简介：

简介：声乐是学生必修的一门课程,它是一门技术性和实践性很强的学科。这一切要在专业教师正确的指导下,通过学生认真的分析、明确的思路和精细的训练,建立有效的学习方式,达到良好的学习目的。而设计好声乐教学课程,就是教师能为学生设计的最佳学习计划与宏观的设计蓝图。

简介：刘涛，重庆工程学院传媒艺术学院讲师。

简介：“展示设计”是展示陈列设计的简称，它同视觉形象设计、广告设计、印刷设计、包装设计、装帧设计等统称“视觉设计”（VisualDesign），也称“平面设计”。然而随着现代科技的发展，视觉设计已经不再局限于“平面设计”范围，而是充分利用了光、色、文字、图形、运动等多种手段，并扩展到电视、计算机等领域。

简介：介绍话剧《艺术》的音响设计,并结合具体情节分析如何围绕剧本特征、通过富有想象力的音响设计来增强舞台的艺术效果。

简介：严峻的就业压力引发出培养学生创新能力和人才质量的现实问题，现代市场经济视野下的高师艺术设计专业实践教学面临着教学模式改革的新思考。本文立足科学化的“整合”策略观，以改革毕业设计实践教学环节为切入点，探索各实践环节为一体的整合教学模式，寻求建立各实践环节形成的横向与纵向联动整合机制，有效提高毕业设计教学质量，促进实践教学体系的改革与创新。

简介：以独角戏《乡村往事》为倒，对话剧音响设计中环境声的塑造方法进行探索，从前期的音效素材制作、演出现场扬声器系统的布局及现场演出时音响调试等方面入手，力求在创作上打破传统，从听觉上赋予话剧独特的味道和质感。

简介：工艺品设计中，色彩是设计的一大要点。对于工艺品设计而言，色彩关系到整个作品的成败，工艺品色彩设计的好坏，体现着一个设计师的水平和修养，设计师要发挥想象，充分利用色彩的各种因素，恰如其分地完善设计。

简介：唐代大诗人白居易一生钟爱造园,其水景设计极有特色：自然落水与人工落水并重,构筑园林互补的落水景观;水渠以屈曲为美、水流以悦耳为美,构筑园林屈曲、悦耳的流水世界;池里景、池面景与池上景配合,突出“深”;岸景与池景配合,突出“阔”,构筑园林幽深广阔的静水天地。爱水、懂美与亲自造园,则是白居易水景设计成功的原因。

简介：影视动画场景设计是影视动画制作的重要内容,对影视动画制作有着重要影响。本文从确定影片情感基调、突出角色性格特点、推进故事情节的演进等三方面阐释了其功能,从空间表达、色彩配置、构图与造型处理等三方面论述了其艺术表达,在此基础上从把握主题、依据脚本进行设计和积极运用三维技术三方面对其具体方法做了说明。

简介：文化在经济发展中越来越成为一个关键性的因素。社会越发展，经济越发达，文化的作用越突出。一方面文化的繁荣与特点体现了经济实力与产业特色，另一方面文化的发展有助于提高产业的附加值和竞争力。因为产品的经济价值越来越取决于以文化为底蕴的观念价值。这就是说市场竞争已从产品之争转向文化之争；或者说越来越依托于文化的辐射力。产业文化化和文化产业化是未来经济结构调整的两大趋势。目前以文化产业为核心的创意产业已成为西方发达国家和城市的支柱产业之一。为此我国产业发展要形成竞争优势，就应该立足于文化战略上，借鉴发达和先进地区的经验，积极扶持、引导和推动文化创意产业的发展。

简介：“生命是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”张爱玲的这句名言，不仅为其绚烂而凄惶的一生下了脚注，同时也道出了对于人生精准而深刻的观照，诚如烟花乍放般，璀璨与寥落交错，永恒与须臾参差。成长于上海，求学在香港，游历过台湾的张爱玲，以“华丽与苍凉的手势”在全球的文坛、学界、媒体与表演艺术中回旋发酵，各式的“张看”窗口、“张学”研究、“张派”版图以及“张腔”声带。组构出一片众声喧哗的“张爱玲现象”。在这勾魂摄魄、令人迷乱难以自持的的传奇物语中，被翻译家傅雷赞誉为“我们文坛最美的收获之一”、被旅美学者夏志清肯定为“中国从古以来最伟大的中篇小说”的《金锁记》，此次由国光剧团的艺术总监王安祈与当家青衣魏海敏联袂作场，在堆栈的意象与压抑的冷隽中。引领看官们玩味隐身于浮华红尘中的颓废与苍茫；且在学者们不同视角的解读与剧评中，一起来检视并见证台湾“京剧现代戏”的华美新乐章。

简介：

简介：大型歌剧《张骞》首演距今已经十余年了,在这十余年间,该剧参加了中国第三届戏剧节、第四届中国艺术节、第三届BESTED(北京、汉城、东京)戏剧节、第二届全国少数民族文艺会演,以及赴新加坡等国内外重大演出,先后荣获"文华大奖"、"五个一工程"奖、中国第三届戏剧节"优秀演出奖"、第二届全国少数民族文艺会演"创作、演出、舞美金奖"等奖项。这些成就的取得,是与导演将全剧各部门紧密地结合为一个整体,特别是充分地调动了舞台美术这个有机的组成部分是分不开的。著名戏剧评论家

简介：~~

简介：只有对设计专业知识有一个全面、综合的认识才能够宏观的指导学生，只有教会学生综合地运用所学知识，全面地考虑画面，才能够给人呈现一个完整的作品。本文结合教学实践对高中设计基础课的教学进行了一些粗浅的认识。

简介：

简介：戏剧是文学、美术、音乐和舞蹈的综合体，是以塑造舞台形象为目的的直观艺术。戏剧服装是指与戏剧表演相关的服装以及整体配套的附属物，包括衣、裙、裤、帽、鞋和头饰等。这些服装与饰物以人物和剧情为中心，它与台词，动作、布景、灯光、音乐等因素共同构成了戏剧的整体系统，是一种能激发创意、加强表现力的形式语言。

简介：演艺服装设计，已步入了材料创新也就是样式创新的时代。这种现实背景：要求我们以科学的眼光来重新评价材料的独特价值，其核心内容是要求设计师不仅仅把用于演艺服装的材料看成一种物质，而且要把演艺服装的材料看作表演的一部分，一种更为鲜明的艺术形式，看作是戏剧符号美学中“记号中的记号”。我们在操作过程中要学会对第一手材料生命力的挖掘、第二手材料（经设计师二度再创造后的材料）生命力的强化与升华，最终使材料富有明确的表情与鲜明的戏剧性，来使材料与演艺服装样式相匹配、与角色塑造的规定性相默契。

简介：标准色的设计是VI设计的重要组成部分。本文从VI设计入手,分别从色彩情感、地域性以及时代感三个方面对VI设计中的色彩应用进行了分析,对视觉设计起到一定的借鉴重要。