简介：吴季春作者系缅甸文化部艺术司音乐研究员,本文是他一九八七年六月参加北京举行的"亚太地区音乐传统作为亚洲现代音乐发展的灵感源泉"研讨会时提交的论文中的第一、二、三、七节.

简介：同、光之后,京剧流派纷呈,伶工群星璀璨,渐渐地,京剧从京城走向全国,成为国人一致称赞的'国剧'.它自上个世纪初叶开始,东渡日本,并飞至欧美,成为中华民族文化的使者,让许多外国观众领略到了它华美的形式与独特的艺术,被人们列在世界三大戏剧体系之中.京剧之所以能够取得如此卓越的成就,应该说,是它不断改良的结果,而改良的承担者则多半是京剧名角.

简介：九一年十月份(91—92学年第一学期)在天津音乐学院开设了一门新课——电子钢琴课。据有关杂志介绍,电子钢琴在国外早已开始,美国的一些音乐院校的钢琴副科几乎全部用电子钢琴上课,让学生用电子钢琴练习,上集体课,到底电子钢琴能不能代替钢琴练习、集体课的效果如何、我们心中还没底。

简介：课程改革开展以来．教育理论工作者进行了大量的理论探索．工作在教育一线的广大音乐教师开展了各种教改教研活动．赛课、评课、课件展示等活动给了我们充分展示的平台和交流学习的机会．笔者有幸观摩过几次音乐公开课活动．看到了许多可以说是上得美轮美奂的音乐课．当我沉浸在那美妙的音乐教学世界中时．耳边却传来了声声叹息：“唉．课是上得好，也确实美，可我们地方上哪有这条件啊!”这一声叹息让我们惊觉理想与现实的差距。给音乐课以优美的环境．将现代化的教育技术运用于音乐课堂，使音乐课能够承载更丰富的内容．使学生能够获得更美妙的体验成为现代音乐教学的新理念。这本来是个进步．却不想给许多音乐教师．尤其是普通中小学音乐教师留下了这样的印象：似乎越是符合课改精神的、有效率的音乐课，就越是要运用尽可能多的现代教学技术手段。

简介：音乐能使体育运动参与者激情冲天、力量进发;音乐能使体育运动更富艺术效果和感染力;音乐与体育结合能防治身心疾病.

简介：本文通过心理因素在声乐教学中作用问题的探讨,阐明了在声乐教学中正确掌握学生的个性心理特征是提高教学质量的重要条件

简介：本文讨论元明戏曲中蒙古语词的使用情况,不涉及其他语言的外来词,且范围限定在方龄贵先生所著的《古典戏曲外来语考释词典》之中。方著材料丰富,考释清晰,但也有它的不足之处。从宏观上看,主要有二:一是名不副实。该书的书名为《古典戏曲外来语考释词典》,实际上只考察了元明清三代蒙古语词以及元明时期波斯、阿拉伯语词

简介：声乐教学是一种特殊的技能训练,由于被训练者的个性差异,训练方法也就不尽相同.教学中的启发式语言有助于培养良好的歌唱状态,体会呼吸的支持力,激发音乐的想象力和创造力.

简介：不同的艺术各具有着不同的特点和表现手法。音乐是声音的艺术。它的形象制造是以声音为材料来完成的。它包含的旋律、节奏、和声、调式、结构等特有表情手段有机地结合起来进行形象创造,而这些音乐要素不是用眼直接可以看到的,也不是耳朵听到的或用脑想象出的东西。它们乃是身体所感觉到的东西。钢琴伴奏也两样是一种艺术。它不但有着钢寮演奏的特点而且还是和人声共同创造音乐形象的艺术。

简介：良好的心理素质对从事舞台表演艺术的人而言是相当重要的.因为在舞台上所要表现的一切艺术形式能否被广大观众所接受,不但取决于表演者平时的积累及艺术修养,同时也取决于表演者现场发挥的好与坏.这与其自身的心理素质是密不可分的.

简介：因口型问题而影响唢呐簧片的合理振动，引发音准、音色、音量以及斜音等问题的产生，这是唢呐学生的吹奏中普遍存在的问题，但是并没有引起他们的足够重视，笔者以物理学、医学等理论为依据分析了问题产生的原因，论证了“下颌骨前伸”是解决问题的关键。

简介：当代和声体系繁多,和声的纵、横思维趋向于复杂化,和弦与和弦外音这一对和声基本因素也随着整个和声音响的发展,在更新换代。从属七和弦的横向特征Sol-Fa-mi依次在时间上的展现,到纵向化以后的属七及其派生的九\十一、十三和弦,这一漫长的历史衍变,清楚地说明了和弦结构不断发展的过程,就是协和与不协和观念不断演变的过程。而不协和和弦都又是由于和弦外音的导入而产生,它们密切相联,都是以不协和关系为基础,改变着人们的听觉习惯,且进发出鲜明的时代气息。勋伯格说得对:“和声发展不是协和音的发展史,

简介：本文用“三论”的观点，讨论了小提琴演奏中的动态平衡问题，从力学原理与演奏技巧结合的角度，提出了全身心投入的“全系统演奏”和“广义平衡”的新概念。文中指出演奏中没有绝对的平衡，“静止的紧张”乃是调节动态平衡的障碍，并对与动态平衡有关的若干演奏技巧进行了分析。一个好的平衡可以充分发挥演奏者的创造性，使心理和生理做到完美的结合（平衡）全身心地投入到音乐艺术再创造的更高境界中去。

简介：琴竹是扬琴的主要演奏工具,它不仅直接或间接地产生了许多扬琴演奏技法,丰富和提升了扬琴的音乐表现力,还因材料品性的不同影响着音乐的具体表现.本文结合琴竹的物理特性及运用方法对其在音乐中的艺术表现作用作了较详尽的介绍和论述,并阐述了作者的运用观点.

简介：声乐教学中的技术训练和相关知识的掌握,是一种相互依托和相互作用的关系.在传授歌唱技巧的同时,很难离开生理学等诸多方面的分析与认识.因此,学习声乐艺术,除了要求感性地去体验和理解外,还要理性地主动去掌握相关知识的构成,加强诸多方面的文化修养.只有从理论上对声乐教学的相关知识做到心中有数和认识,教学的质量才会有更大的提高.

简介：发散思维与聚合思维是创造性思维不可缺少的组成部分,两者既对立又统一,相辅相成.在声乐教学中,积极合理地启动运用发散思维与聚合思维,是保障一切声乐活动顺利进行的重要途径.发散思维与聚合思维对教师自身的意识作用,不仅是产生了有价值的教学活动,更大的价值在于它可以通过良好的刺激直接地影响和改造学生不良的思维方式.

简介：

简介：本文从三个层面分析总结了音乐教育之所以能增强大学生的爱国精神和民族自豪感，能使其情操得到陶冶、素质得到提高、身心得到全面和谐发展的根本原因；提出了音乐教育因而有着其它学科无法替代的重要育人作用的理论依据。

简介：古典芭蕾舞这一艺术形式，是人类文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠。当她从意大利兴起，到逐渐形成于法国，并在发展中以辉煌的成就体现于俄罗斯的几百年间，世界上逐步形成了多种芭蕾学派。20世纪以来，俄罗斯芭蕾学派始终在国际舞坛上享有盛誉，他们以先进的理论和方法实施芭蕾教育，

简介：巴赫(J.SBach)是十八世纪一个伟大的作曲家,古典派复调音乐大师。他把德国的复调音乐传统、新的和声手法、朴实深厚的民间音乐与发达的法国、意大利音乐有机地揉合在一起,开创了新的音乐形象、因而创造了永恒的艺术,其作品结构严谨。被后人赞誉为“不可超越的大师。”在当今的许多重大国际大赛和国内比赛中,巴赫的作品是不可缺少的比赛内容