学科分类
/ 20
394 个结果
  • 简介:用字行腔、用字带动声音、用字传达神情、唱声音唱情感、用情打动人是我国民族声乐独有的美学特征。本文认为,声乐艺术表演发展路径可吸取西方科学的美声歌唱技巧,来找寻科学方法和民族特色的完美融合,逐步形成一种科学合理的声乐发声法,凸显带有民族艺术特色及中国特色的声乐表演体系。

  • 标签: 民族声乐 发展路径 美学追求
  • 简介:影视基地具有文化体验和文化展示的双重特征,满足了人们文化体验的精神需求。影视基地借用影视IP,依托影视拍摄地、影视人物、影视场景、动漫等IP元素,结合旅游产业发展,形成特定的影视聚神效应。目前个别影视剧基地存在定位不准,一味求新求大求时尚求高端,没有自己独特的文化积淀,影视基地概念化、空壳化、同质化。影视基地只有扎根于民族文化才能达到影视成景、影视聚神,实现高品质的文旅融合

  • 标签: 影视基地 影视成景 影视聚神 文旅融合
  • 简介:川剧剧目现状及整合发论钟韬又一个新世纪的大门已在前方出现,延续至今的川剧艺术将是只带着往日的辉煌,还是同时增添一些光亮并充满希望,迈出世纪之交的大门去再走辉煌?遥望上一次的世纪之交大门,戏曲改良的风暴从酝酿兴起到涤汰扬弃,可以想见是何等的规模。起于...

  • 标签: 整合发展 新剧目 川剧艺术 传统剧目 现实主义创作原则 价值取向
  • 简介:英国政府认为英国正在成为世界创意文化中枢并以此为荣,但其创意产业政策却带来了各种矛盾,而且这些矛盾日趋明显,其中包括对国际性大型传媒公司与本地小型公司实施的政策支持方面的矛盾、媒体与文化政策中市民与消费者之间的矛盾及创意产业部门经济发展与社会融合之间的矛盾。当今世界在有关创意产业的各种论述中,经济竞争力与社会融合往往紧密联系在一起,英国尤其如此。因此,发展创意产业的目的有二,一是创造就业机会,提高GDP;二是促进社会融合,改变长期以来经济发展不平衡的状况。然而研究表明,通过支持创意产业发展来促进社会融合是行不通的,反而会进一步加剧经济发展不平衡的状况,导致社会进一步分化;城市中产阶级化(gentrification,又称城市绅士化)对创意产业劳动者的工作和居住环境产生了巨大影响,如何进入创意产业以及如何在其中得到发展几乎没有固定规矩可言。创意活动高度集中于伦敦和英格兰东北部地区,这些现象都说明创意产业的发展并不能带来社会融合,也不能促进社会公平。

  • 标签: 创意产业 社会融合 经济发展 重建 公民权 文化政策
  • 简介:中国动画在世界上曾经一度辉煌,但是从20世纪90年代以后,中国动画由于在观念上的失误和在制作中的幼稚化渐渐地失去了自己的市场。在新时期新形势下,国产动画要想获得新的发展,必须坚持多元化的认知、创作、传播和接受理念,以一种开放的、兼容并蓄的姿态,主动融入到世界动画的发展中,并彰显出鲜明的民族特色。本文从理念认知、风格树立、主题深化和传播推广等多个方面,对国产动画电影的发展进行了多元化的讨论。

  • 标签: 国产动画电影 多元 策略
  • 简介:当前,随着时代的飞速发展,观众对于各类艺术的审美要求也更高,单一的艺术表演形式已经无法充分吸引观众的眼球。各门类表演艺术互取所长、充分融合,在当今已成为必要的选择。艺术的世界多种多样、光彩斑斓,各类艺术又是技艺水乳相融、融会贯通的,因此,杂技表演艺术在当代讲究的是综合表现形式,加入魔术表演,不失为一种具有可操作性的能够充实其表现力的艺术实践。

  • 标签: 魔术表演 杂技 艺术表演形式 表演艺术 审美要求 融会贯通
  • 简介:舞美叙事是一个围绕文本内涵为核心的集成传播系统,它可以与导演的舞台调度形成有效的互补。如果把舞美叙事系统比喻成“航母”的话,“艺术协作与技术融合”的运行机制就是这艘“航母”的发动机。这个运行机制包括了以内容为核心的创作原则,以动态设计的流程原则,以整合设计的集成原则,以“噪音”排除的限制原则。

  • 标签: 舞美 叙事 集成创新 运行机制
  • 简介:“市场化”改革并未从根本上改变戏曲院团对财政性资金的依赖,“观众”的市场正在逐渐异化为“政府”的市场。当前的首要问题是,财政性资金投入明显不足,高潜质人才断档、人才梯队不完整,行业政策存在隐性导向偏差或反向引导作用。此外,剧场的布局分配、演艺集团、政府购买公共演出服务与演出补贴等问题也不容忽视。针对上述问题,从总体结构到具体措施,尝试提出完善我国戏曲院团改革发展政策措施的初步建议。

  • 标签: 戏曲院团 问题 改革策略
  • 简介:无论东方西方,每一个国家或民族都有自己独特的文化象征和意义。从大文化的广意上说,由于生活在不同的地理环境下,每个国家或民族在不同的地理、气候、政治、经济、教育、民俗、宗教等诸多因素的背景影响下,并在历史长河中不断的进步与演变中,逐渐形成了各自独特的文化现象与象征。在大文化中,每个民族的文化特征包含了:

  • 标签: 优化 文化象征 地理环境 文化现象 文化特征 大文化
  • 简介:作者将王阳明先生提出的“知行合一”理念,同艺术与科技融合趋势进行了对比分析,并应用在交互媒体作品的创作过程中。前期设计部分的观念及灵感,源于对外部世界的观察和内心的体悟,对应了知与行;后期实践部分的造型及工艺,则是基于循环的打磨和不断的改良,对应了合与一。作者以参展作品为例,剖析了交互媒体作品的设计过程,并以作品的展示为结束。

  • 标签: 知行合一 交互 可视化 传感器
  • 简介:戏剧研究机构是戏剧艺术传承发展的重要力量,承担着总结戏曲艺术历史经验、探讨戏曲艺术发展规律、研究戏曲艺术传承的文化职能,作为保护和发展社会文化学科的专门机构,其在戏曲艺术发展的道路上,积累了极其丰富的理论研究成果,其中不乏精辟深远,具有前瞻性和指导性,且得到推广应用的重要理论成果。戏曲院团担负着戏曲剧目创作、市场演出、非物质文化遗产传承保护的具体实践和传播的重任。二者之间的客观工作职能充分说明他们本身就

  • 标签: 戏剧研究 传承保护 戏剧艺术 传承发展 艺术传承 研究成果
  • 简介:11月10日晚,为欢迎出席亚太经合组织(APEC)第二十二次领导人非正式会议的各成员经济体领导人和出席加强互联互通伙伴关系对话会的有关外国领导人及配偶,北京国家游泳中心(水立方)举行了主题为"上善若水同舟共济"的欢迎晚宴活动,包括入场式、晚宴、文艺演出、燃放焰火等六大部分。文艺演出尽显国风国韵宴会厅的文艺演出上演了10个具有民族特色的节目,大气恢弘的宴会厅、雅致绝美的舞台、绚丽多彩的灯光、民族风浓郁的服饰以及演员们精彩的表演赢得了各国领导人的称赞,同时也将东道主的热情好客表现得淋漓尽致。整个创作团队集结了刘文豪、马昕、易立明、麦青等国内著名灯光、音响、舞美、服裟设计师。

  • 标签: 领导人非正式会议 科技融合 APEC 艺术 世界 亚太经合组织
  • 简介:"中国元素"作为现代设计艺术中一项不可或缺的组成部分,近年来得到了应有的重视和发展,大量具有民族性、时代性和创新性的艺术作品陆续问世。本文首先解释了"中国元素"的文化艺术内涵,接着探讨了"中国元素"在现代设计艺术中的表现特征,分析了"中国元素"与传统文化艺术的关系及其在现代设计艺术中的相应要求,最后研究了"中国元素"与现代设计艺术融合的内在机制及对于现代设计艺术工作者的要求。

  • 标签: 中国元素 现代设计艺术 融合
  • 简介:十九大报告提出的"双一流"战略为高等教育发展指明了方向,一流的师资是一流教育的重要保障。艺术高校师资队伍的学科特点更为明显,师资队伍结构相比传统高校还不够完善。本文调查了15所艺术院校现有师资情况,在事实数据定量研究的基础上,对当前“双一流”背景下艺术院校的师资队伍情况做了定性分析,并对师资队伍建设的可持续发展给出了相应的对策建议。

  • 标签: 双一流 艺术高校 师资队伍 师资结构 可持续性发展
  • 简介:群众文化是一种社会性文化,具有自我参与、自我娱乐、自我创造的特性。群众文化以广大人民群众为主体,以群众喜闻乐见的文化活动为内容,是以满足自身精神文化需求为目的的一种社会活动。群众文化是人民的文化,人们在文化活动的过程中,获得了对民族文化的认同,提升了中华民族文化的大众认同感,提高了民族凝聚力。因此,作为基层文化工作者,需要不断总结文化工作中的经验,分析存在的问题,并依此提出一些建设性意

  • 标签: 中存在 发展策略 基层群众
  • 简介:陶瓷是人类祖先给我们留下的宝贵财富,在中国早在原始社会时期就已经开始有人掌握了制陶的技术。随着社会的快速发展,目前人们对陶瓷的使用仍在持续,不仅延续了传统陶瓷的制作工艺,生产出很多精美的陶瓷工艺,还将陶瓷艺术广泛运用到现代产品设计之中,给现代产品增添了更多古典艺术魅力。

  • 标签: 陶瓷艺术 现代产品设计 融合
  • 简介:前辈艺术家在长期的艺术实践中,以生活体验为基础,在创造具体角色的过程中逐渐产生的体现人物的程式动作,从而形成了戏曲表演艺术的特点和风格,这是宝贵的艺术财富,我们应当很好的继承。

  • 标签: 戏曲表演艺术 有机融合 戏曲程式 训练 小品 艺术实践
  • 简介:传统手工制作艺术是中国民族文化中的重要组成部分,随着社会发展以及全球化进程加快,我国一些传统手工制作工艺的发展以及传承面临严峻挑战,而高校艺术教育是发展与传承传统手工制作艺术的重要途径。基于此,本文主要就传统手工制作艺术与学校艺术教育融合进行了分析。

  • 标签: 传统手工制作 高校艺术教育 融合
  • 简介:1949年以来,台湾地区的儿童戏剧教育是通过法规的制定及政策的推行来实施的,行政当局基本上是主要的推动力量。20世纪60年代,台湾儿童戏剧走入校园。而"教师写作研习营"的举行,亦成为快速提升儿童剧本写作的推动力量。而"创作性戏剧"教学引进于60年代,主要推动于80年代。"创作性戏剧"被引介到台湾,为台湾本地儿童戏剧教育工作者,提供了一种勇于尝试的"实验"精神,逐步开创出80年代后期台湾儿童戏剧教育的新发展方向。台湾的儿童戏剧教育在开创中实现了融合,而在融合中又得以进一步的开创。

  • 标签: 儿童戏剧 戏剧教育 台湾地区