简介：摘要：我国是一个拥有着 56个民族的多民族国家，在漫长的发展过程中，每一个民族都有自己独特的文化，它们在一起构成了我国精彩纷呈的民族文化。具有民族特色的舞蹈和歌曲一直备受关注，这是我国文化中瑰宝。为了能够更好的保护与发展独特的民族文化以及民族民间舞，我们就要充分的认识到文化之间的差异性以及复杂性，对每一种民族的舞蹈进行针对性的建设。基于此，本文将简述建设中国民族民间舞学科文化的现实意义，浅谈在进行文化建设时需要注意的要点。

简介：摘要：中国传统艺术，是指诸如中国画、书法、民乐和传统戏剧戏曲等，已经具有一定历史传承，且与文人创作、文人观赏联系密切的传统艺术。而我们所说的民族民间艺术，则指富有民族、民间特色，源自民间并在民间流传的民歌、民间故事、剪纸、少数民族舞蹈、舞龙、舞狮、赛龙舟、皮影戏、花鼓、唱大戏等。民间舞蹈作为一门艺术，是各族劳动人民在生活劳动中内心世界的外在反映，它生动直观地表现出各民族人民的性格、气质、生活方式、物质文化、生存状态乃至宗教信仰。因此，研究中国民间舞蹈文化的传承与发展，对永葆这一文化载体的生生不息、灿烂美丽有着积极的意义。在此我结合自己的专业优势浅谈一下对民族舞蹈艺术传承与发展的一些见解。

简介：摘要：民族民间舞蹈以身体作为承载，并打上民族烙印，其动作本质是对于该民族生产生活状况的投影，以符号化的身体语言传达自我的族姓思考与情态变迁。当今民族民间舞蹈教育呈现职业化趋势，普遍注重外观形态的模仿，缺少内在经验与情感体验。基于此现状，本文旨在以民族民间舞蹈是身体的艺术为出发点，全方位剖析民族民间舞蹈教学与身体美学和身体意识之间的关联，进而在身体美学视阙下推进民族舞蹈职业化教育的发展改革。

简介：内容摘要：把“道具”在蒙古族民间舞蹈中的文化运用价值作为主线，从“道具”本身这个物体和功能出发,探索道具在蒙古族民间舞蹈中所包含体现的文化内涵,再对蒙古族的道具进行分类，依次分析了道具和舞蹈相结合的形式形态，最后分析了道具在蒙古族民间舞蹈中的艺术运用价值，其艺术运用价值主要体现在对舞蹈形象的塑造、对演员的情感引导以及传承民族文化三个方面。

简介：摘要：在高职教育体系中，民族民间舞教学要求关注舞蹈风格和韵律的体现，认为应按照舞蹈风格和韵律教学的要求，改革传统教学模式，引发学生对课程知识的深度探究，从而促进学生综合素质的高效化训练。本文从高职教育改革入手，对民族民间舞风格和韵律教学活动的开展进行了系统的探究，希望能优化民族民间舞教学活动体系，使学生的专业素养得到进一步培养。

简介：摘要：作为一名工作生活在瑶族地区的教师，如何对瑶族本土文化进行挖掘、加工提炼，在保留瑶族民间特色的基础上，创作出既有儿童特点又有时代气息的瑶族少儿舞蹈作品？下面，就这个问题，结合我的原创舞蹈作品《瑶鼓声声闹瑶寨》，谈谈创编少儿瑶族舞蹈的一些方法。

简介：摘要：民族民间舞是中华民族传统文化的瑰宝，在历史的不断演练和发展过程中越发得到人们的喜爱。中职的民族民间舞教学可以很好地帮助培养学生的爱国情怀和民族意识，感受祖国丰富悠久的历史文化。但是，传统的教学方式已经满足不了当前的课堂需求，教师应当探索最为高效的教学模式，培养学生对民族民间舞的兴趣，从不同角度切入让学生了解到舞蹈背后的内涵和情感。本文主要论述了民族民间舞教学的意义并对中职舞蹈教学方案进行创新。

简介：摘要：民族民间舞蹈是中华民族拥有悠久发展历史和极高传承价值的艺术形式，可以说是不可多得的传统艺术经典。为推动民族民间舞的发展，使得这门艺术得到更好的传承与发扬，高校必须担当起加强民族民间舞教学的责任，同时为了助推民族民间舞蹈在当代的繁荣与进步，要在教学改革方面加大力度，并把改革的一个重要突破口和着眼点放在培养学生创新能力上，使得学生的学习能力以及艺术素质能够更上一层台阶，为民族民间舞蹈在当代的创新发展贡献一份力量。

简介：摘要：我国是一个统一的多民族国家，民族文化不仅种类繁多，还源远流长、博大精深。各民族人民在特定的自然区域内劳作，在长时间生产与生活实践中也逐渐形成了具有民族特色的文化体系，以及各自不同的内涵以及意蕴，这在很大程度上丰富了我国传统文化，也为我国文化发展提供了源源不断的活力。为此，在高职教育教学活动实施过程中，如何有效继承与弘扬我国民族文化也成为一项十分重要的任务，同时也是凝聚民族精神、帮助学生树立起正确三观的关键所在。民族民间舞蹈本就是我国传统文化中的重要构成部分，本就有自身色调及特征，呈现出了不一样的民族文化个性。翻转课堂模式是一种全新的教学模式，将其应用于民族民间舞蹈教学中是十分有效的一种教学手段，而本文也就此展开了如下探索。

简介：摘要：民族民间舞蹈是一种具有艺术形式的舞蹈，由于其中包含着较多的优秀传统文化，所以在对其进行创作时有着一定的难度。在创作的过程中既要对民族民间舞蹈的特点进行考虑，也要对其主题和舞法技巧进行考虑。基于此，为了实现对民族民间舞蹈的有效创作可以对编舞技法进行使用，编舞技法中所包含的方式较多，应用在民族民间舞蹈创中能够对舞蹈的艺术形式和魅力进行体现。本篇文章，主要就是对中国民族民间舞蹈在编舞技法中的应用进行的分析和研究。

简介：

简介：摘要：中国民族民间舞具有自己的民族风格，教师在教学过程中，要以“风格性”为切入点，将民族民间舞蹈的动作要领及精神内涵准确地教授给学生。教师可以通过让学生学习、讨论、研究舞蹈所属民族的文化，通过剖析舞蹈动作要领、创设情境等方法，让学生更准确、全面理解和把握中国民族民间舞蹈中蕴涵的中华民族的优秀传统文化及其丰富多彩的精神内涵。

简介：摘要：随着我国经济的快速发展，人们自身的物质水平也在不断提升，对事物的关注度也有所转变。近些年来，审美教育逐渐成为人们的一项主要关注点，而热门的审美方式随着时代发展也逐渐发生变化，在不同的时代背景下，人们对美也产生了不同的概念。具体来说，随着时代的持续发展，也进一步扩大了人们自身的认知范围，在扩展到全新领域后，会在此领域中持续深挖和发展。对于高职民族民间舞教学而言，其需要有效开展审美教育工作，并在此基础上合理创新教学对策，从而全面提升教学质量。本文针对审美教育开展下的高职民族民间舞教学展开分析，介绍了审美观和民族民间舞之间的内在联系，探讨了民族民间舞对审美观的真实体验，并提出具体的教学对策，希望能够为相关研究人员起到一些参考和借鉴。

简介：摘要：加强中国舞的基本功训练，有利于学生提高民间舞技，因为民间舞对中国舞基本训练具有重要的作用，民间舞的训练由中国舞的基本功来补充和完善。中国舞和民间舞相互促进，相互融合，在总体上提高舞者的专业技能，但是民间舞的基本训练是不可少的。本文主要阐述民间舞基本功训练的重要性，分析中国舞基本功训练在民间舞中的作用以及身韵在民间舞蹈中的作用。

简介：摘要:中国民族民间舞蹈是我国优秀传统文化的重要组成部分，充分利用高校这一重要阵地进行民族民间舞蹈教学，对传承弘扬优秀传统文化具有重要意义。我们选取中国民族民间舞蹈作为研究对象，剖析中国民族民间舞蹈教学存在的不足，提出教学模式创新策略。

简介：摘要商羊舞是富有地方特色和民俗特色的民间舞蹈，深深植根于乡间民俗之中，千百年来，一直是为广大劳动人民所喜闻乐见的艺术形式，是中国传统文化宝库里的“乡土瑰宝”。是鄄城人民传统文化的突出表现形式，寓含期盼精神、信仰、价值取向，涉及鄄城节日习俗等方方面面，具有人类学、民俗学研究素材的特殊价值，无论是从民俗文化保护角度，还是从原生态舞蹈传承角度都具有一定的研究价值。本研究通过理论与实践的相结合，将“商羊舞”进行全面的整理及分析并结合当前“商羊舞”的发展现状，通过不断研究形成具有现实意义及可行有效的传承保护策略。

简介：摘要：童谣在幼儿园进行教育实践活动时，具有极高的教育应用价值，而民间舞作为具有地域色彩，具有特殊文化特征的艺术教育素材，教育工作者可以把民间舞背后的艺术特征和童谣背后的教育价值进行融合与提炼，通过童谣和民间舞这两种艺术教学方式的应用，使幼儿对童谣和民间舞的生活价值、艺术价值进行探究。同时以童谣为切入点，对于幼儿进行多种能力的综合训练。本文主要探究了民间童谣编配中融入民间舞动作的教育价值，从幼儿教育领域出发，提出民间童谣有效应用于幼儿教育的实践方式。

简介：摘要：近年来，在高校民族民间舞教学中，不断突出学生的主体地位，教师发挥其引导作用，在教学过程中应增加师生之间的互动，通过沟通，来改变教学方法，进而更好的促进高校民族民间舞教学质量，提高大学生在此领域能今后的发展。

简介：摘要中职学校进行舞蹈教学过程中应当向学生普及舞蹈文化，传递美的真谛，有助于陶冶学生性情。通过中职舞蹈教学能够提高全民素质，当前我国社会文化呈现多元发展趋势，舞蹈对于社会的影响力也逐步增加，和谐审美观念源自于中国的传统文化内涵。民族民间舞蹈艺术源自于民间，是多民族群众创造的文化财富与精神财富，是先辈们的智慧结晶。中职民族民间舞蹈风格鲜明且旋律优雅，饱含民族人民的真情实感，能够真实的反映出人民的劳动面貌以及精神面貌、生活面貌。由于民族民间舞蹈是传统民族文化中的重要构成部分，民族舞蹈艺术具有特有的情感和谐美与动作和谐美、生活和谐美，有助于促进学生的审美观念多元化发展。所以本文在此背景下分析探讨中职民族民间舞对于培养学生和谐观念的重要作用，促使中职学生树立多元的审美价值观念。

简介：摘要本文首先对中国民族民间舞蹈教学中民族文化的体现进行分析，然后对具体渗透策略进行探讨，希望为相关人士提供有价值的参考。