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  • 简介:引言在乔纳森·克拉里[JonathanCrary]论及注意力和现代文化的文本《悬置知觉》中,他提醒我们,我们有意去倾听,观看或专注于任何事物的方式都深藏时代特色。他发现,多少世纪以来,我们专注的方式和所关注的事物本身不断变化着,这是更广泛的主体性形成过程中的一部分。

  • 标签: 社会媒体 实践 现代文化 注意力 主体性 事物
  • 简介:本文在分析体验经济下的感性消费基础上,根据符号消费、商品符号、服装符号、品牌符号的研究,进而分析品牌的符号化与消费的关联度。由此提出服装品牌的符号化营销策略。即建立品牌的终端特征与符号化消费互动模式,以促进消费者对品牌符号的认知和消费。

  • 标签: 服装品牌 符号化 终端特征 互动模式
  • 简介:王鐸是明末清初書法大家,特别受當代人重視,在其存世的書法作品中,以書寫各種古帖内容者衆多,形成了寓臨創于一體的模式,人們封王鐸此種書法有衆多說法,大都突出了其獨特的創造性。王鐸臨創模式在形式上主要表現在兩個方面:一是臨寫時不遁常規,對原帖內容任意截取綴合,不計字句的準確和完整;二是王鐸臨寫古帖不顧及形似,而重視內在的風神氣韻。筆者通過研究發現,此二者皆是王鐸從學習宋代《汝帖》而來,本文運用其存世的書法作品與《汝帖》進行比較,封此追行了有力的證明,從而解開了王鐸書法臨創一體成因的謎團。

  • 标签: 王鐸 《汝帖》 臨創模式 成因
  • 简介:1929年教育部第一次全国美展是中国近代美术史上一件具有划时代意义的盛事。它上承总结了自20世纪初叶以来各种形式规模的美术展览会的经验,下开持续到今天仍生机勃勃的全国美展的先河。重新梳理和研究1929年教育部第一届全国美展,对中国的全国美展模式的生成与发展,进行一种客观的、历史的、准确的描述和评价具有非常重要的价值和意义。

  • 标签: 全国美展 展览模式 展览动因 评审方式 展览规模
  • 简介:近年来,随着市场和企业对工业设计人才需求的急剧扩大,国家对于相关创意产业发展的鼓励和支持,工业设计教育的发展亦如火如荼地进行着.目前中国已成为了世界上设计教育规模最大的国家.^[1]正是发展速度过快,基础薄弱,使得工业设计教育良莠不齐,也显露出诸多问题,其中相关人才创造力的培养即是一个相对薄弱的环节.如何培养更具创造力且能够满足社会需求的人才,是工业设计发展的关键所在,因而如何培养工业设计专业人才创造力的问题亟待研究和讨论.

  • 标签: 工业设计专业 培养模式 创造力 工业设计教育 人才需求 产业发展
  • 简介:对于中国而言,20世纪末和21世纪初,以卫星电视、移动电视、互联网和消费类资讯杂志为代表的信息传播手段与工具走进了大众的生活,个人电脑通过各种联网的方式和技术互相联系起来.于是,个人的生活和工作不再是孤立存在,而是因网络的联系而成为与外界沟通的重要组成部分.电脑不仅沟通了科学与艺术,也联系起设计的传统与未来,它融入传统的设计方式又展现了电子世界魅力独特的视觉语言,它使设计领域经历着深刻的变化并导致设计的重构.

  • 标签: 设计模式 电脑平面设计 设计观念 科学与艺术 辅助设计 苹果电脑公司
  • 简介:本文基于南朝佛教造像的样式特征,建立了“建康模式”的基本内容,主要从像容及佛衣样式的变化,“六朝的微笑’,双鬓在菩萨、飞天、世俗人中的应用,菩萨呈现蕨芽形披肩垂发,“南式飞天”等几个方面,探讨了建康在五世纪末至六世纪中期的风格转变过程中,所引发的佛教造像的变化发展模式,并对不同阶段造像风格的创建者予以考证。

  • 标签: 建康模式 佛像样式 南朝
  • 简介:本文着重研究人机交互模式下静态辅助画面设计中的诸多问题:什么是静态辅助画面,其包含的类别有哪些;静态辅助画面在新媒体设计中的应用性有哪些,有哪些属性;在静态辅助画面设计中,设计师的一般创意点和设计思路有哪些,如设计内容、设计风格、设计方法及色彩运用等;静态辅助画面的辅助功能之外的特殊性等。

  • 标签: 静态辅助画面 研究 新媒体 辅助性 内容 设计方法
  • 简介:创造性思维是一种显性的将联想及发散性思考过程加以提升,结合思维的创新性、灵活性、求异性、飞跃性及求实性等多样特征的思维方式。这一思维方式是建立在大量的感性思维线索上,在设计未完全进入理性思维阶段时,对大脑收集的相关信息资料及累积素材进行整理、提取、发挥并获得灵感闪现的过程。

  • 标签: 创造性思维 展示设计 教学模式 思维方式 感性思维 理性思维
  • 简介:北宋中晚期两京地区的墓葬装饰盛行以“祝寿”场景为中心的图像配置形式,其图像元素可与宋代寿诗词相呼应,为我们还原出当时的祝寿仪式。它的形成与传统“寿堂。即生墓的营造有着密切联系,但究其根本原因还是来自于宋代士人个体意识的觉醒,这其中既有国家意识的理性对待,也有家族意识的眷念回归,还有情感归宿的根本诉求。因此,中原地区宋墓“祝寿模式”图像不仅是我国古代墓葬艺术世俗化发展的必然结果,也是宋代士人阶层个体价值、思想观念进步的具体表现。

  • 标签: 宋墓图像 祝寿 寿堂 个体意识
  • 简介:翻转课堂作为一种新颖的教学模式,颠覆知识传授与知识内化的顺序,使课堂变成师生互动、答疑解惑、合作探究的平台。通过分析创意素描课程特点、学生学习特点以及往日教学不足,结合"翻转课堂"教学模式的优势,进行创意素描"翻转课堂"教学模式探索与实践,旨在提高艺术设计专业基础课程教学的实效性。

  • 标签: 翻转课堂 创意素描 教学实践
  • 简介:全国高等职业教育迅猛发展,建立适应市场经济需要的全新的高等职业教育模式是办好高等职业学校的决定性条件。坚持校企合作,构建校企合作责任班教学模式,实现学生零距离就业是高等职业教育的发展方向。

  • 标签: 高等职业教育 校企合作 责任班教学模式
  • 简介:在油画艺术中,观看模式的问题一直是隐藏于画面之后的一个非常重要却容易被忽视的问题。所谓观看模式是指艺术家如何通过视觉感官看待与解读客观世界的认知行为模式,一般也笼统地被称作观察方式。西谚有云:真相并非是通过眼睛看到的,而是通过理性思维还原出来的。

  • 标签: 油画艺术 焦点透视 西方油画 三维世界 视觉感官 光影效果
  • 简介:《书谱》为唐代孙过庭所撰,它既是一篇重要的书学理论文章,也是一卷出色的草书作品,历来受世人青睐。宋代米芾在《书史》中曾赞道:"过庭草书《书谱》,甚有右军法。作字落脚,差近前而直,此乃过庭法。凡世称右军书有此等字,皆孙笔也。凡唐草得二王法,无出其右。"可见,米芾对孙过庭《书谱》的评价是相当高的。研析《书谱》,其字形确实有王羲之草书风范,但更值得一提的是,《书谱》中还散见着这样的一些字,它们因为水与墨的关系而呈现出浓淡相间,层次分明的形态。这种字体富于立体感,有极强的艺术表现力,笔者将其称为"立体字"。

  • 标签: 《书谱》 立体感 构形 书法 水墨 艺术表现力
  • 简介:培养创新人才为宗旨的教育理念催化下,本文针对传统环境艺术设计教育存在的问题,提出借鉴国外先进经验,探讨创新思维的教学模式,以建构创新人才培养的专业教学机制。

  • 标签: 创新思维 设计方法 环境艺术设计
  • 简介:源于民族文化上的差异,中西古典绘画艺术在表现美的意图及其形、神关系上显现出不同的面貌和特色.本文站在比较的视阈,从中西古典文化艺术对美的不同认识,对中西古典绘画艺术表现美的意图差异作了较为深层的分析.

  • 标签: 中西古典艺术 艺术美 模式 比较
  • 简介:当前,我国艺术设计产业的低水平就业已呈现趋于饱和的态势,这种饱和假象实际上是由高校扩招、艺术设计专业生源数量与就业率不平衡导致的,而行业中对于高端人才的需求始终没有得到满足。高校艺术设计专业学生就业压力的增大,以及社会主体审美与客体功能需求的功能性转变,促使我们在学习国内外成功经验的同时,结合我国国情特点,进行具有本专业特色的教学改革。艺术设计专业学生培养教学实践中引入“工作站”教学模式,在教学中将专业知识付诸实践,促进当代设计生产方式与课堂教学的有机结合,是对旧有教育模式和教学方法的优化转型,可有效克服专业教学与社会需求脱节的状况,提高艺术设计学人才培养的质量与水平。

  • 标签: 艺术设计学 教学模式 工作站 人才培养
  • 简介:环境艺术设计的"创造性"的核心意义本身就在于思考环境与人的关系,如何让"人"生活得更舒适、更便捷且低耗环保又富于美感。然而作为个体的漫长思维过程,是艺术形象思维与设计的逻辑思维有效结合的过程,并且也不可或缺地成为设计创意实现过程中的必然和有利的因素。创造力又总是同设计师的成长经验联系在一起,很多设计大师不但有深厚的专业理论知识基础,

  • 标签: 环境艺术设计专业 实践教学模式 创造性 艺术形象思维 思维过程 逻辑思维
  • 简介:一、背景概述国人有俗语,开门7件事“柴米油盐酱醋茶”,饮食活动建构了传统中国人日常生活起居的基础。厨房作为饮食活动的中心,自然在心中的分量不一般。国人对于厨房的用心经营从来都不亚于任何其他生活细节,同时对于厨事的用心经营体现着对家人的悉心关照。

  • 标签: 厨房 技术应用 物联网 创新 储存 中国人
  • 简介:2006年10月19日至21日,“西安·当代美术批评模式探讨会”在西安美术学院举行。会议由西安美术学院主办,《中国美术馆》、《中国艺术》、《美术报》、《画刊》、《当代美术家》、《美术文献》、雅昌艺术网、樊洲画馆协办,学术部分由西安美术学院艺术研究所策划和组织。本次大会以讨论《西安宣言》、专题发言、学术报告等形式进行,会议由多位学者轮流主持。《西安宣言》提出了此次会议的主要议题——当代美术批评模式探讨,与会代表从美术评论、展览策划、美术出版、美术传播等方面进行了讨论,而对这些会议主题的探讨,将会促使美术批评焕发出新的活力。参加该次会议相关讨论的批评家有杨小彦、王林、冯博一、孙振华、鲁虹、吕澎、朱青生、皮道坚、范迪安、江梅、李建国、王平、沈伟、徐永林、吴鸿、俞可、杨凯、傅晓东、赵孝萱、陈云冈、徐虹、陈孝信、管郁达、张渝、佟玉洁、岳路平、赵农、彭德等。以下为全文正式发表的《西安宣言》。

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