简介：文章以1990年以来中国动画电影音乐为对象进行研究，指出其在“市场语境”和“产业语境”的新环境中，随着中国动画电影进入市场、走上产业化道路，获得新发展，不仅有《宝莲灯》、《勇士》、《梁山伯与祝英台》等优秀作品，展示了新阶段中国动画电影音乐创作的新理念，而且以风格的多样性、功能的多样化、音画关系的类型化、审美趣味的多层化等特征，彰显出新特色。同时，也指出中国动画电影音乐创作存在“明星效应音乐”、“罐头音乐”等不足，要在全球动画竞争中续写“中国学派”辉煌，应高度重视发挥动画电影音乐的功能，使其在继承传统和借鉴中创新。

简介：动画是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像技术。是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。

简介：戏曲动画场景在动画创作中是必不可少的一项内容。研究戏曲动画场景,需要对动画场景、戏曲影视美术和戏剧舞台美术做系统的分析比较,借鉴其相通之处,创作出根据不同剧种、不同剧目改编的戏曲动画场景。

简介：一．导言：动画与现实有关动画的所有研究领域中，最有趣的一个是动画与“现实”（real）和“现实主义”（realism）的关系。莫林·弗尼斯①在《活动的艺术：动画美学》中提到，对活动影像分类最有效的一种方式，是考察不同表达方式所传递的“现实主义”的程度。轴线两端是截然相反的两种表达趋向：模拟——抽象；

简介：【提要】本文试从理论上归纳动画创作中的各种元素与主流影片的造型特点，从而有针对性地制定出高校动画素描课程相应的训练内容、教学方式和教学步骤，并阐述这种教学设计的优缺点。

简介：把潜在的宝库,变成能管理和变现的宝藏这个春节最热门的电影当属魔幻IMAX-3D神话巨制《西游记之大闹天宫》,自2014年大年初一上映以来,票房节节攀升,截至2月6日,上映一周的时间,票房已突破6亿,连续数日破中国影史多项纪录。对于其一路飙升的票房,业内人士分析说,除了真人版3D电影的震撼效果和特技等因素外,

简介：动画电影一直在电影家族占有一席之地，从好莱坞到日本，从续集到翻新。从手绘到CC……在这里，小艾带大家对2014的经典动画先睹为快。你最期待哪一部呢？

简介：要真正让更多人喜欢看原创动画,要求创作者创作出反映生活的作品,将故事讲好.社会生活是创作的源泉,创作者应该积极深入生活、深入实际、深入受众,积累一切文学和艺术的原始材料,不做“空头”动画创造者.从事原创动画的创作者们应该从“象牙塔”和“亭子间”走出来,坚持艺术来自真实生活的观点,在丰富的实践中汲取营养,深刻生动地表现波澜壮阔的社会生活和形形色色的精神世界.由此,原创动画将永远充满生命力!

简介：影视动画场景设计是影视动画制作的重要内容,对影视动画制作有着重要影响。本文从确定影片情感基调、突出角色性格特点、推进故事情节的演进等三方面阐释了其功能,从空间表达、色彩配置、构图与造型处理等三方面论述了其艺术表达,在此基础上从把握主题、依据脚本进行设计和积极运用三维技术三方面对其具体方法做了说明。

简介：动画片是每个人在童年时代的共同记忆，它满足孩子的好奇心，让孩子在童话世界中感受神奇与冒险、欢乐与温情。它陪伴孩子一起成长，也见证孩子成长过程中的欢笑与泪水。当每一个孩子长大成人，再回忆起童年时代的动画片，一定都会扬起一张微笑的脸。今天，我们走进浙江省桐庐县学府小学，和二、三年级的小朋友们一起聊聊他们眼中的动画片，请看他们都是怎么说的吧!

简介：“动画运动规律”课程的教学过程分为理论教学和实践教学两大环节。理论教学环节主要由教师讲解，通过多媒体等授课方式，对理论知识进行详细讲解和阐释，让学生建立基本的理论框架。实践教学环节通常在机房或者实验室开展，教师结合理论知识进行演示，使学生加深对动画运动规律的理解和把握，并提升自己的实际操作能力和应用能力。

简介：写字动画可以激发学生的写字兴趣,让教师教得轻松,学生学得愉快,提升审美能力和书写技能,很好地达成＂课标＂要求。

简介：成年人对动画有极大的需求，而成年人动画市场在中国几乎未被开掘。制作成年人动画；开发成年人的动画市场，既是在大动漫背景下为社会主义精神文明做贡献，又为中国的传统艺术传承出力，同时拉动成年人动漫衍生品消费。故我辈动画人应齐心协力，在欧美日成年人动画作品的合围之下，突出重围。

简介：《黑猫警长》《葫芦兄弟》《阿凡提》《大闹天宫》，每当这一个个熟悉的名字出现的时候，都会唤醒“80后”共同的童年回忆。小时候，看动画片是一件让人充满期待和兴奋的事情。美轮美奂的色彩、曼妙多姿的线条、鲜活灵动的人物，伴随着美妙的配乐，逗趣的配音，在那物资还不甚丰富的年代，动画片是孩子们最大的娱乐。也正是那时候，“当一名动画师”成了我最初的人生理想。

简介：本文从动画作品构成论出发,以《小马王》动画电影为例,研究作品的构成方式、作品的形式感表达,从多角度分析该动画优秀之处,为动画制作提供借鉴。这其中主要论述了色彩及构图在动画中如何达到叙事和烘托气氛的作用;同时结合影片分析不同类型的蒙太奇的运用以及视听语言对情感的表达和气氛的烘托。

简介：经典名著的动画改编，不可视为简单的视听转换。动画是现代大众艺术，主要包含“艺术”与“娱乐”两方面，恰好可以对应于经典名著中“永恒”与“过时”的两面。一般来说，“艺术”着眼于思想主题，“娱乐”对应于表达方式，动画改编必须二者兼顾。中国动画忠于原著的改编，优雅崇高而拘泥偏颇；日本动画恶搞戏仿式的改编，恶俗肤浅却暗合碎片化、丰富易逝的现代都市生活。二者适度结合，才是经典名著改编的最佳途径。

简介：本文论述了动画电影在数字时代的创作状态和变化．并由此深入探讨数字技术对动画电影的时代要求仅仅是自身技术满足，亦或对于动画艺术的发展所产生的多维度影响，具体从数字技术应用、虚拟美学、类型电影以及当代动画导演创作几个方面进行简述．并结合《勇敢传说》《无敌破坏王》《机器人瓦力》等影片创作作为典型案例加以剖析。

简介：随着政策的推动、资本的投入，国产动画发展进入了新的发展阶段。然而，国产动画的商业效益、文化影响都很不理想，主要有以下四个原因束缚了国产动画产业的发展。

简介：神怪文化是日本社会文化中极其重要的一个组成部分,作为动画制作大国,日本动画中也常出现形态各异的神怪角色。日本动画中通过对神怪角色的运用不仅能够丰富动画影片的创作内容,还会深化影片的创作内涵,从而带给观众除视觉欣赏之外,更加深层次的情感上的共鸣。

简介：目前国内大部分高职院校的动画专业仍然借鉴并采用了传统的本科院校的动画教学模式。本文着重探讨了符合高职院校特色的动画实践课教学模式和策略。首先,分析了国内现有的职业院校动画专业的教学模式及内容,然后结合实际情况,围绕如何通过实践课教学,提高学生实践操作能力及综合职业素质展开探讨,并提出一套较为完整的,符合高职特色的动画实践课教学模式。