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  • 简介:摘要《文心雕龙》体大思精,从《神思》到《总术》再加上《物色》篇,“割情析采”,文学作品从创作构思到语言表达,进行了系统的规律总结,是我国最早关于创作理论的专著,《神思》篇更是创作的纲要,对现代创作也有不可忽视的重要意义。

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  • 简介:摘要随着社会的进一步发展,中国大陆的高等院校基本都开设有跟影像制作相关的课程,或多或少的涉及了一些动画片或者微电影等等的创作。本文章针对高等院校参加竞赛而进行制作的一些影像,进行一些探讨,希望抛砖引玉,期待大家进一步的共同讨论。

  • 标签: 高校 影像创作 风格
  • 简介:高尔基历来被誉为优秀的无产阶级作家,无产阶级文学的杰出代表。以前,由于种种原因,在对高尔基的研究中,回避或忽略了对他思想和创作发展过程中的危机的深入探讨。高尔基在俄罗斯社会主义革命期间经历的两次重大危机以及所犯的政治错误和创作失误证明他在无产阶级夺取政权以后,起码是在1919年成之前不是一个成熟的布尔什维克,而是一个革命的民主主义作家。

  • 标签: 社会主义革命 主观唯心主义 资产阶级人道主义 革命民主主义作家
  • 简介:<正>一八三五年至一八四一年,马克思先在波恩大学,一年后转到柏林大学,都是攻读法律。大学时代的马克思,不仅研究法律、哲学、历史,还醉心于文学。马克思在中学时已扎实地掌握了希腊文和拉丁文,此后一生孜孜不倦地研读希腊文学和拉丁文学。他每年都要读一遍古希腊“悲剧之父”埃斯库罗斯的代表作希腊文的《被绞的普罗米修斯》,这个习惯一直延续到晚年。十分有趣的是,培养马克思对十八世纪德国古典文学和法国启蒙主义文学的爱好是他父亲亨利希·马克思,他能背诵伏尔泰、卢梭的作品,他特别举出席勒让儿子欣赏。而后来成为马克思的岳父、特利尔的枢密顾问官路德维希·

  • 标签: 马克思 文学创作 大学时代 十八世纪 拉丁文学 诗歌
  • 简介:摘要谈到“设计”,人们会想到欧洲、德国、美国以及日本。作为最大的发展中国家,我国的教育体制与教育方法也要随着社会的发展而日新月异,尤其是在艺术设计方面,我国高等学府的教育方式也都在各自找寻着自己的道路,至此作为高职院校的教师,就设计课程中如何激发学生的创造性提出了三方面的观点,争取在不断的实践总结中对学生的创意表达有所帮助。

  • 标签: 设计 灵感 创意 造型
  • 简介:摘要《钢琴幻想曲》是艾伦·科普兰的一部非常重要的钢琴作品,作于1957年。他是20世纪最具魅力和影响力的美国杰出作曲家之一,也是美国历史上成就最高的作曲家之一,甚至被认为是第一位闻名于世的美国作曲家、美国音乐新风格的拓荒者。除了少数几部实验作品外,其大部分作品几乎成了美国气质、风格的代表和象征,他的音乐的创作具有鲜明的个人风格。本文将从节奏节拍、材料、和声等角度剖析这首作品,运用现代作品分析理论对这首作品进行深入浅出的分析,以期能从中了解到作曲家的创作思路。

  • 标签: 科普兰 节拍节奏 材料 和声 十二音技法
  • 简介:摘要余华作为先锋派文学的代表人物之一,其在上世纪80、90年代的创作显示了先锋派的转变。就余华的写作风格而言,由先锋的“暴力美学”转变为悲悯姿态中的“温情受难”。本文主要探讨余华在90年代初的创作中呈现的底层人的生存哲学,即坚韧与谎言下的生存。

  • 标签: 转型 坚韧 谎言
  • 简介:在西方国家,油画作为一种占据主体地位的绘画形式,已延续发展六百余年。自文艺复兴伊始,油画就得到了快速发展,发展出了诸多不同的艺术派别,同时每个派别也都各具特色,在油画的发展史上描绘了不可缺少的一笔。文章主要通过对各个时期、阶段的主要派别、艺术风格进行剖析,探究油画创作风格的演变历程。关键词油画;创作风格;演变历程引言在我国,水墨国画是一种名声大噪的艺术形式,在西方,油画是闻名世界的绘画创作形式。对西方油画的探究分析,总结西方油画创作史的发展历程,对于绘画艺术的发展具有重要意义。西方油画自文艺复兴伊始,重点强调对事物的轮廓进行刻画,追求真实感;发展到西方现代主义风格油画时期,则全部弃掉了物质的现实,强调单纯的视觉感受。这种在线性风格发展为涂绘风格的过程,是艺术家在社会、环境、时代进步的广泛影响下,对现实世界产生的各自看法,并通过油画形式进行表达。一、油画艺术的起源油画艺术起源于欧洲,至今已有六百余年,油画艺术可追溯到15世纪前欧洲绘画艺术中的彩蛋。大家广泛认为,15世纪初期的尼德兰画家凡.爱克兄弟是油画技法的艺术奠基人。利用亚麻子油同其他多种颜料进行调和,然后在经过处理过的布或木板上进行艺术创作。因油画颜料具有不透明、覆盖力强的特点,因此在绘画时要由深到浅、逐层进行覆盖,使油画艺术带给人一种立体感。油画最初只是服务于宗教,油画艺术是宗教活动中重要的组成部分,之后发展为西方绘画的主要创作形式。二、油画艺术的派别油画艺术的派别,主要分为两大类。分别是以客观再现为主的创造性作品和以主观表现为主的创造性作品。以客观再现为主的创造性作品主要包含浪漫主义、印象主义、古典主义、写实主义、巴洛克与洛可可;以主观表现为主的创造性作品主要包含后印象主义、野兽主义、未来主义、表现主义、立体主义、野兽主义、达达主义、超现实主义。三、油画艺术的发展历程1、文艺复兴时期的油画在文艺复兴时期,油画具有强烈真实性的特性,文艺复兴时期的油画主要是以客观再现为主的创造性作品,作品主要通过线描风格进行表现。艺术家依据客观对象在轮廓以及外表上的明确特征来认知对象,注重对边缘轮廓线进行塑造,带给人可测量、可触摸的真实感。即使在线描风格中,线条的应用也是利用明暗来对形体与空间进行处理的,轮廓线与形体是互不分开的,但在文艺复兴时期,线条则具有较明暗更为重要的价值。2、17世纪的巴洛克风格油画巴洛克风格油画出现在17世纪,同文艺复兴时期的油画相比,更为丰富、自然、动态感更强。巴洛克风格油画抛弃了单纯、稳重的古典品质,倾向于富丽堂皇、激情洋溢、气势壮阔的艺术境界。巴洛克风格油画具有富有真情实感、观赏性强的特点,与此同时,巴洛克风格油画还具有夸张的动感和绚丽的色彩效果。例如伦勃朗创作的作品《丹娜埃》,作品中带有亮色调的裸体女子出现在暗底子上,仿佛是在画面空间的暗处放射出来,即使形体未用清晰的线条进行勾勒,但这种闪烁的形体和环境产生了空间感,具有透气性的感觉。3、18世纪的洛可可风格油画在1715年,路易十四去世了,法国贵族得到了解放,伴随着上流社会的发展变化,法国的艺术风格也发生了系列改变,洛可可风格也就是在18世纪前半期风靡一时。洛可可油画,是以上流社会的享乐生活作为描绘对象,以轻快优雅的图式来代替宗教题材,洛可可油画具有画风柔媚纤细、抒情风流的特点,带有现实主义倾向,洛可可油画针对形体塑造上采用简洁灵活、笔法柔和的形式。在油画作品的形式特征来看,洛可可风格油画将涂绘风格发展到了新高度。4、19世纪的印象派油画印象派油画出现在19世纪的六七十年代,主要通过光与色彩来认识世界,是重点强调绘画的审美功能的印象派别,19世纪的印象派油画比较注重对外光进行表现,热衷于户外写生,对客观事物的描绘发展为纯视觉化。反对陈旧的古典画派和沉湎在中世纪骑士而陷入矫揉造作的浪漫主义。5、20世纪的现代油画20世纪的现代油画作品已将油画艺术带入了涂绘风格时代,这一阶段的油画作品完全是主观表现为主的创造性作品。这一阶段的艺术价值也开始由技巧与内容发展为发现与创新。例如,毕加索创作的立体派作品《亚威农少女》,作品中针对女人体的表现上已完全脱离现实,强调几何形体的美感,追求排列集合产生的形式美感,主要还是强调纯视觉艺术。结语因受不同时期文化与社会阶层的相关影响,西方的油画主要通过客观事物来探究世界,追求稳定、真实的感觉;经过艺术家的主观意识对世界进行了纯视觉化。在文艺复兴时期主要强调事物的线条与轮廓,在20世纪则全是艺术家主观意识的展示,这样完美的实现了线性到涂绘的伟大过渡,与此同时,这两种表现方式也是各具特色,各有价值。在油画创作风格的演变历程中,为大众留下了风格各异、文化价值极高的油画创作珍品。参考文献1金鑫鑫.中国当代油画家的群体意识与创作风格演变J.美术教育研究,2017(17)48.2程欣.苏天赐油画艺术风格研究D.山东工艺美术学院,2016.3杜艺.陈逸飞油画风格演变与影响D.江苏师范大学,2013.4许君.差异与传承—浅析当代中国写实油画创作风格形成的思考D.沈阳师范大学,2012.5宋玉成.中日吸收西方写实油画比较研究D.中国艺术研究院,2006.

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  • 简介:摘要儿童画创作是幼儿美术教育中的重要组成部分,对幼儿美术的学习有着至关重要的作用,学前儿童美术教育作为学前儿童智力发展和培养各种能力的重要手段,受到人们普遍认识和重视。将线性运用于儿童画创作中是对幼儿美术领域的一个创新的探索,本文在明确线性和儿童画创作的概念的前提下,通过分析幼儿对线的感知及当前幼儿美术教育的现状,就如何将线型运用于儿童画创作提出相关分析和解决策略,并帮助幼儿美术教育更好发展。

  • 标签: 线性 儿童画 感知
  • 简介:摘要少儿科幻画是学生对未来科学发展畅想和展望的一种表现方式。当科学插上想象的翅膀,它就可以引领儿童的心灵,遨游天空、潜入海洋,飞向任何科技遥不可及的领域,目击现实、创想未来。它对培养小学生的科学想象力和创新意识,倡导科技与艺术的结合以及对新课程改革的推进,都具有非常重要的作用。

  • 标签: 科学幻想画 创新能力 创新意识 兴趣
  • 简介:摘要古人留下的画技和画论无疑是中国画坛的财富,哺育了历代大师,无数的画家和理论家。比如谢赫的《古画品录》的六法论,是中国画坛的骄傲和自豪,但六法的生命力绝不能停在过去,它需要进步;需要活力;需要更新。在二十一世纪,它需要有一个崭新的面孔适应当代中国的特色,来昭示未来的中国画家。审视古人的画技和画论,研究它的历史价值,将其与当今中国画艺术和谐的部分继续保留,不和谐的部分加以理顺和创新,应是我们当代理论家和画家的共同责任。

  • 标签: 写生 灵感 师法自然
  • 简介:摘要路德维希·凡·贝多芬(LudwigvanBeethoven),德国作曲家,维也纳古典乐派及向浪漫主义乐派过渡时期的代表,他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响,个性鲜明,较前人有了很大的发展。在音乐表现上,他几乎涉及当时所有的音乐体裁;大大提高了钢琴的表现力,使之获得交响性的戏剧效果;又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。贝多芬集古典音乐的大成,同时开辟了浪漫时期音乐的道路,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用,被尊称为"乐圣"。

  • 标签: 贝多芬 音乐风格 创作特点