讲座实录。但昭义教授讲述了他的中国风钢琴创作情缘、传播中国民族钢琴音乐的经历,并详细分析了肖邦音乐的中国魂内涵以及如何把握其风格进行演绎,为现场师生授业解惑,阐述自己的艺术理念和追求。

简介：本文意在通过舞蹈语言的研究,从有效传递作品的深层内涵和意境出发,对其修辞手法的合理应用进行探讨和解析。全文通过阐述当今舞蹈发展中语言修辞在传达作品思想情感的确实效用这一方面来说明其使用的价值和意义,通过对具体舞蹈作品的剖析进而强调合理使用修辞的重要性,以引起舞蹈编者对在舞蹈语言表达中修辞合理应用的关注。

简介：萨克斯管四重奏作为一种小型的木管室内乐合奏形式近年来越来越被重视,但由于萨克斯管本身的构造及个人演奏技术问题,导致演奏中的音准问题时有发生。本文通过对"加键"技巧的概述、萨克斯管四重奏中容易出现的音准问题以及如何解决音准问题这三方面进行论述,试图找出如何运用这一技巧来解决萨克斯管重奏中出现的音准问题。