简介：交响曲创作贯穿于普罗科菲耶夫音乐生涯的三个时期,但因环境因素和个人艺术观念的影响,三个时期的创作却体现出不同的风格特征.本文以国内研究者关注较少的普氏七部交响曲中创作于巴黎时期的三部作品为论述对象,通过对创作背景和音乐本体艺术审美特征的分析、比较,使我们对这一时期的创作特征及风格演变有个较为清晰的认识.

简介：歌唱是一种由感觉上升为运动的现象,它要求歌唱者必需掌握一定的身体机能,并且达到歌唱所特有的平衡状态,其演唱技术很难掌握,而且要用文字将艺术感觉阐释清楚也是一件很难的事情。目前国内教授声乐的教学方法也是多种多样,歌唱本身具有太多的不确定性和模糊性,给声乐教学带来了很多困难,很多学习者由于没有正确的理解而导致形成了错误的发声习惯。那么,在高校声乐教学中我们能否建立对主要参与发声的肌肉群的了解,探讨一些能够促进这个肌肉群运动的肢体动作,从而达到辅助歌唱发声的目的。笔者在借鉴学习、了解瑜伽和中华传统武术的过程当中得到了灵感,创编了歌唱助音操,在不断的实践过程中,也证明该教学方法是切实可行的,希望对声乐教育者、声乐学习者有所裨益。

简介：高中音乐专业生的培养主要是为高等音乐院校提供优质生源,当然中学也依靠音乐专业生提高了自身的升学率,所以说中学越来越重视音乐专业生的培养了,但是农村中学在培养音乐专业生的过程中较城市而言有较大困难,所以对于农村中学培养音乐专业生需要制定相应的策略,本文将根据自身十多年的音乐专业训练经验进行详述。

简介：（三）灵活运用多声部教学方法在多声部的学习过程中，如果仅有科学合理的教学梯度，没有行之有效的教学手段和方法，多声部教：学也会陷入举步维艰的局面。因此，探索、提炼出多种行之有效的多声部教学方法至关重要。

简介：歌唱教学是小学音乐教学中的一项重要内容,也是寓德育于音乐教学之中的一种最易于接受和乐于参与的表现形式。在歌唱规范教学中要注意教学中以学生为中心的教学模式,充分发挥以学生为主体的氛围,培养学生学习的兴趣、自信力,鼓励个性发展,不断提高学生的综合素质。我将通过对歌唱教学中如何让学生养成良好的歌唱规范,并且在课堂上采取相应的实施策略以提高学生对音乐的表现能力和审美能力。

简介：钢琴演奏的效果,不仅取决于演奏者自身的状态和素质,更取决于演奏者的钢琴演奏技巧,是否具有丰富的乐感,是演奏者能否拥有娴熟演奏技术的关键因素。据此,针对当前钢琴教学中学生缺乏音乐情感魅力和美感的问题,以培养学生乐感的教学作为理论指导,高度重视发展和提高学生的情感体验与表达能力,进而促使钢琴教学在富有音乐感的学生群体中取得较佳的教学效果,进而提高钢琴教学的实际效果。

简介：党的十八大以来,习近平总书记多次在重要场合提出了文化自信,传递出了他的文化理念和文化观。在党和国家全力推进社区文化发展的背景下,音乐作为文化中的重要元素,也需要得到更加广泛的推广与发展。在此,地方高校应主动与周边社区建立联系,主动参与到社区音乐文化发展的上来,为社区音乐发展提供更为专业的指导和帮助。

简介：<正>针对当前高校英语词汇教学现状,笔者结合自身的教学经验,探讨分析了一些常见的问题,并提出了相应策略。任何语言都是以单词为基本的构成单位,也可以说单词就是语言的细胞。著名语言学家Wilkins曾说:"没有语法,表达甚微,没有词汇,表达为零。"可见词汇学习是英语学习的灵魂,只有掌握了充足的词汇量,才能听懂和读懂他人的话语和文章,才能清晰地表达自己的思想,也才能在交际中得心应手,因此高效的完成英语词汇的教学具有很重

简介：中学音乐教学,承担着培养学生音乐认知能力、陶冶情感、提高音乐素养、形成创新能力和创造性人格的重要责任.树立开放的教学思想,注重学生的情感体验,主动参与和师生互动,努力探索符合新一轮课程改革的教学策略,有效提高中学音乐教学质量是中学音乐教师义不容辞的责任和义务.

简介：声乐教育是素质教育中不可缺乏的学科之一,对学生声乐素养的培养和综合能力的提升具有重要的影响。文章主要对声乐教学中应该遵循的原则以及提高高中声乐教学效果的策略进行分析和探讨,以期能够有效改善当前高中声乐教学中存在的问题,为学生创建一个良好的声乐学习氛围,不断提升学生的声乐歌唱能力和音乐鉴赏能力。

简介：歌唱是小学音乐教学的重要内容之一,占有特别重要的地位。但在音乐课上,总有一些＂胆小＂的学生,他们从来都不会主动上来表演节目,甚至连唱歌的时候都不敢唱出声音。有的唱歌不错,可每次让他们展露自己的歌声时,一唱要么跑调,要么忘了歌词,上台紧张的心理把他们拉回到原始的初学状态。美国心理学家斯蒂芬认为：＂歌唱艺术主要是心理的,不是生理的。＂

简介：在音乐教学中,教师似乎已经习惯了让学生通过跟唱来完成教学任务,简单地把音乐教学当作学生唱歌的课堂,这对音乐的理解过于前面。音乐的表现形式不仅仅只有这一种,而且学生学习音乐的目的也不是为了学会唱歌,而是为了学会如何欣赏音乐。美国著名音乐学家说过,欣赏音乐最好的办法就是聆听音乐,小学生需要通过聆听来提升自己对于音乐的欣赏能力,为自己的音乐学习打好基础。本篇文章主要讲述小学音乐欣赏教育中有效聆听策略浅析。

简介：微课是指以视频为载体,记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点开展的教与学活动全过程。通过微课与传统课堂教学相结合,梳理《中国民族音乐》的知识点谱系,使学生利用碎片时间,打破传统课堂的限制,更大程度的传承民族文化音乐,因此探索“混合教学”在音乐理论教学中的具体实践。对于互联网时代的高校课程改革具有典遛现实意义。

简介：教师教学效能感指教师对自己能够在多大程度上影响学生学业任务完成的信念,或者是教师对自己如何很好的影响学生的能力信念。本文将从三个方面阐述提高视唱练耳教师教学效能感的策略。

简介：课堂教学讲究有效性,如果我们能把握好导入的环节就能很快地吸引学生的注意力,使他们的情绪进入最佳状态,让他们在轻松愉快的氛围中体验音乐、接受音乐教育,课堂就会更有效。一个精彩的导入能扣紧学生的心灵,使他们形成一种积极参与的精神状态,真正体现以生为本的教学理念。课堂的前五分钟,是学生兴致高涨、集中注意力的最佳时机。此时,我们要善于将开场白精心设计好,为整节课的教学开一个好头。

简介：舞蹈的表现形式主要以肢体为主,舞者用身体的各个部位进行情感的表达。先天条件虽然是舞蹈的前提,但是其后天的培养也是十分重要的。基于此,本文对舞蹈教学中培养学生技巧应用能力的策略进行了探讨。

简介：在高中音乐教学当中,实施情感教育策略能够在一定程度上为学生的成长提供有效的帮助,提高学生对于情感的认知程度,使他们能够成为一个具备审美能力,同时有着正确情感观的人。

简介：以城镇化对广西少数民族音乐的深刻影响为研究背景,在分析广西少数民族音乐传承与创新现状及问题的基础上,探讨广西少数民族音乐传承与创新的机遇与挑战,其具有少数民族音乐资源、传统文化、区位、政策机遇和市场机遇方面的优势,但同时遭遇资金短缺、基础服务设施不足的劣势,面临人才短缺、城镇化质量不高的挑战。

简介：传统文化在现代社会中意义的重现与开掘,是海峡两岸长期以来共同关注的议题,其中传统戏曲的现代化,两岸也都各自努力摸索实践了好一阵子。身为戏曲爱好者,笔者对于这个问题始终保持高度的关切,期间也曾尝试习作编过一些创新京剧,本文即以个人观察的心得及习作的体验为基础,通过实际剧作的分析,对于多年来的发展做一综述,同时更愿在戏曲现代化已蔚为风气之后,从中提出一些反省检讨与逆向思考。

简介：文章通过回顾早期广东音乐家为发展广东音乐所走的路,进而总结反思其经验。认为前辈们成功创新发展广东音乐的经验之精髓是：与时俱进、兼收并蓄。前车之鉴,这种经验为吾辈广东音乐人提供了可资借鉴的宝贵财富。笔者也对今后广东音乐的创新发展提出了一孔之见。