简介：

简介：

简介：“艺术这种表现性符号的出现，为人类情感的种种特征赋予了形式从而使人类实现了对其内在生命的表达与交流。”人们强调形式，是因为形式是艺术的载体，内容因了形式而得以显现，情感因了形式而得以延伸。所以，有意味的形式，正是连接人类情感与艺术殿堂的通道。

简介：这些反映在电影艺术中就是造型、色彩、光影等因素,三、美术在电影艺术中的主要形式 ,美术与电影内在的艺术联系

简介：<正>一特性每一种艺术都有自己的特性,艺术家只有认识了它的特性并有效的掌握,充分发揮它的作用,才能使艺术的表現力更强烈。至于电影艺术究竟有些什么特性?至今各有說法,由于水平所限,我只能从自己的实践中釆探索一下电影美术的特性。电影中的美术是为电影艺术服务的,因此它的特性也是从屬于电影的特性的。我理解电影美术的特性有三个:一是綜合性,二是运动性,三是形象的具体性。

简介：<正>自参加了戏曲片《追魚》艺术处理的“圆桌会议”后,使我对电影艺术的特征和美术設計的关系有了更进一步的理解,关于戏曲片的样式、风格和怎样接受民族遺产等問題的探討也有了进一步的認識。作为一个戏曲爱好者,同时也是一个电影爱好者,为了提高影片質量,我想談談这方面的一些体会。

简介：

简介：20世纪西方电影服装的发展,服装美术与电影,常被称“姐妹花”。电影中的服装色彩,就像无声语言,诠释故事,铺陈剧情,传递情绪,令角色立体生动。服装款型,可透过银幕带动观者的审美情致。服装能诠释人物内心世界,善恶取向;昭示故事情节的发展去向;暗示人物命运;辉映明星,成就卖点。

简介：

简介：摘要：每一部电影作品都离不开美术设计，今天的诸多电影作品中，都需要乃至必须依托美术设计。大部分电影作品所需要表达的特殊意义或艺术，也是通过美术设计而呈现出来的。一部优质的电影作品，其呈现给观众的是一种活跃且灵动的元素，给观众带来沉侵体验的逼真感觉。诸多电影作品中都使用美术设计方式将作品的时空在短时间内进行交替，还有的是通过美术方式设计出逼真的场景，通过场景来衬托电影作品中的角色以及推进电影叙事，当然，美术设计还能为电影作品表达出更多元素。电影作品中人物的着装以及场景的陈设布置和系列道具设计等都离不开美术设计，只有使用好美术设计这一功能，才能将设计与剧情合理且有艺术手段的融合，才能生动的表达出故事需要表达的更艺术水准。本文主要通过对党史电影《信仰无敌》中的美术设计进行分析，从而更却准地解读党史电影的美术设计，为未来的创作与教学等学术理论作指引。

简介：<正>任何一个国家的文学艺术,都有它自己的民族特点,我国的文学艺术,毫无疑问也应该有自己的民族形式。建国以来,我国的美术电影取得了一定的成就,在民族化道路上摸索出一点经验。可是,在最近十余年来,由于“四人帮”的干扰破坏,美术电影也与其他方面一样,遭到极大的摧残,他们把过去十七年来拍摄的一大批具有浓厚民族特色的美术片,都斥之为“封建糟粕”、“崇古复旧”,进行批判。因此,对美术电影的民族化问题,也必须拨乱反正,正本清源,重新讨论研究。

简介：

简介：摘要：每一个国家都有自己独特的民族文化，它不仅体现在文化现象和文学作品中，也体现在该民族的道德观念、审美取向、人文精神和传统文化中。动画作品的民族风格是由多方面的因素决定的，它包括社会环境、文化传统、伦理道德、风俗习惯、语言表达等等。在内容形式和表现手法上，民族风格的迥异能体现出区别于他民族的审美理想和审美需要。国产动画电影将这些中华民族艺术宝库中的宝贵资源视如血液库，不时注入国产动画片的机体内，使其焕发出独具中华民族特色的艺术光芒。下面文章对 国产动画电影的民族美术风格进行分析。

简介：摘要：在生活中，图纸设计与我们息息相关，我们所用的电器、汽车、家具以及住房等都离不开图纸设计。任何产品的出现都是依据图纸设计而生产的，在电影中，图纸设计也占据相当重要的地位。图纸设计是电影美术设计中的一主要分枝。电影美术发展至今，随着电影产业工业化进程，电影美术的主创地位逐渐提升。电影美术是服务电影剧情发展的，主要包括场景、道具等特殊设计。图纸设计是指引电影美术设计的重要工作之一。以往的电影美术设计中，图纸设计的占据地位并不高，总的是以美术指导的创意思维进行的，图纸设计起到最初步的参照作用而以，甚至有些剧组对图纸板块相当忽略，到达了可有可无的地步。无论是大体量的商业片还是低成本的文艺片，图纸设计应该严谨对待，更应该严格要求。随着工业化的进展，美术设计的要求越来越严谨。在剧组中形成了“以图纸说话，依图施工。”的创作模式。

简介：本文从体验设计的角度出发,探讨Mise-en-scène这一对于电影评论有着重要意义的术语的源起与变化,围绕着Mise-en-scène的呈现电影美术设计在其中的作用,以及随着数字技术的发展电影美术指导这一岗位在电影制作中职能的转变。

简介：美术是一门具有悠久历史的艺术,电影较之美术则是一门崭新的艺术。虽不能说电影派生于美术,但美术对电影的影响却不容忽视。视觉是电影的主要表现因素,它为电影的造型、构图及色彩等元素提供了可供借鉴的丰富经验。美术造就的视觉效果,无论是奇异、惊艳还是日常生活再现,都足以让人们感受到诱人的魅力,美术的价值也在此得到体现。

简介：【摘要】当代教育强调课堂教学与学生兴趣相结合，以动画电影为主要研究对象，小学美术课程作为小学生视觉感知培育以及艺术表现教育的途径，在教学中占了非常重要的地位。小学生处于对万事万物好奇的启蒙阶段,注意力难以集中。因此，教育界提出了将孩子们感兴趣的动画片结合进美术教学中去，让小学美术课成为学生最感兴趣的课程之一。

简介：本文通过文献资料分析、逻辑分析等方法,对美术和电影之间所存在的内在必然的联系,美术中的内在规律对电影艺术设计规律的启发及影响,以及对美术中各种因子对电影艺术的微观作用进行了分析,以期为美术设计与电影艺术的完美结合提供必要的理论依据。

简介：摘要：电影艺术设计经历了一场由技术、创新及其对观众参与度的影响驱动的变革之旅。包括 CGI 和特效在内的先进技术重新定义了艺术表现形式，而 3D 建模和虚拟现实则提升了电影的沉浸感。独特的艺术风格和实验性的设计手法等创新方法塑造了电影的视觉语言。艺术设计成为一种动力，影响观众的情感，帮助理解情节。观众对视觉体验的反馈成为一个至关重要的方面，反映了设计选择的有效性。最终，艺术设计增强了电影的整体审美体验，创造了视觉上引人入胜的叙事，在情感和智力层面上与观众产生共鸣。

简介：中国电影美术运用“意象·造境”，由意象造型的观念与方法达到意象造境的境界，这是中国电影美术从成熟走向辉煌的标志。它结合并超越了传统的“影戏”观念，通过“诗情画意”的画面，达到“情景交融”的境界，体现出民族艺术的精神内涵与东方意蕴的美学品格。