简介：阐述了《基础钢琴》课程研究性学习的内涵,认为研究性学习是"以人为本"的学习,是以创新为主导的学习,是融教、学、做于一体的学习。从这一内涵出发,提出了《基础钢琴》课程研究性学习对于教与学的要求,即《基础钢琴》课程研究性学习对教师和教学的要求,对学生学习的要求以及教师指导教学与学生自主学习的主题模式及其实施阶段。第一阶段为研究性学习的初步阶段,即启发思维阶段。第二阶段为研究性学习的发展阶段,即探究交流阶段。第三阶段为实践阶段,即整合、总结、反思与提升阶段。

简介：＂后戏剧剧场＂概念由德国著名戏剧理论家汉斯.蒂斯.雷曼提出,它对20世纪70年代以来西方新剧场的审美逻辑进行了尝试性的理论构建。＂后戏剧剧场＂的审美逻辑与后现代哲学精神相互之间存在同源共生的关系。＂后戏剧剧场＂的理论构建资源主要来自法国后现代理论,雷曼在此基础上结合个人剧场实践归纳出完整的体系。本文分别从后戏剧剧场的发生背景与命名,后戏剧剧场的核心理念,以及对后戏剧剧场的批判性反思等三个方面讨论其与后现代理论之间的关联,从而进一步考察剧场实践与理论构建之间的复杂关系。

简介：本文梳理了从绘画→照相机→摄影机→虚拟摄像机→智能视觉技术建构时空形式的技术发展历史，分析了目前广泛应用于各类数字媒体之中的虚拟摄像机技术系统，认为这样一种新型的视觉技术方法，表征着视觉技术开始进入了一个模仿构建人类智能的新阶段，只有为各类传统的视觉技术系统添加智能化的模块并与用户身体的生理心理信息直接相连，才有可能逐渐构建起具有个体生命特征的空间形式，这样的一种空间形式，将以一种流动的电子信息方式，突破媒介的符号形式，在直接生成意识的层面上，实现人与物体、人与他人之间的交流活动，从而颠覆并重构人类的视觉感知方式。

简介：此刻我在首都机场，等待飞往东莞颁发由（家饰）杂志评出的2012十大配饰设计师奖项，刚刚“抱歉”地听到广播里的“抱歉”通知，航班再次延误。那就利用等待的时间，来继续我的思考和卷首。

简介：正例3:《八音和鸣》《八音和鸣》是一节初中欣赏课,由长沙市第二十六中学戚一明老师设计。该课的教学目标定位为:了解民族管弦乐队乐器的分类,熟悉部分乐器的音色特点;认真聆听《春江花月夜》《紫竹调》《将军令》,感受乐曲的美感,了解乐曲的演奏形式及表现特点。【教学过程】1.听辨民族乐器音色。(播放乐曲片段,学生说出演奏乐器名称。播放乐曲片段:《赛马》《荫中鸟》《十面埋伏》《百鸟朝凤》)2.欣赏由教师用古筝弹奏的《春江花月夜》的片段"江楼钟鼓"。设问:本曲的速度是怎样的?乐曲描绘了怎样的意境?古筝的音色有什么特点?你能将该片断中给你印象最深的那一句哼唱出来吗?3.随琴哼唱《春江花月夜》主题。

简介：课例7:《音乐——从宗教走向世俗》,本课选自湖南文艺出版社《音乐鉴赏》第四单元《音乐与时代》,由常德市临澧县第一中学秦娟老师设计.教学目标:能认真聆听西方古典音乐,感受与体验音乐的时代风格特点;能说出巴洛克时期和维也纳古典乐派音乐的风格特点,及有关音乐家生平简历;能随乐哼唱并记住本课欣赏乐曲的音乐主题.

简介：目前许多舞蹈专业院校和机构开始建设舞蹈资源库,但是存在着许多问题。针对这些问题,本文分析了舞蹈特色资源库建设的必要性并重点探讨了其构建模式,提出了从内容建设、数据库设计到网站设计、网站展示的完整思路。

简介：2011年12月21日至22日,由全国政协京昆室主办的"两岸四地中国戏曲艺术传承与发展·北京论坛"在全国政协礼堂召开,本次论坛是继2008年、2009年、2010年的澳门、香港、台湾论坛之后的第四届论坛。来自港澳台及内地一百多位戏曲表演艺术家、戏曲研究学者及相关人士出席了会议,就"戏曲艺术保护与理论构建"、"戏曲艺术院团建设与市场开拓"、"戏曲艺术教育与人才培养"、"戏曲艺术传统与对外交流培养"四个专题,展开了深入而广泛的研讨。本刊特设栏目,上辑登出了全国政协孙家正副主席发言,本辑继续刊登部分大会论文。

简介：本文对"阿细跳月"这一云南彝族代表性之一的舞种,也是国家级非物质文化遗产舞蹈项目进行传承与保护、开发与利用、发展与创新的专题研究,并针对阿细跳月保护、发展现状提出了"多渠道保存"、"多层面发展"、"多手段开发与利用"的三点思路,对促进阿细跳月保护发展方式的多重构建具有理论与实践的双重意义。

简介：在不断推行素质教育的今天,音乐教育是艺术课程的重要组成部分。随着新课程改革的推广,音乐课堂教学不仅仅是让学生唱歌,而演变成一门综合型的艺术课,课堂内容越来越丰富,对教师对于多媒体的应用要求越来越高,多媒体对音乐课堂的优化起到了不容忽视的作用。

简介：《太平经》作为早期道教重要的经典文献,书中记载着最早的道教音乐言论资料,其中蕴含了音乐＂和善＂论、＂神明＂论等理论命题,对后世道教音乐的作品、行为及理论体系的构成产生了深远的影响（所产生影响具体陈述为好）。

简介：中小学美术课堂作业布置是教学中的重要环节之一。如何提高教师课堂作业布置的水平，实现课堂作业的高效、高质与减负，使课堂作业布置更具实效性、针对性、层次性、开放性，是新课程背景下的教学研究与实践的课题。从近几所学校十几位教师的课堂教学的调研后发现，教师在课堂作业布置上问题突出。由此，我们提出“理解教材、活用教材；根据需求，难易适中；尊重差异、鼓励创新；把握预设，注重生成；自然分材，循序渐进”五种优化对策，从而提高教师课堂美术作业布置能力，促进学生作业的效率与效果，减轻学生作业负担。

简介：崛起的中国正在遭遇文化瓶颈。什么是文化瓶颈？就外部而言我们缺乏话语权,就内在而言我们缺乏文化自信和文化认同,不知道自己的文化财富在哪里。国人在锻造精神文化及其核心价值方面,需要大智慧、大眼光、大战略,堪称任重道远。

简介：2012年12月13日，银装素裹的北国长春，迎来了全国杂技界的专家学者们。他们会聚一堂，拉开了第五届东北三省杂技论坛的序幕。本届论坛由中国杂技家协会、黑龙江省文联、吉林省文联、辽宁省文联共同主办，吉林省杂技家协会承办。论坛开幕式由吉林省文联党组成员、副主席张呈祥主持。吉林省文联党组书记、副主席尹爱群致欢迎辞，中共吉林省委宣传部副部长许云鹏致辞，中国杂技家协会发来贺信。

简介：通识教育“GeneralEducation”作为一种教育观念在当代大学教育中已被普遍接受，大学教育不仅为学生提供更广阔的学习平台，同时将人的全面发展与专业技能发展相协调，共同使学生成为有素质的公民、有职业的工作者、有情趣的生活者。许多大学一方面致力于专业学科的发展和建设。另一方面也不断深化通识教育的课程体系。帮助学生成为具有通识素养的专业学习者。

简介：情感与形式的表现是所有艺术中最根本的问题。由于历史和现实的原因,人们普遍将书法的内容与形式截然分开,并且认为内容大于形式、高于形式,甚至决定形式。

简介：油画系老师各人自选五幅画,写两千字,结集出书。我选了四幅,两幅画花,两幅风景。画这几幅画时,正好在研读司空图《二十四诗品》。一边画画,一边读诗,由诗思入画,由画品味诗,诗思交融,"自有一段活泼泼地栩栩于心胸间"的体味。大概自己画写实画的缘故,读《诗品》第十八品"实境"时,尤感亲切。诗的头两句是"取语甚直,计思匪深",可理解为回到实事实景本身,直观直寻,即目即

简介：~~

简介：2011年的金秋10月，笔者有幸赴苏州参加了“‘海伦钢琴’第三届全国高校音乐学（教师教育）钢琴专业教师演奏邀请赛”，这已经是我第三次参加这项赛事，并担任即兴伴奏专项比赛的评委了。在这次聆听即兴伴奏专项比赛的过程中，我的心中真是无限欣喜，为我们高等师范院校中、青年教师在即兴伴奏比赛项目上这几年来所取得的进步由衷地感到高兴。时间不长，仅仅过了四年时间，从比赛的情况来看，每通过一次比赛，感到整体水平就有一次新的提高。如果仅就在这样短的时间内水平提高的进度而言，应该说所取得的进步是相当惊人的。

简介：西方油画的笔触和中国画的笔墨,有着不同的发展历史。中国画的笔墨由于长期的积累,形成了较强的规律性和模式化倾向。西方油画的笔触则因为写实的需要而显得丰富多变。由于工具、材料的差别,"笔触"和"笔墨"的直观形态也具有各自的特点。虽然"笔触"和"笔墨"有着独立的审美价值,但作为各自艺术语言系统的一部分,只有与作品融为一体,才会具有真正的意义。