简介:科技的进步推动了新媒体艺术迅猛发展,互联网、图像、影像等视觉信息充斥在人们的生活、工作周围,人们越来越习惯利用视觉图像来表达自己的观点、传播彼此的观念。可以说,新媒体艺术的发展使当代人逐渐具有了“视觉思维”,这也要求人们必须学会采用批判、多面的眼光来看待视觉图像,视觉素养成为了当代人必须具备的一项技能。
简介:真正的艺术教育恰恰是在明确的教学目标、审美教育的指导下,我们突出艺术教育教学目标审美指向的同时,艺术教育只有当它是审美教育
简介:目前,我国教育界普遍关注学生如何在文化艺术教育中主动参与和自主创造,如何开发学生创造潜能等,而要解决这些问题,校园环境艺术化的构建是一个不可忽视的重要前提。学生能够在良好、和谐、优美的校园环境氛围中学习和生活,并最终促成学生人性的全面和谐发展是教育发展的最终目标。本文以校园环境艺术化建设为载体,通过'四个艺术化'的校园环境建设,探讨如何提高学生的艺术素养。一、构建校园环境艺术化的内容
简介:理工科研究生艺术素养现状管窥辽宁王君朝艺术教育是人文素质教育的有机组成部分,它对培养人的完善人格和激发创造力方面有着不可忽视的重要作用,尤其对高层次人才培养方面。为了解和掌握当代理工科研究生的艺术素养情况,我们围绕研究生掌握艺术常识的状况开展了一次调...
简介:
简介:教师专业发展是教育改革的关键。人文素养作为教师专业发展的基础,对于艺术类高职院校教师的发展尤其起到了关键作用,它不仅是专业提升的基石和营养源,也是教师职业专业化的保证。高职院校可以通过学校学习氛围和制度的建立,逐步打造艺术类教师的人文素养,促进其专业成长。
简介:我们一谈到了解艺术这句话,就从很简单的问题谈到很复杂的问题上来了。但是我们研究艺术的人,应当首先决定我们的态度,我们从事艺术上之创造。空间是为艺术的还是为社会的呢?从前欧洲的学者在艺术上争论之点,总离不了“艺术的艺术”和“社会的艺术”两方面,极端争执,视为无法调和,而变成两不相容之态度,其实这种过于理论的论调,愈讨论愈复杂,如同讨论美的问题,
简介: 极简主义描述了世界艺术史中各种艺术与设计形式中的一种特定艺术门类,它在二次世界大战中得到了发展,受到20世纪60年代后期和70年代初期美国视觉艺术的强烈影响,后来在欧洲风行一时.……
简介:一、艺术感觉是人的心理、精神的微妙感觉人的神经系统贯穿从头到脚,遍布全身,精密的生理构造使人本身就像一个宇宙。复杂而又精致的生命体结构,使生命产生了极其复杂而又微妙的感觉。艺术感觉,是人的高级心理过程,是人的精神结构,内心深处产生的最微妙的感觉。现代心理学先驱者对人的感觉进行了研究,对我们分析艺术感觉的特性是有启发的。直接推动和指导现代心理学对人的感觉进行系统研究是十九世纪末开始的。弥勒(JohannesM(?)ler1801—1858)的"神经特殊能力"说,使他在心理学上占有重要
简介:思维是一切艺术创造的原动力。舞者的思维方式对舞蹈技巧的发展、艺术表现的完美性有着重要的制约作用。本文拟从思维科学的角度剖析辩证思维、形象思维、灵感与艺术舞蹈的互动关系,从而揭示艺术思维是舞蹈艺术创造与舞蹈艺术发展的原动力。
简介:阿瑟·丹托“艺术的终结”的观点,曾引起广泛的争议。在本文中,他就这种观点的本义。及其在一种宏大叙事中与马克思.黑格尔的关系。作出了陈述。并指出,艺术家愿意随时使用所需的任何东西,而完全不顾及纯粹性。以及他们绝对自由游戏的精神。就正体现了后历史的精神。
简介:人工智能正在改变我们的一切,电影教育也毫无例外地受到影响。本文集中探讨人工智能是如何对电影艺术进行功能性改变,并且影响电影教育的功能从单纯的艺术教育转换为一种媒介素养。
简介:神本艺术是指建筑在泛神论及神灵崇拜基础上的艺术,但本文通过对神本浅层次的挖掘和引申,将”神”的含义从“神灵”扩展至“精神”,并将神本艺术和人本艺术进行阐述与对应比较,揭示各自不同的精神内核,以及反思它们对现当代艺术创作的联系与意义。
简介:立足地方文化优势建构起具有民族性、地域性的地方本科院校艺术教育理念,地方本科性院校要以传承发展民族民间文化艺术为己任,地方性本科院校艺术教育特色民间艺术传承 
简介:审美欣赏的日常化也就是指通过一定的方法使一些艺术经典(一些艺术大师的作品)与学生的生活发生关联,美育或者说艺术教育的目的是让人们发现生活之美,因为对于并不是从事艺术专业的学生而言
简介:一九八五至一九八六年的中国艺术界是各种理论碰撞、思辨非常热烈的时候。一九八五年我进入中央美术学院的版画进修班学习,由于版画系的宿舍让新生住满,没有空床,无奈之下我挤进了史论系的宿舍暂为安身,现在回想起来,
简介:对于欧洲来说,第一次世界大战是“昨天”和“今天”的分水岭。西方由战前的极度乐观陷入了沮丧、失望、迷茫中,在哲学、思想和文学艺术中种种非理性主义、怀疑主义盛行,最显著的特征是对“理性”、“进步”等信念的批评。
简介:欧普艺术(OPArt)和动力艺术(KineticArt),是在60年代同波普艺术同时发展起来的,但较晚才获得社会的注意。诚然,50年代中期许多美术家就开始了这种艺术的实验,一般地说,他们发展成一种对抽象艺术的新态度。从一开始,这些实验就吸引了消息灵通和有才智的批评家们的注意。其结果,战后现代主义这一发展阶段就成为许多理论分析的主题。
简介:前卫艺术是艺术的急行军,具有革命的气质,它在标新立异中颠覆传统,促进艺术观念的转变,为新的艺术的产生奠定基础。同时。前卫艺术以艺术独立的品格和艺术家独立的人格为依托,诉诸真善美的追求,推动着艺术的发展,并且在传统艺术与新的主流艺术之间发挥着承上启下的作用。
简介:艺术的价值就是审美的价值既然价值是主观的,在艺术价值实现上,而且要研究艺术价值是如何实现的
媒体艺术的视觉素养
以人为本通过艺术渗透提升大学生的艺术素养
校园环境艺术化建设对学生艺术素养的影响性研究
理工科研究生艺术素养现状管窥
写字,书法与书法艺术:浅议书法家的素养
人文素养是艺术类高职院校教师专业发展的关键
艺术的艺术与社会的艺术
几何抽象艺术——极简艺术或极少艺术
艺术感觉与艺术思维
艺术思维与舞蹈艺术
艺术终结后的艺术
从电影艺术到媒介素养——人工智能对电影教育的功能性改变
神本艺术与人本艺术
艺术教育与民间艺术
“艺术实践”与艺术审美教育
艺术批评与艺术创作
达达反艺术和艺术进步
欧普艺术和动力艺术
论前卫艺术与艺术创新
艺术价值及艺术消费