简介：摘要：随着社会与科技的不断进步，高校教育部门越来越注重不同学科的交叉融合和培养综合型人才。近年来，新文科建设等热点事件对表演艺术专业领域带来了新的转折点。形体训练是人自身素质中十分重要的一部分，各行业和领域对形体都有着严格要求。因此，在实际的形体教学中，必须强化对形体训练的重视，明确其意义，深入分析其存在的不足和问题，结合具体教学内容，制定科学的创新方案，以确保形体训练的水平和效率得到有效提升，并促进学生的整体发展。

简介：戏剧艺术的中心是演员的表演艺术。戏剧文学是表演艺术的基础，导演是演员的辅导者和镜子。因此，就形成了三位一体的表演艺术。

简介：6月18日，相声表演艺术家唐杰忠因病去世，享年85岁。唐杰忠1932年出生于北京，曾被评为“全国十大笑星”，获得过“侯宝林金像奖”“中国曲艺牡丹奖终身成就奖”等奖项。1964年他进京拜刘宝瑞为师。1974年开始与马季搭档，合作演出了《友谊颂》《新〈桃花源记）》《海燕》《高原彩虹》等相声。1985年开始与姜昆合作，表演的《虎口遐想》《电梯奇遇》《学唱歌》《着急》《重大新闻》等作品深受观众喜爱。

简介：摘要戏曲艺术的统一性，是艺术王国的最境界。建国以来，洛阳豫剧院（原洛阳市豫剧团）整理旧时剧目坚持统一主题思想，一条主旋律贯串始终的完整艺术，把完美的舞台表演呈献给广大民众。

简介：梁淑卿是广州粤剧二团的担纲花旦,她近年在舞台上塑造的角色,赢得了许多观众的赞誉。梁淑卿当初崭露头角的往事,许多粤剧观众还记忆犹新。缘起十一年前,当时市粤剧团准备排演《红楼二尤》一剧,初出茅庐的梁淑卿被破格

简介：在一个相当长的时期里我国文化经营走的是事业单位代为企业化管理的模式,没有获得市场主体地位,为艺术品的消费能力扩张带来很多障碍。另外政府承担了过多的文化产业方面的责任和风险,使很多表演艺术企业的核心艺术产品无法真正展开市场化竞争。本课题通过对观众行为的调查分析和城市人口与消费规模的分析进行消费产值的推估研究,其研究意义在于加快优化艺术产业,推进表演艺术产业市场化发展,延伸产品的生命力,缩短与其他地区在产业竞争中的差距;同时有利于进一步了解如何培养国内消费群体,研究大众艺术产品和小众艺术产品的消费模型,为表演艺术产品引进和开发做出产值推断和评估。

简介：本文从茵加尔顿现象学美学的基本原理及其思想渊源入手，探讨钢琴演奏诠释的多种可能性，以及钢琴表演与忠于原作的关系问题。钢琴家的演奏应以作品文本为基础，作品文本的音乐分析是进行演绎研究的基础，钢琴家应该在遵循作曲家创作意图的基础上，发挥独特的创造个性，使同一部作品获得不同的艺术表现，绽放出不同的艺术魅力。

简介：为缅怀著名表演艺术家贾桂林为北路梆子发展事业做出的杰出贡献,值贾桂林百年诞辰,5月23日上午,忻州市文化局、忻州市艺术研究院举办了'贾桂林北路梆子表演艺术传承研讨会'。贾桂林的亲友、同事动情讲述着贾桂林对党和人民的无比感念、对北路梆子的无限热爱。鲜活的记忆辉映着现场展播的贾桂林剧照和生活照,享誉全国的北路梆子'小电灯'风姿宛在。郭沫若曾经对北路梆子有过'听罢南梆又北梆,激昂慷慨不寻常'的赞叹。然而,抗战爆发后,

简介：赵连甲先生的创作常年保持着旺盛的产量，1952至2012年间，他被刊出发表的短篇曲艺作品有200篇，中长篇书目10部，选集单行本10册，整理传统书段62篇，丛书32种，录制唱片9张、盒带6件，编纂出版书籍5部，其余学术论谈、作品评论、小品短剧脚本等各类成果颇丰。

简介：

简介：我们都是知道1902年即东渡日本的湖南浏阳人，曾在明治大学、早稻田大学专攻文科的欧阳予倩先生，最初是参加“春柳社”演出“新剧”《黑奴吁天录》的话剧演员。回国后在上海组织了“新剧同志会”演出的仍旧是话剧，是中国话剧的主要奠基人之一。可是这位喝过洋墨水的欧阳老，从1916年起就抛开了话剧，开始了创作和演出中国戏曲——京剧的演艺

简介：歌剧的“民族性”与“时代感”，向来是我国歌剧艺术工作者长期探索并努力实践的重大课题。中国歌剧诞生至今已有近百年的历程，民族歌剧作为中国戏剧舞台上的一种独特的艺术样式。直到新中国初期才真正具备了自己的品格，它在吸收并融合中国传统戏曲表演艺术精华的基础上，积极借鉴西方歌剧、话剧等表演艺术的先进经验，并在本土化的实践过程中，逐渐形成了以民族唱法为中心、在演唱与表演中寻求平衡、在写意与写实中充分化合的显著特征。其特定的历史内涵和独具中国特色的美学品格，在当代社会生活中发挥了积极的作用，且影响深远。

简介：著名京剧表演艺术家梅葆玥先生出身京剧世家，近年被聘为北京市文史研究馆馆员。1999年初她从美国讲学回来后不久，我有幸采访了她，话题从访美谈起。

简介：前言20世纪20-40年代初是中国歌剧的创生和摸索期,40年代中期-50年代中期,中国歌剧创作的美学原则和基本风格特征业已成型,这就是以为主流派风格的中国民族歌剧的确立.的出现将中国歌剧创作和歌剧表演艺术,带向了适合自己独特发展方向的一条金光大道.同时积累了极为丰富的艺术经验.

简介：摘要：当前我国教育进入高质量发展阶段，建设教育强国是中华民族伟大复兴的必然支撑，为了更好的实现人才综合素质的增强，在现代音乐美学教学中融入有效的教育手段能够丰富音乐教育形式，给人们更多创作灵感和美学启发。音乐美学并非单调的音乐艺术表达形式，而是通过多种艺术表现满足人们不同的审美需求，将现代美学融入声乐表演艺术能够进一步增强艺术形式的美感和灵动，促进了现代音乐的快速发展。

简介：摘要：近几年，我国社会的不断发展，且文化不断进行多元融合，表演艺术专业民俗舞蹈教学也在不断演变与创新。在“大思政”的引领下，民俗舞蹈的教学方法，已经不再局限于传统的技艺传承，而是更加注重培养学生的思想品德，以及对学生文化自信和社会责任感的培养。这一新的教学理念和方法，既是对传统舞蹈教学模式的挑战，也是对当今社会对艺术人才培养的新要求。基于此，本文探讨“大思政”引领下的表演艺术专业民俗舞蹈教学方法，以及相对应的解决对策，旨在为民俗舞蹈教学的创新与发展，提供一些启示和借鉴，进而促进学生得到全方面的发展。

简介：摘 要：随着社会对于教育多样性和文化传承的重视日益增加，高校教师亦需与时俱进，探索并实施新的教学模式。民俗舞蹈这一承载着丰富民族精神和文化记忆的艺术门类，为思政教育提供了新的实践路径。本文着重探讨如何通过民俗舞蹈课程，在美育中实施思政教育，以艺术的形式深化学生的文化认同感，促进其思想道德建设。

简介：目前,关于中国京剧表演形式与钢琴演奏关系的研究尚为空白。笔者认为,同为舞台表演艺术,两者有着相近并可互相借鉴之处。著名作家秦牧曾经在《艺海拾贝-南国盆景》中提到:“艺术各部门总是可以互相借镜的。”京剧做为国粹,有着丰富的艺术手段,是我国民族文化的精华。我们学习西方音乐,如果善于从我国传统的京剧中汲取营养,对照学习和吸收,一定会给我们的演奏提供不同的思考角度。本文在对京剧表演形式进行一定研究的基础上,做出归纳总结,对钢琴演奏提供形象性的启发,进而指导钢琴教学。

简介：<正>音乐表演艺术是声音、情感、表演为一体的艺术。表演者通过对乐谱的充分领悟,理解了作曲家的精神内涵及情感体验,然后把这些体验变成音响及技巧动作,即将感情转化为一种感官外部表达方式,来宣泄内心情感。同时通过音乐的进行体现了作曲家的意图,使音乐表演艺术更便于欣赏者的了解、接受、

简介：6月6日晚，中央电视台戏曲频道的“空中剧院”里，播出了《群英会·借东风·华容道》这出传统骨子老戏。从播放的现场实况来看，整个演出过程中是掌声不断，高潮迭起。