简介：本文回顾了素描扎根中国的大致历程,用批判的眼光剖析素描作为艺术基础训练的得与失,提出了当前构建中国艺术准备系统的时机和可能;虽为一家之言,但亦可看作是来自美术教育集体意识的一份良心意志。

简介：初中班级管理是初中学校管理的重要组成部分，它对实现初中学校教育目标．完成育人任务，起着极其重要作用。班主任是班集体的组织者、指导者和领导者，能不能在班级工作中凸显自己的教育理念．运用恰当的领导艺术和人格魅力扩展自己的教育理念是班集体能不能走向成熟、走向成功的关键。那么如何利用行之有效的策略进行班级管理，是初中班主任在工作中一直苦心摸索的问题。

简介：传统一词、有时是用作形容词,如说“传统的观念”、“传统的技法”等等,大致是“历史上流传沿用至今”的意思。而更多的是用作名词,如说“民族传统”、“中国画传统”、“笔墨传统’等等,其中涉及的层次范围又各不相同。在探讨“什么是中国画的传统”这一题目时,有些观点的不一致就是由于各人的着眼点不同而引起的。线条也好、笔墨也好、传神也好、写意也好、气质也好、观念也好、其实都说对了,但若只执其一,却又都不能包涵中国画传统的全部。本来,文化现象极为

简介：当前，随着知识经济的到来和全球经济一体化的形成，中国的高等院校美术教育，正酝酿着重大的变革和调整。在机遇与挑战面前，以什么样的眼光看待我国现有的美术教学体系，从而对其存在的弊端进行改造、并促成美术教育体系的转型，这是我们必须思考的问题。

简介：对于＂心在朱明身在清＂的明代汉族士人来说,追缅故朝在某个时刻会起抚慰伤损之心及延承汉制希望的作用,但方式必须隐讳。本文试图对张穆（1607-1863）的《七十龙媒图》进行分析,结合时代背景探究张穆画作的象征与托寓,藉以阐示明清鼎革之际遗民画家借助图像所唤起的集体记忆。

简介：汉代的书法艺术，根据其发展的阶段性和地域风格的独特性，大致可以分为四大体系：荆楚简帛风格、西北简牍风格、鲁豫陕碑刻风格、川陕摩崖风格。综合起来看．其存身材料实际上又可以归纳为两类：一是手书墨迹类．一是金石碑版类；这两种艺术样式相辅相成地形成了汉人所创造的抽象美天地。

简介：新课程改革是教育改革发展的必然趋势，课程改革深入人心。进行课程改革是我们关心和追求的目标。本丈以发展性教学和建构主义学习理论为指导，从课程改革的教材入手，提出创设个性化的单元课程设计并在实践中开展，旨在追求个性化的教学，达到有效教学的目的。倡导人文、发展、可持续的教学。

简介：　　近20年来,中国的艺术教育无论从数量还是质量上都发生了很大的变化,设计专业教育更是经历了从无到有的过程.中国经济正进入新的发展阶段,创意产业的兴起带动了整个经济的飞速发展,"创新"成为国家重要的核心竞争力.这为设计与设计教育发展提供了难得的契机,同时也带来了挑战.在设计教学中开展创新精神的培养和对创造性思维的开发已十分重要.……

简介：一、导言水彩风景写生课程是教育系学生的必修课之一,它的难度较大,和课堂作业的观察及表现方法不同.它是一种主客观情感交溶的结合体,更加强调作画过程中的随意性和灵活性,它不但要求作者主动的对所画景物进行提纯、取舍、概括和夸张,而且还要作者能对画面的色彩、黑白对比及构图的形式美感进行合理的布局和表现,使画面更加特别、引人注目.一幅色彩、调子漂亮的风景画,不但能使作者本人长时间的陶醉其中,也同样能令观众留连忘返,获得美妙绝伦的享受.

简介：视觉文化研究跨视觉艺术研究和文化研究等多个学科领域,是20世纪末艺术史研究的转向和发展。在视觉文化研究的领域里对图像再现和图像叙事进行研究,主要涉及图像符号,而研究方法则主要来自符号学。作为一门关注培养通识艺术基础、全面认知视觉艺术人才的课程,《图式语言》的教学过程重视对学生审美思维和主观意识表达的训练,通过跨学科、方法论、文化特性等内容的渗透,以及通过教师引导学生自主研究课题并以文本结合图像的文献（document）作业形式呈现该课程在通识艺术人才的培养成效。将视觉文化研究导入《图式语言》课程,使教学重心更集中在通识教育的范畴而非造型语言训练的范畴,学生视觉文化修养的提高必将影响到《素描》创作和《色彩》创作。

简介：小引这是一篇旧文新撰．是在原文基础上的重新思辨。这些年来，看到不少有关中国画学本质特征的论述，有同有异，众说纷纭。有的强调“笔墨”，有的强调”写意”，有的说“形神论”是“小儿科”．还有的说只有宋以后文人画才能称为“正宗”中国画。其中一种倾向是很少探究传统人物画论．而多以山水、花鸟画论代表整个中国画学。此类文章，出于专长某一画科的画家之手可以理解．倘是美术史论家之文，

简介：油画在明代初入中国时,色彩繁复是其要点,但在当时,尚被视为＂奇技淫巧＂。及至清末民初,民族信心几近崩塌,此时的油画则以改造中国文化或＂师夷长技＂等心理引为重视。于是,油画被套上高尚的光环,部分艺术家拜服其下,对其孜孜以求,力图不失。

简介：本课题基于行为主义教学方法,研究在新建产品成型实验平台环境下,模型课程教学内容与交通工具设计课程的教学内容相衔接的教学方法.强调在教学中使学生熟悉模型制作的技术规范和工艺流程,重点掌握油泥的加工方法和表现技法,能够根据设计内容完成相应的产品模型制作.

简介：新的初中数学大纲强调,学生的数学学习应当是现实的、有意义的、富有挑战性的，要利于学生主动地进行观察、实验、猜测、验证、推理与交流等数学活动。因此,在初中数学教学中，教师必须深入研究教材的知识结构和纵横联系，同时重视对学生发现思维能力的培养。基于这样的新数学教学理念，作者提出了探究-主体参与型教学法，交流-互动型教学法，辨析-应用型教学法和多媒体教学法四点创新，从而达到在教学过程中提高初中生想象力的培养及创新意识的培养。

简介：一、课题设计思路:“艺术来源于生活,但高于生活”,基于此宗旨,从基本艺术素材收集,到写生、创作、纸板雕刻、服装设计、杂志封面设计、生活用品设计等都沿用生活中的基本元素,让学生充分感受生活与艺术的关系,从而发现生活中的美并创造美。因此,设计了龙凤·素材拓印、龙凤·写生、龙凤·纸板雕刻(素材创作)、龙凤·服装杂志封面设计、龙凤·茶壶设计五类主题关联但是表现形式各异的课题。

简介：“动画运动规律”课程的教学过程分为理论教学和实践教学两大环节。理论教学环节主要由教师讲解，通过多媒体等授课方式，对理论知识进行详细讲解和阐释，让学生建立基本的理论框架。实践教学环节通常在机房或者实验室开展，教师结合理论知识进行演示，使学生加深对动画运动规律的理解和把握，并提升自己的实际操作能力和应用能力。

简介：随着新课改的不断推进，我们地理教师以务实的态度、紧跟课改的步伐,积极投身新课改，认真参与新课改的各级各类培训和研讨活动，努力领会新课改精神，学习新课程标准。重塑新课程理念，把握新课程教材。探索新课程教学方法，在努力学习、积极尝试、勇于探索中不断提高。

简介：近几年来，国内许多艺术院校均开办了类似建筑与环境艺术设计的专业，相对传统理工院校的建筑设计专业而言，艺术院校中开设的建筑环境设计类专业的培养方向和目标一直还不尽成熟，仍处于不断地摸索和总结过程之中。对于由理工类毕业生占领的主流设计市场而言，艺术类毕业生一直被认为先天性地缺乏相关的科技知识和工程技术手段，这种状态一方面与他们入学前的背景知识和基础有关，另一方面也与其在大学本科阶段所接受教育的知识结构和课程内容有关。如何看待、评价以及调整改进艺术类设计专业有关科学和工程技术知识的学习是一个很大的问题，也是一个需要系统性加以研究的课题。笔者在此只就有关“环境工学”课程的设置和教学，结合自己的教学工作经验，简单提出一些观点和体会，期待相关人士展开交流和讨论，以促进和提高此类课程的教学水平。

简介：任何一个学科都面临着发展的问题,中国画专业当然也不例外。历史地来看,中国画作为一门学科列为高等教育的时间并不长,如果从1912年刘海粟创办的上海美术专科学校所设的中国画科算起,

简介：我了解得较多的素描教学体系只有法国和苏联的。德国的素描教学体系很有特色,但我只看过一本有关素描教学的书和顾同奋、梁运清同志的一些习作。最近拜读了舒传熹同志的十分有名的宏论,但他的观点已包罗古今中外,好象不能算做德国体系了。前些日子又碰到几位日本艺术家,也向他们打听了日本的素描教学,加上很早以前接触过几位郭百川先生训练出来的学生,又看了《美术手帖》上各种美术学校的广告,也算大体知道一点轮