简介：时间:2007年11月27日地点:宁波美术馆四楼学术报告厅主持人:今天在这里举行首届全国师范大学美术学院名师油画作品邀请展,参展的艺术家中大部分既是国内外知名的画家,又是全国高师美术教育中的知名学者,这为整个展览的水平和定位提高不少。平常老师们聚到一起的时候,都对师范类美术教学有很多自己的体会,觉得师范院校这个系统,应该有自己的一个品牌,师范大学的美术学院和其他的专业美术院校还是有一定区别的。高师油画艺术教学与创作的情况,通过这个展览可以辐射出很多的问题,今天参加这个学术研讨会各

简介：每一个展览都会伴随一个研讨会,这似乎是当代书坛的一个惯例。从来没有哪一个书法家希望静悄悄地办展览,静悄悄地撤展。书法展览毕竟在公共展厅,众多媒体、专家、学者和爱好者身居其中,隆重的开幕式毕竟能引起书家的自豪感和满足感,也能引起更多人的关注,这是展厅文化的要义,自然无可非议。开幕式之后的学术研讨会,往往是与会者被动而往,被动发言,

简介：声乐是一门融语言与音乐为一体的综合艺术，也是一门喜闻乐见的大众艺术。在一百多年的中国近现代历史进程中，声乐艺术曾发挥过巨大的社会作用，因此在新中国即将到来之时，吕骥便对新中国音乐蓝图做出“今天是群众的时代，音乐也是群众的时代，群众音乐应以声乐为主”的规划

简介：伴随经济和技术的发展，中国美术出版在近十年走向一个新的阶段。作为一个同时代的美术人，目睹了美术出版业之繁荣，也感受到了出版业之混乱。就美术画册的出版，个人有以下几点感受：

简介：这里刊出鲍贤伦书法学术研讨会上数十位专家的发言要点,以鲍贤伦书法创作的个案为窗口,对当代书法创作作深层的学术思考,在这些评论中体现着学术的真诚与思辨的深刻。鲍贤伦用自己的如椽之笔,将如何以当代艺术创作理念去发现、撷取和变化历史遗存,如何用新的艺术形式语言来诉说绵绵的怀古情结发挥得淋漓尽致。鲍贤伦的取法很“窄”,他在历史的旷野上此取一个点,在自己的脚下挖一口深井;鲍贤伦的技法很“单调”,而正是在这不断重复的“单调”中体观出历史的深邃与文化的深刻。从他的创作理念和作品形式语言中表现出自信与定力,与那些“打一枪换一个地方”的弄潮者形成了强烈的对比与反差,这些,将会给《中国书法》的广大读者留出了广阔的思考空间。

简介：笔者曾梳理清代笔记中散见戏曲史料九百余则,其中涉剧笔记就内容而论,主要表现在如下几个方面：一是有关戏曲史的考辨,如本事考证、戏曲源流等,力求穷搜博证,为研究者提供可堪依据的文献资料;二是所载述的文人士大夫观剧、评剧内容,可为深入考察清代戏曲观念的变迁演进提供可靠的依据;三是对各类艺人的生平事迹及伎艺专长的记述,可为清代戏曲演出情状的考察提供文献支撑;四是从大量不同剧种在清代消长、更替的记述,可窥得清代戏曲活动的发展轨迹;五是一些不甚知名的作品,在当时演出却相当火爆,可以借此考察戏曲传播、演进的状况;六是涉及大量不同地域、场所的戏曲活动,对考察地方戏曲（包括少数民族戏剧）及特殊场所（如禅堂）演剧均有帮助;七是对历来不为正统文人所重视的民间流行的各类表演伎艺（如幻术、杂耍、口技、烟戏、马戏等）多有述及,可补一般戏曲史之未逮。兹取其中有关戏班、戏园的描述以及戏曲演出群体的发展走向与情趣追求等,加以梳理。

简介：研讨会时间:2001年4月6日地点:北京电影学院小会议室主持人:张会军(北京电影学院教授、副院长)张会军:我们已经观看了巴尔登家族的一些电影,我们也看到了一些相关的资料,今天下午,来参加我们这个会的除巴尔登先生本人之外,还有西班牙公使,使馆文化处的伊玛,中方的专家和学者有中国电影出版社总编辑崔君衍教授,电影学院的倪震教授、郑洞天教授、王志敏教授、王海洲副教授、郝健副教授、陆弘石副教授.本次学术研讨会还要特别感谢傅郁辰女士,她为我们学校这次能够看到西班牙电影以及能够与巴尔登先生面对面地交流做了很多工作.下面先请巴尔登先生就他的影片的剧本、导演以及影片拍摄过程作一个中心发言.

简介：《音乐学术,西方与东方：藏人音乐作为个案研究》（MusicScholarship,WestandEast：TibetanMusicasaCaseStudy）,1998年发表于北美民族音乐学重要学刊《亚洲音乐》（AsianMusic）杂志第29卷。作者吴犇原为中国艺术研究院音乐研究所研究人员,1995年、1998年于匹兹堡大学分别获得民族音乐学硕士学位与博士学位。本文的写作,以吴犇之硕士学位论文为基础展开,对20世纪下半叶中-西方学界的藏人音乐研究做出举要、比较与评述。作为中西方民族音乐学界双向的局内人,吴犇写作此文的目的不仅在于呈现出中西方学界对藏人音乐的整体研究状况,更重要的是,希冀以此族群音乐的研究为例,梳理并诠释双方学界在研究理念、方法、目标上的种种差异与关联。《音乐学术,西方与东方：藏人音乐作为个案研究》一经发表,便在欧美学界相关领域引起关注,尤其文中对中西方学界种种区别的讨论成为英语学术界了解中国学者藏人音乐研究乃至中国传统音乐研究的重要途径。

简介：今年是北京舞蹈学院建院50周年．也是编导系建系20周年。50年的辉煌，20年的努力在今天有理由来一次总结了。在短短二十年时间里．北京舞蹈学院编导系为中国舞蹈事业的发展所做的贡献是有目共睹的。舞蹈编导．作为整个舞蹈艺术的最后集大成者和体现者，对一个作品的最终形成起着至关重要的作用．舞蹈编导学在整个舞蹈学的学科建设中．其地位也是属于重中之重。

简介：5月份，音乐学院的学术报告周活动热烈展开，邀请校内外知名专家开设讲座8次。其中有：上海音乐学院的音乐学系系主任、博士研究生导师、中国音乐美学学会会长韩锺恩教授；中国音乐学院的国乐馆馆长、博士生导师、著名古琴家吴文光教授；中国艺术研究院学术评论委员、博士生导师秦序教授；

简介：<正>2011年11月20日,首都师范大学中国戏曲研究中心、中国艺术研究院戏曲研究所昆曲研究中心共同举办的《昆剧手抄曲本一百册》学术研讨会在首都师范大学中国戏曲研究中心召开。来自北京、上海、苏州、南京和台湾的专家、学者就《昆剧手抄曲本一百册》的出版展开了研究和讨论。

简介：中国古典舞学术论坛是北京舞蹈学院校庆50周年的活动之一。议题始终围绕着中国古典舞学科体系的回顾与总结以及中国古典舞未来发展的方向。其中涉及到对古典精神的建构、对古代文化精华的看法，包括对古典舞概念的变新、关于古典舞文化品格和独立品格的阐述。不仅有外国舞蹈教育信息的交流，更多涉及到舞蹈教学、舞蹈表演、舞蹈创作，特别是古典舞教学和创作的关系等问题。

简介：本文是通过研究尽可能系统地、全面地、科学地、深入地对中国古典舞进行“再认识”。并由衷地希望中国古典舞学科在走向未来的进程中，在中华民族舞蹈文化的建设中发挥更大、更重要的作用。

简介：中国美术家协会少儿艺委会学术组第一届年会于2011年7月5日-6日在江苏省苏州市召开。本届年会主题紧紧围绕关于”中国校外美术教育史研究与发展“进行了广泛的探讨与交流。会议由学术组责任人侯令先生主持，学术组成员李力加、周凤甫、陈发奎、魏瑞江参加会议，

简介：朱关田：这次中国书法家协会学术课题研究项目是由书协主席张海先生出资赞助的，张海主席慷慨解囊用私人的稿酬收入来支持书学研究的这种举措，

简介：2018年11月2日至5日,为纪念著名南戏史专家钱南扬先生120周年诞辰,由平湖市委、平湖市人民政府、南京大学、上海师范大学、温州大学及浙江传统戏曲研究与传承中心联合主办的'钱南扬学术成就暨第八届南戏国际学术研讨会'在浙江平湖隆重举行.

简介：<正>广西桂林市桂剧团的历史传奇剧《瑶妃传奇》在北京演出,获得了轰动效应。戏剧,历来是众口难调,《瑶》剧确属佳肴共品,众口皆适,满足了多层次观众,多种审美取向的需要。我的四个

简介：胡锦涛总书记在十七大报告中指出：教育是民族振兴的基石，教育公平是社会公平的重要基础。

简介：▲陈丹在《关于国民音乐教育改革的几个问题》(载《乐府新声》89年第2期)一文中写道:准确地认识国民音乐教育作为学科(或课程)的科学性质,是改革的基础问题。旧的、传统的教育意识束缚着对国民音乐教育性质的认识,致使有关探索和研究未能冲破德、智主导的局限。在现代心理学的大量实验证明理论研究材类中,应当看到人的身心发展,绝不是以德,智、体的教有能够包容的。在强调人的全面发展的现代教有体系中,美育以其特殊的功能必然成为相对独立的并列于德、智的重要教育内容之一。作为有别于德育、智育的美育措施,国民音乐教育具有这样的特点:

简介：由吴山明教授主持的中国美术学院中国画系2000届人物画研究生主干课程班的毕业作品展，先后在中国美术学院与上海大学美术学院展出，期间，受到同行们的关注，并得到较好的评价。我们特将该班在教学研讨会、在杭州与上海所举行的展后学术讨论会纪要整理出来发表，是希望该班的教学中所涉及的一些课题，特别是中国人物画发展中的前沿性问题以及在新的历史条件下，如何改革基础教学等问题，提出来与同行们共同研究。