简介：<正>"拉大锯,扯大锯,姥姥村里唱大戏。拖他姑,搬他姨,娃娃也要跟着去……"听到这支不知诞生于何年何月何时何地,但传播极广流传至今的质朴的民谣,有过乡村生活经验的人们一定感到既熟悉又亲切,而大连京剧院那些年岁稍长的演员们,更是对走村串屯的乡村演出有着刻骨铭心的记忆。大连京剧院六十年来下乡演出可分为两大时期,以上世纪八十年代中期农村电视普及为分水岭。前期可称为兴盛期,后期可分为萧条期和复苏期。前期也可分为三个阶段,

简介：本文简要地回顾了中国现代话剧史编撰的历程，并粗略地分析了它的得失。

简介：去冬今春,我带队在欧洲商演的时候,一位德国资深的马戏专家曾这样对我说,希望中国杂技在下个世纪还能戳得住。我信心十足地回答说,我们不仅要戳得住,而且还要有更长足的发展。我不知道这样回答,能否使这位德国同行感到欣慰,但我自信,每一个有志发展中国杂技艺术的人,无论在未来遇到多少艰难困阻,都决不会让具有两千多年历史的传统杂技在自己手里失色。我们战杂人,持有的就是这个信念。

简介：

简介：一切有机会考察喜剧性质及其价值的那部分历史文献的人们，无疑都会承认，我们的美学和戏剧学并没有对喜剧在我们精神生活中所起的重要作用给予适当的评价。虽然本世纪初的英国学者谷利格在一本名为《笑与喜剧的心理学》中谈到，到他那个时候为止，欧美关于喜剧与笑的著述已超过三百部，但我们又不无遗憾地看到，在这三百多部理论著作中，

简介：自《红楼梦》诞生起就有不少著作提及《红楼梦》和戏曲的关系，民国以来也有不少学者关注这个话题，而相关研究却正式开启于20世纪70年代。本文试图将三十余年来相关研究成果分为“讨论《红楼梦》之后的戏曲改编”、“探讨《红楼梦》展现的戏剧活动”、“以戏曲为视角讨论《红楼梦》的艺术手法”以及“讨论《红楼梦》涉及的戏曲剧目”四类进行回顾与评析，努力在回顾过程中发掘其中的经典之作，评析研究过程中产生的问题，藉此勾勒20世纪70年代末以来《红楼梦》与戏曲研究的发展态势。

简介：当浮躁和喧嚣的时代泡沫逐渐消褪，而反思和审省再次以锐利和精警的锋芒切人当前文学艺术的肌体中时，回眸审视评说近年来电视剧的创作与播映现象，是一件颇有必要和意义的事情。因为人人皆知这样一个道理——为了更好地向前发展，应该注重随时回顾反思过去，以发扬光大其优长，避免舍弃其缺陷。

简介：“画面小品”教学的认识与思考刘伟戏剧学院导演系的基础教学中，采用“画面小品”的教学途径，是导演基本技巧训练中一非常重要的单元。学生们自选一幅人物情节性较强，造型形式完整的绘画作品为创作材料，在画面的全面制约和诱发下，通过读解画面来观察、体验、想像、构...

简介：严峻的就业压力引发出培养学生创新能力和人才质量的现实问题，现代市场经济视野下的高师艺术设计专业实践教学面临着教学模式改革的新思考。本文立足科学化的“整合”策略观，以改革毕业设计实践教学环节为切入点，探索各实践环节为一体的整合教学模式，寻求建立各实践环节形成的横向与纵向联动整合机制，有效提高毕业设计教学质量，促进实践教学体系的改革与创新。

简介：一枚梳妆的手镜，折射出中国家庭优良家风的道德规范与深刻内涵，新编京剧《手镜》所展现的就是这一“文化基因”的绵延与传承。“积善之家，必有余庆；积不善之家，必有余殃。”不同的家庭教育出不同的社会角色。《手镜》的主要人物，俱为朝廷命官，皆是国之重器，但不同的人格与价值取向却表现出截然相悖的做人、为官之道。

简介：表演学的教学设计与实践高景文表演学，固名思义，是从事和进行戏剧影视表演创作的学科。本学科的任务是培养演员，更确切地说，应该�

简介：我国杂技艺术历史悠久,它经历了漫长、艰辛、痛苦、挣扎的历程,才摆脱落后地步、逐渐走进剧场,获得了新生并得到迅速的提高和发展,形成了鲜明的民族风格,成为一种独特的表演艺术,我国文艺舞台上一朵鲜花,深受广大人民群众的喜爱。改革开放以来,更多的杂技节目走出国门,深受各国人民的欢迎,成为我国对外文化艺术交流的使者,频频在国际杂技舞台上获奖,为国争光。

简介：<正>遵命文学伟大的革命文化的先驱鲁迅,曾用笔作投枪,向着黑暗势力进行了无情的击刺。他自称是遵奉“革命的前驱者的命令”。我们是党在文艺战线上的战士,应当效法鲁迅,学习鲁迅,做党的文艺战线上的一名自觉战士。遵谁之命?遵党之命,遵革命之命,遵时代之命,遵人民之命。在革命战争年代,创作要紧密配合战争任务;不配合,在部队里就没有位置;配合不好,还要挨“骂”——这种“骂”是领导和战士对你的关心和爱护,是督促你往党指引的方向走。我们继承了这一传统,坚持

简介：我国的独立学院一般是在申办高校的优势学科、特色专业的基础上发展起来的，是近十年来我国高等教育办学体制改革创新的重要成果。独立学院培养应用型人才的定位与装潢设计专业学科的特点非常吻合。在此基础上，针对装潢设计专业的特点和教学与实践的研究，分析了高等艺术教育装潢设计专业教学的现状和该专业目前市场需求的情况，论述了专业教学与社会实践课题相结合，走“产学结合”的道路，为社会培养专业应用型人才的重要作用。

简介：近年来，随着中国文化事业的进步，歌剧艺术也取得了蓬勃的发展。歌剧教学也需要在新的时代环境下进行自我审视，以适应时代和社会对这门艺术的发展需要。本文主要从歌剧表演课教学这一角度入手。对歌剧表演课在课程目标、课程建设、教学内容、教学实践和教师个人素质提升等多个方面，进行了全新的思考。

简介：“教教材”是以书为本的教学．它以教材为中心．教材怎么说．老师就怎么讲．这种教学以教材为唯一的“孤本”和“圣经”．重视的是相对固定的结论和教材规定的任务．这样的教学归根结底是对教材负责：而“用教材教”是一种以学生发展为本的“人本教学”，在这里，教材是范本，是凭借，教学讲究的是以教材为载体．从学生的知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等多个维度去考虑发挥教材对于促进学生发展的最大功效。

简介：新时期高职艺术设计教学面临一系列困境，主要表现为课程设置不科学，教学方式呆板，教材内容陈旧，考核方法单一，教师专业素质欠缺，实践教学不足等。要走出困境，高职院校必须转变观念，重视艺术设计教学，切实提高教师的专业素质，灵活选择教材，推行研究性教学，注意激发学生的学习兴趣，以学生综合素养的考核为主，并充分利用校内外实训基地对学生展开训练。

简介：

简介：我涉足新编戏曲的舞台设计以来，不可避免地面对了很多传统文化因素与现代设计形式之间的挑战。我十多年前写的《一桌二椅的终结与开始》讲的就是自己从对戏曲感兴趣到吸收借鉴传统戏曲因素的过程，其中最大的收获是了解了传统戏曲的基本精神和尝试重新利用它的一些元素。中国丰厚的传统文化形态，如诗词、绘画、建筑和戏曲本身，都体现出其特有的认识世界、表现世界的方法。这些元素是如何通过长期的潜移默化，提供独特的视觉符号来影响我的审美判断，激发我的创作思路和决定我的艺术立场的？

简介：拙作《交响壁画三首·海的传奇》Op.35最近在湖南文艺出版社出版了，这部作品的产生和福建有着特殊的关系，因此我特别将香港浸会大学杨汉伦教授的文章提供给《福建艺术》，请求发表。因为，此作是1998年为福州市建成2200年纪念而举办的大型招商活动中的项目之一的大型音乐舞蹈晚会的音乐蓝本。而这是郭祖荣先生邀请我担任全部作曲工作而创作的。如今已经过去11年了!