简介：在全面实施音乐教育新体系的音乐课堂中,更加需要教师关注学生音乐学习的兴趣及能力。就低段音乐教学而言,以音乐节奏为抓手,运用丰富的教学手段进行教学,并帮助学生建立节奏和声感,对今后的音乐学习能够奠定扎实的基础。因此,笔者认为在小学低段音乐课堂中对节奏和声感的建立及训练十分重要,运用循序渐进的节奏训练方法,通过感知恒拍建立节奏和声、丰富训练强化节奏和声以及创编旋律巩固节奏和声,切实为节奏和声感的建立打下基础,以此培养低段学生的音乐学习能力,提高学生的音乐核心素养。

简介：习近平总书记指出:'文化创新是一个民族永葆生命力和凝聚力的重要基础,是各类创新不竭的精神动力。'公共文化服务体系建设作为中国特色社会主义法律体系不可或缺的重要内容,同样离不开创新。用文化创新推动公共文化服务体系建设,更好地保障人民群众的基本文化权益,是时代赋予我们的责任,更是决胜全面建成小康社会、夺取新时代中国特色社会主义事业伟大胜利的文化担当。

简介：我们在学习和认识音乐时,音乐体系显得尤为重要。近年来中国传统音乐文化备受人们关注,而对中国传统音乐的认识依旧不够深入,对于中西音体系的认识问题目前仍有争议。河南大学音乐研究所杨善武的论文《中西音体系比较之辩证》中讲到,之所以会对中西音体系进行比较,一方面是因为不同的地区、不同的民族都有属于自己的音乐体系;另一方面是因为很多时候我们都会用西方大小调的音乐体系来看待甚至是套用在中国传统音乐中。而这种现象的出现是因

简介：本文主要以四个层次讨论了音乐话语体系的转型：工业文明时代音乐话语体系的构成（本质主义的音乐话语体系；有技术的贡献；但也有对生活世界的殖民）；跨语际实践的音乐话语体系与后殖民批评（通过音乐话语的后殖民批评，超越工业文明时代音乐话语的局限性，以期产生平等话语权的多元文化音乐话语对话的秩序）；后现代生态文明时代音乐话语体系转型的哲思（建构世界生态多样性和文化多样性的音乐话语）；中国音乐学界如何面对音乐话语体系转型。

简介：孙过庭《书谱》通过论证视角的三重转换构建了逻辑严密的书法理论体系。三重转换即书法本体观向情感表现观的转换,情感表现观向艺术辩证观的转换,艺术辩证观向生命辩证观的转换,这种转换既是理论体系的建构也是审美境界的不断提升。其重要的理论贡献是打通了艺术辩证和生命辩证、心性境界和审美境界之间的关系,并开创了由心性论来评价书法艺术风格的理论先河。

简介：随着我国教育教学改革的不断深化,国家层面也加大了对各高校专业教育的政策引导、制度建设以及资金投入力度,旨在为我国经济发展与现代化建设培育更多的专业化人才。特别是基于素质教育的时代大背景,高校美术教育的开展价值得到了愈来愈多主体的实践与认可。鉴于此,本文立足于版画教学在高校美术教学过程中的重要价值,探讨了提升这一教学工作开展有效性的具体策略,希望理论的研究可以对实际育人工作的开展有所助益。

简介：由深圳画院和中国国家画院都市水墨研究所共同主办的首届“都市水墨学术展”在深圳画院美术馆、武汉美术馆及哈尔滨举办。此展以“都市景观”为主题,将都市水墨最初的发展形态——水墨绘画题材的都市转变作为研究对象,呈现都市景观绘画在笔墨语言、艺术形式等方面所取得的成就,深化都市水墨的学术研究,探求其发展方向。亦冀展览本身促进创作,催生一批都市水墨的优秀新作,丰富中国画革新和当代转型的内涵和成果。

简介：手工艺种类繁多,因材料、工艺、造型而各不相同,有的甚至区别很大。一些主要的工艺可以按工艺特点归类：如木雕、竹雕、石雕属雕刻类;玉雕、玻璃套料属琢磨类;陶瓷、彩塑、面塑属塑造类;金银錾刻、铜雕属锻打类;青铜、失蜡浇铸属铸造类;刺绣、绒绣、地毯、缂丝、草编属编织类等。各类工艺中能归纳出一些基本相同的工艺要素,这些要素如同细胞生物体中支配生命信息的DNA基因片段那样。

简介：如何用修辞理论进行音乐分析与诠释一直是音乐修辞学研究的核心问题。20世纪下半叶以来，一些学者借鉴古典修辞学结构体系中的“三段论”、“修辞结构原则”等观察点来探究音乐作品的结构问题，由此深掘音乐作品中不同结构层次之间的内在逻辑、相互关联性及其深层表现意义。这些研究以“逻辑演绎”为出发点，由“线”到“面”地论证音乐结构的过程，是对音乐分析传统边界的一种突破。

简介：在扬琴表演当中,伴奏是其中的一种重要形式。扬琴的伴奏形式在我国的悠久历史发展过程中,一直扮演者重要的角色,但是从目前的情况来看,我国的扬琴专业教学却没有对于伴奏的教学形成足够的重视。在扬琴专业教学当中加入伴奏内容,能够有效的提升扬琴专业教学的效率和质量,提升学生们对于作品的了解和情感方面的体验,实现音乐和情感的有机结合,促进这项传统文化艺术的传承和发展。

简介：针对剧场等演出场所的演出全过程,对演出场所的危险源进行辨识;总结并划分出危险源的种类,对剧场进行安全评估;同时帮助剧场管理方提供相应的风险控制策略,达到有效控制安全隐患,减少演出场所的安全事故的目的。

简介：徐裕颂，毕业于广西艺术学院美术专业，现为广西书画院专职画家，中国美术家协会会员。数年里描摹古代大师佳作，师从国家画院邓嘉德老师。游学京华，增广见闻，于传统之中悟出已意，每年均有作品入选广西美展并获奖。

简介：舞美叙事是一个围绕文本内涵为核心的集成传播系统，它可以与导演的舞台调度形成有效的互补。如果把舞美叙事系统比喻成“航母”的话，“艺术协作与技术融合”的运行机制就是这艘“航母”的发动机。这个运行机制包括了以内容为核心的创作原则，以动态设计的流程原则，以整合设计的集成原则，以“噪音”排除的限制原则。

简介：本文立足于创产业投融资体系的基本内容,重点探讨景德镇陶瓷文创产业投融资体系存在的缺陷,并从政府融资平台、直接融资渠道及互联网创新型金融三个方面展开讨论,旨在深入分析投融资体系中存在的突出性问题,并寻找适合的突破途径。

简介：中国电影的繁荣发展是建立在满足人民多样化、层次化、个性化、精准化、智慧化的精神需求基础之上的。在国家公共文化服务体系的总体框架之下讨论电影公共文化服务供给过程中的难点与挑战,以及如何有效实现供给机制的创新,既关系到民生福祉,也与推动电影事业的繁荣发展息息相关。

简介：池州傩戏是我国非常重要的非物质文化遗产,它不仅仅是艺术形式的特征表达,更浓缩了千百年来各个历史时期的文化特征。本文旨在对其古服饰以及古服饰的创新进行研究,相信能引起更多人的兴趣,从而关注到这一文化,促使其复兴燎原。一、了解池州傩戏池州傩戏被誉为'戏剧活化石',它所涉及的学科领域十分广泛,包括了戏剧、美术、历史、宗教,等等。它的内涵丰富,底蕴深厚,并且保存完整,是我国现存'最古老、最完整'的古典戏曲之一。池州傩戏通常都是以宗族为演出

简介：随着社会的不断发展与进步,我国影视行业也蓬勃发展起来,从社会整体的发展以及人们实际日常生活的角度来看,影视行业的发展非常重要。影视编导是影视作品的创作者,这就对影视编导提出了更高的要求,影视编导需要在影视作品创作的过程中不断地激发创新思维。激发创新思维影视编导的创新思维主要反映在影视作品的每个环节中。

简介：2018年度罗中立奖学金经过中国8所艺术院校,11名专业教师的初评筛选,最终来自全国的26名申报者入围。而后,由丁乙、马唯中、李振华、张培力、焦兴涛共同组成的终评评委组,对入围的作品进行最终评定。评委们秉持鼓励创新的原则,以“奖励为艺术事业执着追求并富有创造精神的优秀青年学子”为标准,着重考察入围者艺术技巧运用、原创性的艺术表达能力和潜力。经过匿名投票,最终评选出了2018年度“罗中立奖学金”的5名获奖者。

简介：艺术专业人才培养的出发点与落脚点是课程,而课程的组织与实施的基本路径是课堂教学.随着基础教育艺术课程建构的继续深入,作为基础教育实施者的出口的应用型本科院校课程建构也应随之进行,切实做到与基础教育艺术课程的无缝对接.

简介：中国音乐的理论话语应为中国之音乐文化传统在历史发展进程中受诸种因素制约所成形而下和形而上话语系统的综合体。可分为实践型理论话语和理念型理论话语。建立中国音乐理论话语体系，应该回归历史语境，把握中国传统音乐文化创造的深层内涵，在厘清整体架构的前提下，多视角把握，方能真正有成。中华人民共和国成立以来，数代学者孜孜以求，在文化自觉的前提下努力探索，不断增强理论自信，已经取得了丰硕的成果，文化自觉并非“御敌于国门之外”，而是要明确文化基因，否则变异了也无从认知，这才是一种悲哀。应该自省我们在前进的道路上何以步履艰难，建立中国音乐理论话语体系究竟有怎样的意义。