简介：音乐艺术发展随着社会历史的发展,不可避免的出现新流派。他们追求新的音乐风格和语言,这种新思维方式的出现意味着它们向一切传统形式的决裂。

简介：引言：问题与对象本文要讨论的所谓“当代戏曲中的女性意识”，是指当代戏曲中的女性形象塑造背后所体现出的女性观。作为一种集体创作的综合艺术和直接面向观众的现场艺术，戏剧是艺术家和观众以及有关意识形态合力完成的作品，所以必然体现这三个方面的价值诉求，其女性观自然包括以下三个层面的内涵：第一，艺术家以怎样的女性观在塑造女性形象？第二，观众（集体无意识）接受和需要怎样的女性形象？

简介：试以七首较有代表性的当代历史及神话题材的创作歌曲为研究对象，通过对此类题材歌曲的各创作要素进行系统分析，从其共性和特性中探寻一般规律，研究其创作特点。结合实例，为民族声乐演唱者和声乐教学者对历史及神话题材当代创作歌曲的理解上提供一些参考，在音乐理论分析上对历史与神话题材创作歌曲做学术性探索。

简介：曲艺是我国传统音乐的重要组成部分,然而进入当代,我国曲艺的传承方式发生了巨大转变,导致其文化内涵和美学价值发生转向,在题材内容、功能价值、艺术风格、演出方式、演出对象、创作方式等方面出现了很多新的特点。一、建国初期：承袭与探索在农耕社会,艺人的传承方式是师徒式,作为一种草根艺术存在于民间社会。新中国成立后,随着社会主义改造和＂改人、改戏、改制＂政策的推进,民间曲艺被纳入到改造范围,标志性事件包括：

简介：基于音乐作品审美品格及其接受者的多层次性,音乐作品评价标准是一个不断发展着的历史概念而无论古今中外。近代以来,中国共产党关于艺术作品评价标准,亦经历了从政治标准和艺术标准、“三化”标准到“三性统一”标准等的数度变迁。而在当代音乐审美实践中出现的“题材标准”、“国际标准”、“国粹标准”、“市场标准”乃至“人际标准”,均反映出音乐评价标准的种种乱象。为此,从音乐审美的基本规律出发,将于润洋提出之“三维结合”由学术研究方法论向音乐批评标准论拓展,当能为建构具有国际视野、时代气象和中国特色的音乐评价体系提供理论资源,开启创新思路。

简介：＂劝善＂是流行于民间的一种以讲唱形式劝人积善行德、与人为善的讲唱艺术,山西河东民间现今仍有大量的劝善遗存。由于它内容丰富,曲调婉转流畅,词句通俗易懂,在当地农村仍受到群众喜爱。本文运用民族音乐学和音乐社会学的理论方法,通过实地考察和走访,结合收集和掌握的文献资料,对其唱词格律、旋律程式、艺人状况、传承等进行了描述分析,并对其宗教意识、社会功能价值进行研究。

简介：书画作为中国文化的一个组成部分，既是“成教化，助人伦”的宣教方式，也是“代去杂欲”的个人内心表征。既有“善画者，莫匪衣冠贵胄，逸士高人”的论断，也有“画者，文之极也”的评述。凡此二论，都讲出了从事绘画之人的身份及个人修为的层次。这两点也是支撑传统绘画演变流传的重要因素，绘画体现出来的士夫阶层的心境气象，更是我们追崇的一个高点。时至今日，绘画的形式丰富多变，画者也成为一种职业的选择，当从事绘画的人的身份转变，带来的必然是创作理念的转变。从而使得传统绘画中的士夫精神发生了根本的转变。

简介：“流行歌曲”一词来源于popularmusic，在英文中，popular定义为“大众”。是一门词曲交辉的综合音乐体裁，具有复杂、多变、多元的风格体系，“既有各自的特点，又有相互的内在联系，构成国际间交流传播最广泛的声乐文化现象和体系，几乎存在于各个民族、各类文化层次的人群中”，流行歌曲在流行音乐中占主导地位，引领着流行音乐的潮流之先。因此，从美学的角度研究流行歌曲的演唱对于流行歌曲乃至流行音乐的发展具有重要意义。

简介：<正>近两年来,"当代戏剧的命运"又一次成为我国戏剧界的热点话题。有人认为,当代戏剧危机的主要原因是电视和电脑的普及造成了一个以"斗室文娱"为时尚的"时代",以至于再好的戏剧演出也是观众稀少、门庭冷落;在商品经济的大潮中,不具备"商品的再生产力"的戏剧,只能"一本一利",不能"一本万利",而政府又不再像计划经济时期那样用优厚的待遇来"养"戏剧,因而戏剧只能陷入"不

简介：中国的木偶戏、皮影戏是古人创造的一种由真人操纵木制的偶人与皮制的影偶进行表演的古老民间传统艺术，故又称为傀儡戏。自有文字记载，距今已有2000多年历史。这两个艺术品种的历史渊源、

简介：我国目前在推进经济发展的同时,更加注重相关产业的结构调整,其中文化产业因其具有较为悠久的历史与较为广泛的受众面,已得到各类企业的广泛重视,而传统文化凭借蓬勃的生命力与经久不衰的历史底蕴,成为文化产业发展的源泉。传统绘画色彩体系是传统文化内在精神特质最直接的表达,对此,本文将当下对传统文化的研究方式拓展到传统绘画色彩体系中来,结合历史遗留的传统绘画名作,从而为后期更深入的探索传统绘画色彩体系起到垫脚石的作用。

简介：第五节从《让世界充满爱》到《涛声依旧》的内在嬗变，

简介：西方音乐剧对我国传统戏剧舞台的巨大冲击和由此引发的舞台观念和技术变革,是一个重要问题。如何科学看待这场变革,在借鉴欧美同行有一经验的同时避免盲目性,促进我国音乐剧艺术和音乐剧产业的健康发展,是我国同行当前必须直面的严峻课题。

简介：“龠”是我国上古时期的一件关乎音律音阶的起源乃至华夏礼乐文明源头的神秘吹管乐器。其形制,据汉代以降的历代文献记载,是一种如笛、似笛的“单管”乐器,是中国“笛”类乐器的先祖,其形制及吹法并未真正的失传,至今仍生生不息地活在民间。但在当代的辞书史著中,“龠”却被完全错误地定说为状若排箫的“编管”乐器。我们应当重新检点故籍、尊重历史的成说及当代客观科学的考证,对“龠”的错误定说予以全面的拨谬返正,还“如笛”“似笛”的古龠历史之真实。

简介：我国的戏曲历史悠久，从艺术表现形式到表演内容都积累了丰富的经验，也为当代民族声乐的发展提供了较大的借鉴作用。立足于此，本文详细分析了当代民族音乐对戏曲的吸收与借鉴，本文共包括四个部分，第一部分阐释了当代民族声乐与戏曲的关系，分析了其相通性与相异性；第二部分阐述了戏曲对当代民族声乐的影响：第三部分分析了当代民族声乐对戏曲各方面的具体借鉴：第四部分论述了在借鉴戏曲的基础上，如何实现当代民族声乐的发展。希望通过本文的研究，能够为当代民族声乐合理借鉴戏曲进而实现长期发展提供一定的参考价值。

简介：由《舞台美》编辑部编印的《中国当代舞台美术家研究》一书已于一九九四年十一月在武汉出版,该书由几十位专家教授执笔撰文对我国当代知名度很高的舞台美术家进行了研究,它是我国当前唯一的一本研究舞台美术家的专业书籍,对于推动当代

简介：约翰·勃拉姆斯是音乐史上～位倍受争议的作曲家，多位作曲家均表达过对他音乐的不屑，如瓦格纳、柴可夫斯基，但也有作曲家喜爱他的音乐。如勋伯格。人们普遍认为虽然他是浪漫主义时期的一位作曲家，但是其音乐中却流露出浓重的古典主义特征，作品过于传统、理性，导致晦涩难懂。笔者认为这位伟大的作曲家只是因其作品较为厚重而导致颇难理解。

简介：在全球化时代，关注艺术专业双语教师在高等教育国际化中的核心地位是重要的发展战略，需要为之准备周全细致、精心设计的教师的考核标准。特别对于艺术教师来说，其胜任力如何直接关系到艺术文化的沉淀以及文化交流的实现与否。本研究以构艺术专业学生的正向心理资本为基础，探讨艺术教师的双语教学态度以及双语教学途径构建艺术教师的胜任力。

简介：浪漫主义是十八、十九世纪之交发生在欧洲的一种思想运动和艺术运动.由于法国革命的失败,欧洲封建君主专政的复辟,浪漫主义者们"试图用美丽的理想去代替那不足的真实"(席勒).所以浪漫主义者们强调想象、感情、抒情和侧重于内心刻画;由于不满现实,强调"回到古代"、"回到中世纪";强调"回到自然",描写世外桃源般的田园风光.浪漫主义作曲家们,在题材上喜欢描写特殊的性格,如生与死、孤独与爱情的生活悲剧,异常的事

简介：<正>本文主张从和声的“色彩”与“功能”的对立统一关系上来观察一切和声现象。“色彩”与“功能”是和声所固有的两种基本属性。在和声运动中,这两种属性总是共存一体而又相互制约的,强调一方,必然使另一方的作用削弱。它们这种既对立又统一的辩证关系,是和声内部矛盾的表现,决定