简介:[5]冯光钰.民族音乐文化传承与学校音乐教育[J].音乐教育研究中国音乐,民族音乐文化学校音乐教育文化传承 ,在音乐教育中重视民族音乐教学及其文化的传承
简介:南京白局生发于明末,是用明清俗曲及江南小调曲牌和念白串联说唱的曲艺形式,与世界非物质文化遗产“南京云锦”有着密不可分的关系。南京白局表演人数一般是一二人或三五人,一人用鼓和板,其他人用牙箸有节奏地击打瓷碟,乐队以二胡、琵琶、三弦等伴奏。因过去白局表演不收报酬,总是“白唱一局”,故名“白局”。随着时代的发展,曾经传唱于南京街头巷尾的白局逐渐式微,2008年,南京白局被列入国家级非物质文化遗产名录,才重新受到重视。
简介: 那么如何对待书法艺术继承传统与创新的关系呢,书法艺术流行数千年无一不与适应社会发展,先贤探索的书法艺术发展规律和创新成果是传统书法的灵魂
简介:西起河南中路,东至江西中路,在毗邻上海威斯汀大饭店、近靠外滩的一段广东路上,坐落着一家已有百年历史的特色商店。灰白色的花岗岩和仿青铜浮雕外立面凸现着古朴大雅的文化气韵,步入陈列琳琅满目、格调古色古香、环境舒适秀雅的店堂,更犹如进入时光隧道而置身于优美的富涵东方哲理的艺术胜境。由近现代著名书画家谢稚柳先生亲笔题写的“上海文物商店”招牌,在阳光下熠熠生辉。
简介:传统图形想象传承创新 图形创意, 1.群体认知是传统图形艺术得以传承的重要原因, 现代图形较之传统图形
简介:不久前,我在周信芳戏剧空间观看了上海京剧院的《我们共同走过——纪念改革开放40周年主题演出》,京剧院的老、中、青三代主要演员悉数登台,演岀、演唱了精彩的传统剧目和新编剧目的片段和选段,黄钟大吕、委婉清丽的皮黄唱腔,在上海的夜空中回荡,好像在我们面前展现了一幅上海京剧的美丽长卷,不禁使人回想起了上海京剧舞台改革开放40年的风雨历程。
简介:听林先生说,林先生说,林先生说他的曲艺叫
简介:以培养创新精神为本的教育将是知识经济时代的中心,知识经济时代的基础音乐教师,作为培养未来音乐教师的高师音乐教育
简介:在快节奏的现代社会,中国戏曲越来越小众化,即使是对于国粹京剧,人们的关注程度也并不高,在这样的社会现状下,对于地方戏曲的传承和发展可谓迫在眉睫,而如何让地方戏曲得到保护和传承,成为了一个值得思考的问题。
简介:中国画都在发展和创新,中国画传承发展创新 中国画艺术是我国文化宝库中的一颗璀璨明珠,在中国画的发展中
简介: 二、筝乐传统流派在现代的传承语境 1.筝乐传统流派在现代的传承 追寻筝乐的发展轨迹, 筝乐传统曲目只有依托于文化才能表现出来,筝乐艺术作为一种文化
简介:今年,我们将推出"海派文化,江南文化"为主线的专题,这是一个磅礴而有趣的题目,因为可以说的太多了。这两年,上海也在全面重提"海派"的议题——一个每谈每新的议题。一年多前,上海就明确了"大力发展红色文化、海派文化、江南文化,打响城市文化品牌"的任务。红色文化,海派文化和江南文化一脉相承,同时又是自成一体。打响上海文化城市品牌,三种文化不可或缺。
简介:先秦时期作为国乐代表的敲击乐器,先秦至汉代的国乐器材主要由敲击与吹奏乐器组成,从而造成国乐乐器的形制变化和逐渐修改乐器的应用特征
简介:笔者先后于2015年、2016年到哈萨克斯坦东干村、乌兹别克斯坦东干村就东干族传统服饰保存与传承现状的内容进行了调研,发现随着生产生活方式的转变以及东干人思想观念的更新,传统服饰已淡出了东干人的日常生活,成为仅在婚礼中才被人们穿戴起来的礼服。如今东干人也意识到这一问题,哈萨克斯坦马三青村修建了小型的东干族博物馆,馆内珍藏了一些传统服装、鞋、首饰、刺绣等物件,可以说,现今东干族传统服饰文化剧变超过了历史上任何一个时期。
简介:秀山花灯作为一类集民间歌曲、土家舞蹈、宗教信仰、土家语言和纸扎技术为一体的多元性的民族艺术。2006年其作为民俗类被列为国家级非物质文化遗产之一。当代社会,秀山花灯歌舞表演一方面受到来自现代媒体和现代科技的刺激和困扰;另一方面,亦增加了秀山花灯艺术形式的多元化进程。从秀山花灯的传承与发展,我们可以窥见我国民族传统音乐的发展与生存现状。如何积极的保护和传承传统音乐文化需要全人类的关注,更需要我们音乐工作者积极的号召和行动。
简介:传承与创新关系是苏州评弹四百多年发展史上重要的命题,并直接影响到当今苏州评弹的保护、继承与发展。关于这一命题的分析,评弹界已有较多讨论,但学者、评弹管理者们对这一关系的认识颇有不同。在笔者看来苏州评弹传承与创新关系,应置于历史、市场空间、内部三个维度下进行思考。
简介:近年来,国家各项传统戏曲扶持与保护政策连续出台,传统文化与传统戏曲的价值日益凸显,戏曲文化繁荣局面即将来临。众多戏曲院团抓住机遇,挖掘整理了一批能代表本剧种艺术特色、美学价值,彰显独具魅力的地域文化的经典剧目传承并加以整理复排,使众多优秀传统剧目重现于观众眼前。从本期起,本刊将陆续发表关于优秀传统剧目传承与复排的评论文章,欢迎大家踊跃投稿。
简介:著名秦腔小花旦剧目《拾玉镯》作为省级精品课程主体剧目,在整个项目建设过程中,已经凸显出其在秦腔教育方面的重要价值,为今后秦腔的教育教学提供了一个可供参考的标识。即以行当带动剧目、以剧目传承戏曲的教育教学模式。
论中国民族音乐文化的传承
试论南京白局的文化价值及传承发展
传承、创新、流行——兼谈书法艺术文化发展现代化前景的展望
打造上海文化品牌传承中华历史文脉——记远东第一古玩商店·上海文物商店
图形创意的传承与创新研究
传承·创新·发展——上海京剧四十年回眸
平调丝弦大鼓及其传承艺人的调查
扬琴传统艺术流派的传承与发展
浅谈地方戏曲的保护传承与发展
论中国画在传承中发展和创新
浅论筝乐艺术传统流派的发展及其传承
论筝乐艺术传统流派的发展及其传承
浅论中国画在传承中发展和创新
海派文化与江南文化:打响城市文化品牌
论先秦至汉代国乐器材的传承与风韵
中亚东干族传统服饰保存与传承现状调查
浅析重庆秀山县土家族花灯的保护与传承
关于苏州评弹传承与创新关系的三个维度
戏曲传承的璀璨绽放——评青春版《三滴血》
从精品课程《拾玉镯》看戏曲教育与传承问题