简介：建国后,对中国古典戏曲序跋的研究是从七十年代开始的,所取得的成就主要表现在重视文献资料的整理和对戏曲宏观理论的探讨两个方面,但是在具体戏曲作品的序跋和作者的序跋的研究上与戏曲序跋的考据上都稍显不足。

简介：<正>中国古典戏曲序跋,内容丰富,数量可观,是研究我国戏剧艺术的资料宝库.它对于中国戏曲史,中国戏曲美学,中国戏曲作家、作品、创作、理论、表演、导演、演出、音乐等传统的研究,均有参考价值,弥足珍贵.而这类资料,长期以来散落于浩如烟海的戏曲古籍之中,不仅查找不易,加之由于古籍存藏、管理上的原因,漫患湮没,自不能免.长此下去,如此珍贵之资料,则有散佚不存的危险.事实上,遭受十年浩劫之后,以往我们知道的不在少数的戏曲资料,如今业已不明去向和下落,或许成为浩

简介：中国古典戏曲悲剧理论探微徐安琪悲剧作为一种美的形态，是西方美学的重要范畴。自古希腊哲人亚里斯多德著《诗学》创立“悲剧说”以来，美学领域出现了大量有关悲剧的论著，并形成各种不同的流派。在东方中国，虽然有悲剧，但很久以来无人提出和使用“悲剧”这一概念，更...

简介：中国古典戏嘧和古典园林，同是古代文人士大夫群体创造的产物。他们自诞生之目起，就有着千丝万缕的联系。在经过漫长的历史发展历程之后．在各自全面繁盛的时期——明清，形成相辅相成、纠缠交融的局面。归根结底，这主要源自两者本质特征的一致以及审美意境上的相似。

简介：悲剧是戏剧艺术的主要种类之一，中国戏曲悲剧性格是中华民族特有文化的历史产物，并在一个相当长的时期内，具备一定的完整性和稳定性。中国没有西方戏剧意义上的悲剧．只有具悲剧色彩的苦情戏，其苦情的美学意义，在内涵和外延上，与西方戏剧的传统悲剧意义并不相同。形成中西戏剧悲剧性格差异的原因是多方面的，中国传统的伦理道德思想、哲学思辨意识和乐感文化、中国戏曲观赏习惯以及中国戏曲表演本身的体制等等，都是影响中国古典戏曲悲剧性格形成的因素。

简介：中国古典戏曲理论中的“联贯”一词最早出现在明代祁彪佳《远山堂曲品》中,祁彪佳评王元寿的《中流柱》时曰:“传耿朴公强项立节,而点缀崔、魏诸事,俱归之耿公,方得传奇联贯之法.觉他人传时事者,不无散漫矣.”①祁彪佳认为,《中流柱》重在传耿公强项立节之事,中间穿插的崔、魏之事都应与耿公之事相联贯.

简介：中国古典舞经过60年的发展,已形成自身独特的审美特征和文化内涵。1954年中国古典舞教研组在北京舞蹈学校正式成立,由此开启了从戏曲入手创建中国古典舞的艰辛历程。此后,中国古典舞在其发展过程中,对戏曲的探索与挖掘从未中断。本文从教学和创作两个方面探讨了21世纪以来中国古典舞工作者通过对传统戏曲的继承与提炼而发展中国古典舞的种种努力。中国古典舞的戏曲再寻,不仅仅是对作为学科的中国古典舞教学体系的一种补充,也是对作为舞台作品的中国古典舞创作的一种丰富。

简介：王国维从1907到1913年期间，致力于中国古代戏曲(主要是元杂剧)的研究，他既接受了西方美学的新观点，又继承了清代乾嘉学派治学的方法，对中国戏曲，主要是元杂剧的源流、演变、分期、文学艺术特征以及社会功能作了系统的研究，前后写了《曲录》、《戏曲考源》、《录鬼薄校注》、《录曲

简介：中国戏曲艺术通过独特的表现方式展现出中华民族悠久的历史文化和民族审美观,对中国古典舞的影响具有深远的意义。中国古典舞在中国舞蹈中独树一帜,其鲜明的特色与中国戏曲艺术密切相关。戏曲舞蹈在中国古典舞形成、发展历程中,起到了承上启下的基础性作用。本文通过论述戏曲舞蹈的特点从而发现它对古典舞潜移默化所产生的影响进行分析整合,更加透彻的了解中国古典舞。

简介：在中国古典戏曲形成完备的形态之前,其创作主体多为民间艺人。随着元杂剧的形成,中国古典戏曲的创作主体也由民间艺人变化为文人。文人参与创作与艺人创作成为中国古典戏曲创作的两种不同的形式。由于艺人于文人本身存在多方面差异,文人参与创作的古典戏曲有着全新的面貌。元杂剧的兴盛便可以说是文人参与创作的结果,但是同时文人参与创作对中国古典戏曲的发展也有着不良的影响。

简介：摘要：在中国的传统艺术中，戏曲舞蹈和中国古典舞都是传统艺术的瑰宝。先秦至唐代是戏曲艺术的萌芽时期，在这一时期里，组成戏曲的各种艺术因素在各自领域发展的同时，又相互融合，逐渐发展成为综合性的戏曲艺术。而戏曲舞蹈作为中国传统舞蹈艺术的一部分，对中国古典舞有着深远的启蒙作用。所以，中国古典舞并非只是简单地恢复戏曲舞蹈，而是在传承和发扬的基础上进行创造和创新。

简介：摘要：在中国的传统艺术中，戏曲舞蹈和中国古典舞都是传统艺术的瑰宝。先秦至唐代是戏曲艺术的萌芽时期，在这一时期里，组成戏曲的各种艺术因素在各自领域发展的同时，又相互融合，逐渐发展成为综合性的戏曲艺术。而戏曲舞蹈作为中国传统舞蹈艺术的一部分，对中国古典舞有着深远的启蒙作用。所以，中国古典舞并非只是简单地恢复戏曲舞蹈，而是在传承和发扬的基础上进行创造和创新。

简介：介子推故事最早见于《左传》的记载,从行世之日起就备受关注,经过后世的不断演变,尤其在后世民间叙事的介入和传说化的过程中产生了鲜活的生命力而传承沿袭至今.同时介子推故事也为戏曲的创作继续附会缘饰提供了借鉴的意义和发挥的空间,元明清戏曲中的介子推故事在人物形象、结局设计等方面又呈现出不同的形态.

简介：人物是叙事文学作品中的核心要素,人物形象的呈现是文学叙事的主要目的之一。同时,人物作为事件的行为主体,其形象特征又与情节的发展、变化密切相关,可见人物形象在叙事艺术中占有极其重要的地位。戏曲作为一种叙事文学,同时又是场上艺术,在场上表演中,观众通过人物的形象来感知故事,故人物的形象更为重要。那么古典戏曲中人物的形象有何特征?古代剧作家及剧论家们对故事中的人物形象有何追求?对这些问题的阐发不仅对理解和研究古典戏曲具有重要的意义,而且对当代戏剧创作及戏剧批评均有启发作用和指导意义。

简介：从《灰姑娘》与《项链》的对比阅读中,我们看到了由童话世界向现实世界转变中的女性心理变迁."灰姑娘"情结成了表现女性对男性物质崇拜与依赖的心理符号.然而,这种心理在中国古代女性身上却意外缺席了.本文试图从中国古典戏曲表现的千金小姐与穷书生,风尘女子与"负心汉"的两种爱情模式中,探讨"灰姑娘心理"的双重缺失,并对造成这种缺失的文化心理做了分析.

简介：最著名的中国古典汽车当数大红旗，在中国古典汽车收藏界，更是以是否拥有过大红旗作为界定是否够资格入门的直接标准

简介：＂立主脑＂是李渔戏曲编剧理论的一个重要论点,然而提出此观点的五百余字的文章,却历来备受争议,许多学者在理解上也都存在着诸多分歧。本文从对这些理解的分歧进行梳理出发,并试图寻求解决的方式;中国戏曲有着＂剧＂与＂曲＂两条不同传统的发展脉络,由＂曲＂和＂剧＂论构成了中国古典戏曲编剧理论的体系;中国古典文论有它特定的思维逻辑和表述方式,戏曲编剧理论是古典文论中重要的组成部分,对待中国古典戏曲编剧理论时更需要把握住这种思维方式;以李渔＂立主脑＂作为切入点,探微中国古典戏曲编剧理论的思维方式,旨在更接近古人的思想境界,领会古人＂立言之本意＂。

简介：<正>我在《中国现代戏曲理论的构成和新的建设》一文中说:"中国现代戏曲理论是在古典戏曲理论资源的基础上,吸收借鉴外国的戏剧理论,并通过总结中国戏剧发展的实践经验而建立起来的","中国古典戏曲理论是现代戏曲理论的基础"。

简介：中国古典戏曲和西方戏剧因时间、文化背景及美学的差异，形成了不同的美学风格与艺术特色。中国古典戏曲中有悲剧精神，但不是西方文艺理论意义上的悲剧。中国古典戏曲具有圆形结构的特点。单纯地用西方悲剧或喜剧定义评价中国古典戏曲是不合适的，应该运用中国古典美学观念来评价中国古典戏曲的美学特点及其成因，这对于正确把握中国戏剧及中西方悲、喜剧异同有着重要的学术意义。

简介：近期,春风文艺出版社出版了谭源材的专著《中国古典戏曲学论稿\》(下称《论稿》)。谭源材60年代初毕业于中山大学中文系研究生班,曾在著名戏曲学家王季思门下受教,但到山东近三十年来,大量的行政及社会工作占据了他大部分时间。因此,他多是忙里取闲利用业余时间做戏曲理论研究。他深知自己的工作特点,所以所写文章厚