简介：

简介：摘要：随着经济和科学技术不断发展，促进了现代化教育的发展。对于初中教育来说，中考制度对教育工作具有较大影响。单一就初中音乐这一学科来说，音乐中考制度，为学校音乐教育提供新的发展方向，提高了音乐教育效率和质量。本文主要就音乐中考制度对学校音乐的影响及对策进行分析和研究。

简介：摘要:民族音乐学是产生于西方文明世界中的声乐美学研究方法,虽然它在基本的思想内涵框架结构体系与学理内容的分析方法上,与我国传统民族音乐研究方法相比具有表现明显的不同性质,但却与后者之间具有了相当程度的相互衔接可能性。文章根据"民族音乐学"与中国"民族音乐理论"的相互联系,选取二个具体方面进行了简要研究。

简介：摘要

简介：【摘要】在古诗教学过程中，听音乐为一种机智的方法。通过音乐能让学生进入古诗氛围中完成对文字的浸润，激发情感。古诗本身具有可歌性、可吟性，诗和歌就是一对孪生姐妹，她们形影不离，多数学生喜欢唱歌，将诗词编成的歌，那学生更是喜欢了，学生唱会了歌，就记住了诗词。学生唱乐了歌，也就记乐了诗词，放飞了想象，妙笔生花。

简介：摘要：我国传统戏曲音乐具有丰厚的历史底蕴与民族特色，饱含着各族人民音乐创作的智慧结晶，在新时期应该得到继承与弘扬。民族音乐学是基于研究各民族音乐发展的理论学科，在这一视角下能够更加透彻的研究传统戏曲音乐理论，分析其内在精髓与内涵。本文将主要围绕民族音乐学视野下的传统戏曲音乐理论为中心进行分析研究，并结合中国民族音乐进行讨论。

简介：摘要：如何在音乐教育中促进学生发展，课堂教学是关键。在构建以学生为主体，以音乐为本体，以素养为导向，以体验为中心，以活动为载体的音乐课堂样态时，作者提出打造黏性音乐课堂促学生发展的实践做法。以简单、好奇、具体、情感和体验五大内容为黏性音乐课堂的主脉络，基于儿童成长身心规律，平衡音乐课堂中教与学的信息传递与接收。简单，精炼音乐核心信息；好奇，吸引学生维持注意；具体，帮助学生理解记忆音乐；情感，使学生关心在乎音乐；体验，促学生起而行动实践音乐。通过具有黏性的音乐教学，让音乐学习不仅简单易懂，而且促使学生在富有创意的教学行为中学习，并从中得到音乐满足感，从而促进他们内心的发展，让学习真实的发生。

简介：摘要：素质教育改革背景下，国家和社会越来越关注教育问题，而高校落实国家教育方针及推进音乐学课程改革过程中仍旧存在课程设置不系统、教材内容陈旧、教学方式不完善以及课程实践薄弱等问题，严重阻碍了音乐艺术教育改革，也势必会影响到学生未来就业发展，这就要求高校立足于实际，树立与时俱进的思想，不断创新课程教学内容和形式，加快推进音乐学课程改革步伐。

简介：摘要：音乐是一种听觉艺术，聆听者需要具备一副懂音乐的耳朵才能够从音乐艺术中感悟到音乐的魅力。视唱练耳教学课程的主要目的是让学生通过对和弦连接、音程、音高、多声部和单声部的训练，更加深刻地感受、理解、记忆音乐并掌握处理各种音乐符号的能力。在学生进行视唱练耳训练期间，教师需要以培养学生音乐素养为核心，让学生掌握乐理，并更好地将基础类型的音乐元素运用于音乐表现。基于此，对音乐学专业和声课程教学内容改革进行研究，以供参考。

简介：摘要：音乐学专业核心课程实践教学在高师音乐学专业教学中占据重要地位，对提高教师的教学水平，推动高校发展，培养符合社会需求的师范类人才具有重要意义。音乐学专业的生源特点决定了实践教学的培养目标，目前音乐学专业实践教学中存在很多问题，如课程体系不完善、教学内容不够合理等。音乐学专业核心课程实践教学应从院校特点出发，加强学生的实践能力培养，针对实践教学中存在的问题，建议通过增加艺术活动、加强硬件建设等途径进行改革。

简介：摘要：我国近现代音乐史研究存在许多问题，研究方法比较狭窄和落后，因此我们要从整个学科视野出发进行研究。音乐学是一个整体，每个子学科之间都存在着紧密的联系，无法分裂开来。民族音乐学与中国的近现代音乐史之间，有着许多相同点，因此前者对于后者而言具有许多可借鉴的方面。我们可以针对此进行详细分析和研究，从中得出许多发展启发，从而有效扩大了我们的研究范围。本文从民族音乐学的视角出发，研究其对中国近现代音乐史传承发展的启发。

简介：摘要：鄂伦春族是黑龙江省四小民族之一，其传统音乐文化是少数民族文化的重要组成部分。本文从语言音乐学的视角对鄂伦春族传统民歌如何根据本民族文化传统进行传播和发展作出解析。

简介：摘要：现代音乐教学改革要求培养复合型、复合型人才，其中，自弹自唱是衡量音乐教师教学水平的一个重要标志，在当今的中小学音乐教学中，“自弹自唱”已经成为了一种重要的教学手段。高校与独立音乐院校的音乐教育专业是其教学的重点，在高校音乐教学专业中，注重培养音乐专业的学生的自弹自唱技巧，既能促进学生的整体音乐素质，又能增强其应用价值，对今后的音乐教育具有重要意义。在教育界，教师的基础能力之争已被普遍接受。本文从整体上分析、探讨了高校音乐教育专业如何培养与提升学生的自弹自唱能力高，以供参考。

简介：摘要：良好的审美能力有助于学生更好的认识美、发现美和创造美，主动享受生活和艺术。在中学音乐教学中，许多教师以学生审美能力的培养为目标，逐步提升学生的感悟能力以及理解能力，让学生深入认识和体验音乐作品。结合学生的智力因素和非智力因素组织开展趣味十足的音乐教学活动，潜移默化的提升学生的审美意识及能力，培养学生良好的音乐核心素养，避免学生浅尝辄止和走马观花。

简介：摘要：卡冈的艺术形态学将艺术分为空间艺术，时间艺术和空间时间艺术。音乐是时间的艺术，也是听觉的艺术。音乐的内心听觉是指人们头脑中所进行的音乐活动，是音乐关系的心理加工，是无需外来声音即可思考音乐声音的能力。音乐内心听觉是创作、演奏、欣赏等各种音乐活动的基础。培养内心听觉的过程包括感觉、知觉、记忆、想象等一系列的心理过程，发展内心听觉对提高音乐能力具有重要的作用。

简介：摘要：从音乐学史视角把脉当前我国音乐学学科存在的问题和困境，能够发现音乐学学科发展存在着对中国传统教育精神的忽视，这在一定程度上造成中国音乐学在文化传承上的断裂。新文科是应对当前科技革命、社会需求的重要策略，是对传统文科的更新与升级。聚焦新文科背景下中国音乐学学科的发展，需要在音乐学发展历史中挖掘既有民族性又具有世界性的新的音乐学发展路径，坚守中国传统教育精神，坚持音乐学人才培养的工具取向与价值取向的统一，在坚持音乐学学科独立性的基础上形成跨学科意识。

简介：摘要：随着近些年新课程改革的不断深入，现阶段对各个学科教学体系的系统性要求不断升高。而要确保学科教学的系统性增强，就必须积极开展不同学段之间的衔接工作。音乐教学作为现阶段培养音乐鉴赏能力，提升学生审美修养的重要学科，在教学实践过程中要依据不同学段学生的开展教学工作。因此，积极强化不同学段音乐教学工作的衔接效果是实现学生音乐素养提升的重要措施。本文将就这一方面的内容进行分析研究。

简介：摘要：在素质教育全力推进的背景之下，小学音乐课程从最初的边缘地位获得了更多的关注和重视，落实高效音乐课堂的构建是教师最重要的任务，在长期的教学实践中，教师应该积极开辟教学新思路，探索有效的教学路径。其中小学音乐赏析教学脱颖而出，受到教师和学生的青睐和喜欢。将其运用于小学音乐课堂，凸显出独特的价值和优势，能够切实凸显学生的学习主体地位，引导学生积极在赏析、实践、探究过程中加深对音乐作品的解读，加强对音乐情感的分析，加强对音乐内涵的领悟，由此能够于不同的维度提升学生的音乐素养和音乐鉴赏水平。

简介：摘要：在新课标背景下，小学音乐教学的主要目标就是提升学生音乐素养。在音乐教学中，通过多种形式的节奏训练，可以不断调动学生的感官感受和情感，促使学生自觉跟随音乐节奏进行学习。杯子节奏游戏是具有固定节奏规律的游戏内容，将其引入到小学音乐课堂中，可以使学生根据音乐节奏进行杯子操控，提升学生的音乐节奏感和肢体协调感。

简介：摘要：加快改革步伐，以满足业界及学生自身发展所需。文章首先介绍新文科建设对音乐学专业教学改革的应用价值，再根据课程教学中存在的典型问题分析教学改革的必要性，最后在新文科理念的指导下针对改革思路展开具体论述，通过加强课程体系建设、更新教学评估方法、搭建学生实践平台等路径，切实提高音乐学专业教学改革的成效。