简介：《毛诗序》云：“《风》，风（讽）也，教也。风以动之，教以化之。”“《雅》者，正也。言王政之所由废兴也。”“《颂》者，美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”笔者认为，《毛诗序》中的解释非《诗经》的本来而貌，因为孔子曾日：吾自卫返鲁，然后乐正，《雅》、《颂》各得其所。”由此可知，《雅》、《颂》之名原本不是诗体的名称，而是音乐的名称。故唐孔颖达于《毛诗正文》中指出《风》、《雅》、《颂》的音乐性质——“诗各有体，体各有声，大师听声得情，知其本义……然则《风》、《雅》、《颂》者，诗篇之异体。”孔之说，得到后世的广泛认同。后人结合《诗经》本身的内容特点，大都认为《风》、《雅》、《颂》属于音乐分类，其中《风》属地方之乐，《雅》属朝廷之乐，《颂》属宗庙音乐。

简介：中国古代的戏剧批评不仅内容博大精深，形式也多种多样，其中咏剧诗歌是极富民族特色的一种，值得全面发掘、深入研究。

简介：<正>《诗经》的《大序》中说:“诗者,志之所之也。在心为志,发言为诗。情动于中而形于言。言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故永歌之;永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”由此可见,“诗”与“歌”的关系是密切不可分的。“诗歌”者,诗之能歌者也;如果缺乏了音乐因素也就不成其为“诗歌”了。古代优秀的诗歌作品,晶莹若宝石,璀璨如珍珠,

简介：清代咏剧诗歌数量浩繁，涉及的范围相当广泛，价值也是多方面的，本文先讨论清前期即顺治、康熙、雍正年间的有关作品。清前期的咏剧诗歌，常常反映出遗民的故国之思。这说明自元明以来，随着戏曲成为文人精神生活的一个重要组成部分，不少文人已经像写作和玩味诗词一样，通过写戏、看戏、品戏来寄托自己的情感。

简介：《中国音乐、诗歌与和声问题》是企图从我国音乐和文学的关系和从历史的角度全面地说明中国和声的规律及发展问题。这里刊载的是上篇,下篇准备以后发表。

简介：4.“伟大的传统”:1930年以来的沿革与发展经过几代人坚持不懈的努力,提高了美国人对正统音乐,尤其象交响乐和合唱这些具有欧洲“伟大传统”音乐形式的鉴赏力。这种努力所取得的成就还在于:至1972年,全美拥有28个大型交响乐团,76个都市级交响乐团,1,000多个城镇和社区的交响乐队。每年音乐会观众约计18,000,000左右。这必然刺激作曲家创作交响音乐的欲望,因此在1930年到1970年间产生了大量交响乐作品,这些作曲家中最值得提出的是:科普兰(三部)、哈里斯(Harris,十二部)、辟斯顿(八部)、里格(Riegger,四部)、舒曼(Sohuman,九部)和塞欣斯(Sessions,八部)。

简介：欧洲和非洲是给予美国艺术音乐和民间音乐的发展以最大影响的两大文化背景。本土的美洲印第安人文化(见“北美”[NORTHAMERICA]条§Ⅱ)仍与世隔绝,而些许亚洲的影响直到20世纪方才被感觉到。拉丁美洲的影响主要来自于非洲——西班牙,从加勒比传播过来。非洲奴隶在1619年——马萨诸塞的普利茅斯殖民地建立的前一年——被带到弗吉尼亚(见下文§Ⅱ,7)。纵然弗吉尼亚的鲁姆斯敦沦为殖民地的不幸命运始于1607

简介：

简介：“2005美国音乐之旅”的成员是来自全国各地的音乐学习者和音乐爱好者，他们是通过报名的形式参与此项活动的。其中有中央音乐学院附中和大学的学生以及来自社会的音乐爱好者，无论专业学习者、业余学习者和未进行过音乐学习的音乐爱好者都在这个活动中为自己找到了满意的答案。整个活动从2005年1月25日到2月6日，历时15天，纵跨美国东部沿海2600公里，穿越15个州，途径波士顿、纽黑文、纽约、费城、华盏顿、巴尔迪摩、查尔斯顿、沙瓦纳、奥兰多等10多个美国文化名城。音乐之旅的团员们参观访问了多所美国顶尖的音乐院校，并在沿途美景的陪伴下体味异国的风土人情、感受着美国文化，这些美好的情景历历在目——

简介：97人的庞大乐队，25磅重的总谱，像八爪鱼那样挥舞手臂的指挥，这就是法国作曲家奥利维埃·梅西安惟一的歌剧《天使圣佛朗索瓦》(St．Francoisd′Assise)的美国首演，也是旧金山歌剧院自1923年成立以来最为浩大的工程。

简介：国外报刊音乐评论主要分布在普通报纸和文化类、音乐类专业期刊相关乐评的各类栏目中间，音乐期刊及其他艺术期刊以发表研讨专业艺术的文章为主。在文化、经济较发达的国家中，面对大众广为传播的音乐评论文章，主要集中于读者众多、影响广泛的大报艺术与音乐栏目，比如美国《纽约时报》、《基督教科学箴言报》，英国《泰晤士报》、《金融时报》、《卫报》，法国《费加罗报》等相关文化、艺术、休闲、娱乐的音乐栏目中间。所以，这类国家的乐评研究可从其大报的音乐栏目开始，从政经、文艺与新闻强国的大报着手。如：阅读美国《纽约时报》《基督教科学箴言报》两家有影响力的英文报纸，熟悉其栏目、版面与文章类型，便可以快速了解其乐评的一般情况。

简介：<正>“巡礼”陆续刊出以来,出乎意外地受到一些热心读者的关注与鼓励;感铭之余,作者着实赧颜而且汗颜。因为这几篇不象样的短文,谫陋与拙讷自不必说,而且大有避重就轻之嫌。笔者自知是音乐门外汉,头几篇倒也小心翼翼,从自己尚能看懂的普及型和音乐文化型期刊谭起,未敢造次。但纯理论学术期刊在西文音乐杂志中毕竟占有相当大的比重,感兴趣的人恐也不在少数,“巡礼”要办下去,就实在是避无可避。“丑媳妇总得见公婆”,这次就姑且斗胆介绍一种试试看吧。1861年,希尔默和比厄两人在纽约创办了一家出版社,5年后由希尔默独资经营,是为一百多年来驰名世界的希尔默音乐出版公司(Schirmer)。1915年,希尔默打破只出乐谱和音乐书籍的成例,创办了一家音乐杂

简介：美国布鲁克林音乐学院(BAM)每年秋季举办的“新潮艺术节”，演出节目主要为大型的前卫表演艺术。近十年来，布鲁克林音乐学院主办的表演节目驰名中外，“新潮艺术节”著名的里程碑表演有：1982年，萝莉·安德森的《美国一至四部曲》；由菲利普·格拉斯和罗伯·威尔森合作的歌剧里程碑“沙滩上的爱因斯坦》；1987年，曾任“皇家莎士比亚

简介：能够出国留学深造，是不少学琴人的梦想，在我国，不少著名音乐家都有过出国留学的经历。从这期开始，我们将陆续为读者介绍世界著名的音乐学校，希望对您有所帮助。

简介：

简介：由于原本就属于小众的古典唱片市场持续萎缩，全球各大唱片公司继续生产纯古典唱片的意愿已经愈来愈低，进而直接影响到乐团与所属团员收入。经过一年多的协商讨论，美国音乐家联盟与全国各大歌剧院、芭蕾舞团及交响乐团代表在6月初做成一项重大决议，如果所有参加协商会议团体的行政单位、音乐家在7月12日投票通。

简介：何平教授《走进美国音乐》一书（2008年9月由华南理工大学出版社出版），是继他另一部专著《音乐的本质与发展》（2007年10月人民音乐出版社）之后的又一部力作。如果说后者以论为主，即从中外音乐人物及作品的比较来窥觅音乐本质及其发展的话，那么，前者则以史带论，史论互摄，带着一种现象学意义上的“意向性”滤光镜，抓住美国音乐发展的脉动，

简介：2013年4月16日，著名学者张志烈教授应邀来到川音，在星海音乐厅做了题为“杜甫诗歌与音乐”的专题讲座。张教授以我们师生所熟知的杜甫诗歌为切入点，结合他本人几十年来对中国古典文学的研究经验，深入浅出地为我们讲解了杜甫诗歌与音乐之间的内在联系。艺术理论系全体师生有幸参与聆听了本次讲座。

简介：本文对美国1999年发布的《国家核心艺术标准》进行评介,并将其与1999年的《艺术教育国家标准》给予比较,为我国的音乐教育改革提供国际参照。

简介：美国音乐研究，是1982年以来我国音乐理论界兴起的最有代表性的理论研究之一，至今已30多年。美国音乐研究的学术视点，主要通过近10年来，作者所教授学生的23篇学位论文，对21位美国作曲家和近30部作品，通过整体俯视作曲家的教育背景、创作技法、多元影响，进行的总结性研究。包括作曲家的教育背景、作曲家的创作手法、作曲家的多元影响三部分。相信会为我们深入了解美国音乐有一定帮助，为我们对未来的研究远景，提供梳理的空间。