简介：

简介：在京剧界中,“京朝派”自恃“正宗”,蔑视“海派”,由来已久。然而,被视为“正统”的“京朝派”名家——谭鑫培、王瑶卿、梅兰芳、马连良,莫不都是“京朝派”的叛逆,而以善于改革、独辟蹊径著称!尤其是最为京剧界所推崇的艺术大师梅兰芳,恰恰是因为他早年到上海演出,备受启发,锐意革新,才逐渐形成戏曲艺术中闪烁异彩的“梅兰芳体系”。1931年,梅兰芳初到上海,“打炮戏”是专重唱功的《彩楼配》,给人的印象也颇不差,但是,比较受欢迎的,还是后来所唱的二本《虹霓关》。通过比较,梅兰芳发现上海的观众爱看唱做并重,而且要新颖生动一路的玩意儿。而不很喜欢那类抱肚子傻唱的老戏。这就促使

简介：关于京剧老唱片的起源，说法不一，据专家考证：我国最早的京剧唱片灌制于1896年。现有一张约l896年由BEKA公司灌制生产的单面唱片，由“鑫福班”演唱的《取成都》，可以有力地说明问题。京剧老唱片仅有百年出头的历史，但其历史价值和研究价值不可低估，它几乎记录了京剧形成以后全部历史阶段的唱腔艺术精髓，在京剧发展史上起着举足轻重的作用。综观这些京剧大师用毕生心血灌制的唱片，

简介：斯坦尼体系传到中国,成为话剧界具有普遍指导意义的演剧指南。建国后,斯坦尼体系也开始在戏曲界流播,要求演员运用它来演戏。从那时(50年代)起戏曲界对斯氏的接受,就发生了一些矛盾,但由于当时政治气氛较紧,演员们有不同意见和抵触情绪不敢直说。

简介：朱权把散曲、戏曲纳入礼乐建设之中，建立起散曲、剧曲与乐府一体观；将曲韵、曲谱、声乐与唱论纳入戏曲音律学体系，促进北曲走向格律化；又对三家之唱、杂剧十二科、十五体与二百零三个格势进行聚类批评，建立起曲品式批评体系。朱权的曲学体现了浓郁的藩王意识与曲学初创时期的特色。

简介：针对现有舞台监督系统存在的部分问题,提出一种数据交互式舞台监督系统的设想,在兼容现有舞台内部通讯、视频监督等功能的同时,通过从舞台灯光系统、音响系统、机械系统中获得各个系统的相关数据,实现对灯光、音响机械系统设备运行状况的监督与演出的调度。

简介：<正>当下处于数据"裂变"时代,大数据对人类生活的各个方面产生了非凡的影响,对影视剧创作的影响也同样不可小觑,其影响包括厘定剧本、搭建班底、选择观众以及恰当的营销规划等种种方面。尤其是在《纸牌屋》《小时代》等一系列影视作品在大数据指导下获得了骄人的票房,一时间坊间把大数据称为包治百病的灵丹妙药。然而大数据能确保影视剧票房大卖万无一失吗?能够满足观众越来越刁钻的审美味蕾吗?能够创作出别具一格的艺术作品吗?能够为播

简介："斯氏体系"是我国影视与话剧表演的主流。本文从"斯氏体系"的纵向研究(历史回顾)、"斯氏体系"的横向研究(艺术要素)、"斯氏体系"的立向研究(表演神髓)三个理论层面,对"斯氏体系"进行了系统化研究。

简介：舞台美术设计是戏剧综合艺术中的具有创造性的部分，也是视觉与空间设计即艺术设计的一部分，同日寸是人类现代设计体系的组成部分。在21世纪的信息时代里，人们的观念发生了深刻的变化，先进的科技手段打破各种设计间的界限，更要求我们从现代设计的规律性高度去看待与审视舞台美术设计，避免封闭与割裂现象的发生。

简介：随着教育改革的深入,高等教育彻底打破了原有的梯级培养体系,逐步实现了本科教育一统天下的局面。随之高校的多元化发展,高等教育出现了人才培养的重叠现象,使得资源浪费严重,由此也加大了就业的难度。为此,我们有必要对原有的培养体系进行回顾、对比,才能展望未来,在立足自身特色的基础上去寻求新的发展。

简介：习近平总书记指出:'文化创新是一个民族永葆生命力和凝聚力的重要基础,是各类创新不竭的精神动力。'公共文化服务体系建设作为中国特色社会主义法律体系不可或缺的重要内容,同样离不开创新。用文化创新推动公共文化服务体系建设,更好地保障人民群众的基本文化权益,是时代赋予我们的责任,更是决胜全面建成小康社会、夺取新时代中国特色社会主义事业伟大胜利的文化担当。

简介：<正>这里所说的意识流程,并不是学派上的名词,而是根据实际情况,用来泛指结构成戏的某种内核和它的表现方法及技巧。它年深日久地出现在戏剧电影领域,专门表现意识和不受理性控制的潜意识流动的状态,用以达到心灵激情显示的目的。这类影剧,渊源于意识流,自然受威廉·詹姆斯的影响很深。根据詹姆斯的说法,意识并不是一段一段出现的,象“链条”或“环节”之类的描述并不妥切,而是流动的,如河床流水一般。他把人类心理活动之中象流水一样活动的意识状况,用生动的形象作了比喻概括,确系重要的发现。这里牵涉到两个术语:意识和自由联想。意识是大家熟悉的,它指的是控制记忆、想象和反省的心理成份;而“自由联想”要复杂得多,它是指在人的意识松懈的情况下,自然的、下意识的思维活动,其中包括幻想、错觉、梦境、联想在内。可以这样说:自由联想是意识流程中控制思想素材流向的原则——意志对思想的影响越小或越松,自由联想的程度也越大。因而这类影剧几乎没

简介：<正>戏曲与戏剧冲突的关系如何?这是一个有争议的问题。有人说戏曲中戏剧冲突或有或无,可有可无,戏曲与戏剧冲突并无必然的联系。又有人说戏曲也要以戏剧冲突为基础,没有冲突便没有戏曲。双方各有例证,各执一端,似乎谁也没有说服谁。依本人愚见,我们如果不是笼统地而是具体地分析这个问题,不是静止地而是发展地考察这个问题,把戏曲如实地当作一个多元的体系,承认它与戏剧冲突的关系呈现着复杂的状态,则有可能把自己的认识向前推进一步。

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简介：贵州的傩戏面具文化在全国来看都是极具代表性的,目前传统模式下傩戏面具的保护已经变得开始乏力,如何运用大数据的技术和思维,在保护非物质文化遗产特别是傩戏面具的过程中,探索出一条傩戏面具保护的新道路抑或是新模式是当前傩戏文化工作者们的迫切任务。本文就当前大数据思维下的贵州傩戏面具保护问题进行了积极的思考和有益的探索。

简介：目录学作为一门“辨章学术．考镜源流”的学问，向被称为读书治学的门径之学。王鸣盛云：“凡读书最切要者，目录之学，目录明方可读书，不明终是乱读。”自刘向、刘歆父子之《别录》《七略》起，我国综合性目录产生千余年后，始有戏曲目录问世及发展。戏曲目录的出现使得目录学作为一个学科．内容更加充实。我国戏曲目录在我国目录学史上是产生较晚的分支．在20世纪取得重大成就，与一大批为发掘、整理“新材料”的学者们的辛勤劳作密切相关。

简介：2008年12月上旬，在上海戏剧学院举办的《戏剧艺术》30周年研讨会上，来自武汉大学的邹元江教授提出：梅兰芳不能完全代表中国戏曲体系，“梅兰芳表演体系”是一个“假命题”。为贯彻党的“百家争鸣”艺术方针，本期特刊发一组有关“梅兰芳表；寅体系”的争鸣文章．同时转载邹元江教授于2009年2月15日发表在《中国文化报》上的文章。本刊申明，来稿只要从善意出发，言之有理，观点鲜明，一律欢迎。让我们为建立和完善中国戏曲艺术理论体系而共同努力。

简介：斯坦尼斯拉夫斯基体系自本世纪20年代初传入美国后．60多年来．它曾几度雄踞美国剧坛．在表演方法上成为主流，而今，它在流派众多的美国剧坛上不但仍然走着自己的路，发着自己的光．而且还进入到了美国影坛和电视剧领域，发挥着愈来愈大的影响。

简介：一、戏曲剧本的立意及其呈现每一个导演创作的立足点各不相同．都有自己的习惯和思维。我也有我的一些习惯，比如在选择剧本的时候，首先要看它有没有精彩的故事．有没有鲜明的矛盾冲突以及有没有一两个、两三个性格突出的人物。情节、冲突、人物这些是前提。剧本没有一个像样的故事．很难吸引观众的：没有一个鲜明强烈的冲突．戏剧性的营造就容易受影响；没有鲜明的人物性格，人物就会没有行为动作、没有独特性，导演在舞台上处理起来，就很难表现出一个戏的个性．很多时候．对于剧本，只有在“这个故事很吸引我”的基础上才能做更“深入的思考”。

简介：赣剧是江西著名剧种之一,已经被列入国家级非物质文化遗产保护项目,因其独特的声腔唱法吸引着当地一代又一代民众的关注和喜爱,而且它的发展对京剧、川剧、湘剧、秦腔等44个剧种的形成产生过很大影响。本文对赣剧的西皮唱腔结构进行了分析研究,希望能对赣剧唱腔研究者有所帮助。