简介：曾几何时,中国传统文化傲然居于世界文明之巅,文化引领下的社会经济发展一时无两。而日本作为中国传统文化的膜拜者、学习者、效仿者、踵继者,早已将中国传统文化的精髓深深地融入到了其民族文化、民族精神,甚至民族灵魂之中,从而形成了一种与中国传统文化同质同源的异体衍生。

简介：<正>云门舞集是享誉世界的台湾现代舞团,也是华人世界第一个现代舞团。它具有浓厚的中国文化气质,又创造性地将传统因素与现代舞的语言融合起来,使他们采用的无数中国元素产生了奇妙的效果。中国传统戏曲是云门舞集自觉运用的一种中国元素,多年以来,从叙事性的表达到精神性的展现,戏曲的精髓已经转变为云门舞集自身不可分割的一部分,成为成功的基础要素之一。从1952年看电影《红菱艳》爱上芭蕾舞,到1966

简介：本文从影视艺术与绘画艺术的关系入手，认为国传统绘画思想与实践对中国影视艺术产生了深刻影响，尤其在透视、光影造型、色彩表现、影像叙事等方面直接影响了国人的影像思维。我们的视觉素养教育必须重视并从上述基因性要素着手，才可望从根本上解决国人的影像素养问题。

简介：《健忘村》是一部以中国传统文化为背景的风格化喜剧片。从中国传统文化而言，这部影片其实就是一种逻辑断裂式忘忧的一种“健忘”式的影视化解释，同时，亦是对现实世界中的“健忘”的一种反讽化解构。这部影片以荒诞式的造梦技法，以形形色色的人，

简介：目前，数字化正以惊人的速度向人们日常生活渗透，从数字化产品到数字化货币，从数字化社区到数字化地球，随处可见数字化的痕迹。电视也毫无例外地被卷入到数字化的潮流之中，面临着前所未有的竞争压力和严峻挑战，从而带来生存和发展方式的革命性转变。

简介：扬琴是我国重要的传统弹奏乐器,深受国内外音乐爱好者的喜爱。截止目前,并未针对扬琴形成系统科学的声功率测量方法,这直接导致在扬琴表演前,无法结合扬琴的声功率对音乐厅的响度进行合理的评价,使针对性的建筑物隔声设计、电声和录音等方面的调整缺少强有力的依据。在此背景下,本文针对中国传统弹奏乐器扬琴的声功率测试问题展开初步的探究,为后续研究提供参考和借鉴。

简介：引言前段时间我在杂志上读到一句这样的话，让我在看完青春版《牡丹亭》之后新生了很多感悟，这句话是这样的：“传统文化像一堆灰烬，但灰烬深处很可能还有余温，我们的任务不是翻扒已经冷静的灰烬．而是把我们的手伸进灰烬，去触摸那个余温。”寥寥数语，却打动了我内心深处。那些在如今物欲横流的“金钱世界”中默默静躺的传统戏蓝艺术本该是我们作为中国人骄傲的资本以及自信的源泉啊!

简介：目前我国音乐教育发展的专业化、社会化程度已经达到了前所未有的高度,对于音乐教育的现状一直是我们所关注的问题。当前的中国音乐教育一直沿用西方学院派为标准的专业化艺术理论,那么研究中国传统音乐需要一个什么样的视角?继续走西方艺术音乐理论体系道路是否适用?中国传统音乐教育的关键问题在哪里?这些都将是我们需要认真思考的问题。

简介：<正>随着中国梦的提出,实现伟大复兴成为近代中华民族以来最伟大的梦想。要实现中华民族的伟大复兴,中华民族的文化复兴是必经之路。提到中国文化就不得不提中国传统的水墨画了,由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化,表现出一种独特的韵味。而水墨动画这一创举又是把中国传统的水墨画推向世界、实现文化复兴的一种重要方式。中国传统的水墨画在实现动画后,其潜在的价值也得以开发,中国早期水墨动画就有很多优秀的

简介：2015年金秋,由网络文学改编的大型古装传奇电视剧《琅琊榜》引起了全民观看热潮,一扫近来古装剧的低迷走势。该剧由海宴同名小说改编,山东影视传媒集团制作,白玉兰最佳导演孔笙、李雪执导,创下了网络日点播量3.6亿、互联网累计播放量超过60亿次的收视佳绩,堪称影视界一枝独秀。

简介：前文目的之一属于真正的考古学范畴。即将我们最重要的一位文化理论家鲜为人知的（关于电影和活动影像文化的）作品集公之于众。我想表明，雷蒙·威廉斯长期以来致力于电影的研究有多么丰富和严谨，且为了实现这一目标，我邀请读者继续发掘威廉斯的电影文集。

简介：<正>随着经济全球化的趋势不断加强,信息高速发展给我国的民族文化艺术带了很大的冲击。当前,我们所面临的问题就是民族艺术的生存发展问题。传统的文化艺术成就了我国五千年的历史,并将持续影响着未来的中国文明走向。时代在演变,传统文化也在不断推陈出新,它存在的形式或许会改变,但是精髓却永远不变。我们要以现代化的眼光

简介："遗产电影"可以说是英国电影为了对抗好莱坞电影的产物."遗产电影"使英国电影在国际影业市场上拥有了自己的品牌.遗产电影主要表现的是历史题材,大都由文学或戏剧作品改编而来.本文旨在探讨遗产电影的题材及艺术风格特点,从英国的文化传统入手揭示其繁荣的根本原因,并最终分析、评价这一电影艺术流派的本质及影响.

简介：在当代台湾戏剧中，贡敏的戏剧《蝴蝶兰》是大陆人感到接近的一种，无论在思想意蕴或是在形式风格上较为传统或正统。

简介：中国的杂技艺术已有3000多年的深厚历史，丰富多彩的节目，悠久的传统，构成了中国杂技独树一帜、绚丽多彩而古朴大方的艺术特色，堪称我国艺坛的一枝奇葩。近20年中国杂技在国际各种杂技大赛中获得金牌110多枚，成为我国在国际比赛中拿金牌最多的艺术门类。

简介：纵观中国电影发展史,我们总结了喜剧、教化、传奇三大传统,它们不是具体的电影类型,而是某种类聚与范式,直到今天仍然生生不息。它们根植于国人内心深处的审美情结之中,体现了中国人深刻的集体无意识。三大传统虽不能涵盖所有的中国电影,却是主流电影的基本要素。它们汇成了中国电影的浩浩长流。本文通过论述三大传统的发展历程,深入探讨了三大传统的艺术规律和内在必然性,为中国电影的进一步发展提供思路。

简介：中国电影自产业化以来不断上演“速度与激情”,票房纪录屡创奇迹。但电影市场的乐观情绪在今年春节档之后出现了逆转,第二季度的院线票房增速明显放缓,在整体依然保持利好的态势下出现了新变数。我们不能用单一的票房指标考量来判断中国电影市场的成败,围绕这个问题,业界和媒体形成了基本共识,即当前中国电影工业体系建设还很不成熟。不少国产片遭到批评,一方面说明现在的观众审美眼光越来越“挑剔”,另一方面也说明有些电影创作确实很不专业,“露怯”又糊弄不住观众。这说明在创作领域我们缺乏具有电影工匠精神的职业创作者,而电影工匠的人才厚度恰恰与电影产业的完善、电影市场的健全等指标构成正相关关系。

简介：日本传统文化的魅力不仅在于其蕴含深厚的文化底蕴和原始信仰,更重要的是通过改编和再处理,可以重新构建出一个更加符合现代鉴赏需求的艺术价值体系。在众多蕴藏日本传统文化元素的动漫作品中,岸本齐史创作的《火影忍者》具有较强的代表性,当中不仅包含许多日本神话元素,其诠释的日本独特的忍道文化也是其成为广受欢迎的重要因素,而日本以动漫为媒介保护本民族传统文化的思路对我国传统文化的保护具有很好的启示作用。

简介：在一个文化成为衡量国家软实力最重要标准的时代,传承和传播文化成为展示一个国家综合实力的显著目标。电影作为一种集光、影、声、色于一体的大众传播媒介,可以很好地成为民族文化的传播渠道;而电影艺术也需要丰富多彩的文化资源的滋养。文化与电影的结合是这个时代的势在必行。学者陈阳在《全球化时代电影民族文化符号的审美转换》一文中指出,民族文化如何更具表现力地进入到影像作品中,并成为作品的想象力源头,在民间日常文化生活中产生出更加强烈的互文效果,进而成为大众对文化产品的解读和消费能力,从而在当代社会中形成民族文化生长、发展、循环的链条,这也许正是我们今天重谈电影民族化并且把重点放在文化符号的民族性上的意义。

简介：中国戏曲是古代文人和艺人共同创造的以歌舞演故事的精美艺术形式。它的起源可以追溯到原始社会的“傩舞”。先秦的乐舞、俳优，汉魏时期的百戏、角抵戏，以及隋唐时期的代面、参军戏等。直到宋代以后，南戏、北杂剧的出现，才标志着中国戏曲的正式确立。元、明、清三代，中国戏曲更是久盛不衰，明嘉靖年间形成昆曲，