简介：民族声乐是我国声乐百花图中一簇色彩鲜艳的花丛,是具有中国特色声乐学派中重要的组成部份。它的历史、特点和现行的模式,是我们祖国几千年文化艺术的延续,发展的真实写照。虽然各音乐院校和从事于民族声乐教学的同仁们,都有着自己的教学大纲及自己对民族声乐的理解、想法、教法,但具体的模式和观念尚未形成,颇似“八仙过海,各显其能”,“你有你的特点,我有我的高招”的现状,长此下去,对民族声乐教学和民族声乐的发展,尤其对于建设具有中国特色的声乐学派是不利的。

简介：中国传统文化遗产的抢救和保护，是一项意义非常重大而形势又十分严峻的任务。对我国来说，是一项如何更好地继承和发扬优秀文化传统的问题；对于整个人类文化来说．是一项保护优秀的文化传统和保护人类文化多样性的问题。当今我们正处在整个社会生活的转型期，传统文化是在过去社会生活的土壤中产生、成长的，现在这些土壤都在发生变化，但是文化是有继承性的，如何在转型期中不致使这些文化的优秀部分流失，是个十分紧迫的问题。在人类文明史上，曾有过四大古代文明．但是除了中国古代文明外，其他如古埃及文明、古巴比伦文明、古印度文明等都发生了断层，未能系统地传承至今。今天的中国，古代文明的传统也面临着泯灭的危险．如何才能使它们不致在我们的手中丧失掉呢？这是个历史性的问题。

简介：文章谈了以下四点：其一,我国传统＂宫调＂理论,自古以来就比较纷乱繁杂,其中尤其是关于三种传统七声音阶的诠释,基本上都是不确切的,因此决决不应一再因袭旧的误识而继续贻误读者;其二,在对待传统乐学遗产和借鉴西方乐理问题时,应取客观公允的态度,既反对盲目崇洋,也不应固步自封;其三,在术语改动问题上,宜采取审慎的态度,不应采取崇古复古,为改而改的做法;其四,对编写和出版中国音乐基本乐理教程,应取严肃负责的态度,出版部门应采用＂同行三审＂制度,把严出版关,广大媒体和评论界应开展和树立良好的批评风气。

简介：１９９９年岁末，我有幸带领学生杜静参加在北京举办的国际钢琴比赛盛会，师生都感到有很多收益，虽然落选的遗憾仍在心中缠绕，但它绝不会影响自己健康地思考和客观的判断。我以为，凡是比赛的积极参加者（选手、组织者、评委、教师、家长、听众……）均是比赛的受益者，他们会从比赛中得到或学到某种宝贵的东西。当然，参赛师生和钢琴教师对此更会特别重视和投入，把它当做一次难得的实践，一次高水平的学术交流。想想看，当你坐在比赛现场，用心聆听每一轮，每一位选手的表演，实际上你和评委们的心情是一样的，有会心赞赏，也有紧皱眉头，你也暗自在分析、比较，给选手打分，从审美和理性出发，对选手的具体表现做出评价（诸如：音乐的总体效果

简介：为适应新世纪音乐教育的发展需要，师范类声乐教学必须改革传统技能教育形式，尽快提高学生在综合素质方面的能力，这就必须探索新的教学模式，改革课程体系，拓宽学生知识面，这样才能培养出２１世纪的综合型，复合型的音乐教育人才。

简介：2012年12月12日晚，著名作曲家、钢琴家、音乐理论家与教育家赵晓生教授在武汉音乐学院编钟音乐厅举行了钢琴独奏音乐会。本场音乐会上年近古稀的他，完成了包括德彪西《前奏曲》（第一册）、

简介：音乐高考是人生的重要关口,音乐高考和平时音乐课一样吗,到底考什么？平时只练习主科,副科不管可以吗？一上考场就紧张到大脑一片空白；换了好多老师,专业却越来越没感觉；别人都去培训班了,我也要去吗？就这些问题给考生提出几点建议。

简介：

简介：曲艺音乐鉴赏既有一般音乐鉴赏的共性,又有其作为中国传统文化事项的独特性。作为中国传统文化事项,曲艺音乐＂鉴赏＂即鉴别与品鉴它的传统表达方式与艺术审美。它与大众相对熟悉的欧洲古典音乐体系、世界音乐体系、流行音乐体系等在音乐的声音概念、歌唱方法、艺术审美等各个方面都有本质上的分野与形态上的差异。

简介：<正>一、《讲话》是对马克思主义文艺理论的一个重要发展毛泽东同志在领导中国革命的斗争中,把马克思主义普遍真理与中国实践相结合,创立了毛泽东思想,而文艺思想则是这一完整理论体系中的一个重要组成部分,毛泽东不仅是一位政治家、思想家,同时还是一位有很高造诣的诗人、艺术家,他的诗歌创作实践对他建立毛泽东文艺思想的理论体系起着重大的作用。毛泽东文艺思想是对马克恩主义文艺理论的重大发展。而《讲话》则是毛泽东文艺思想的一部代表作。

简介：欣赏外国歌剧时，对于歌词的理解至关重要。但由于歌剧翻译的专业性强，在实际翻译工作中难度大、问题多，从而降低了中国观众对歌剧的接受程度，使得观众面越发狭窄，制约了外国歌剧在中国的传播。因此歌剧翻译人员可从自身的艺术修养、歌剧翻译遵循的原则、歌剧译文的音乐性以及寻求多方合作、参与市场研究等方面出发提高歌剧翻译的美学价值，使西洋歌剧真正成为民族艺术的一部分。

简介：钢琴课是每个音乐学习者的必修课，更是音乐师范学生必须掌握的一门重要基础课程，为了使学生尽快地获得钢琴的弹玫奏技巧和琴的效率，本文通过总结自己教学实践的经验，阐述了在教授钢琴过程中怎样培养学生掌握科学的练琴方法，以及如何用“脑”、用灵敏的听觉练琴，以提高练琴的质量和效率。

简介：<正>网络的普及与应用不仅为文化传播提供了便捷化的途径,也为文化的交流与融合提供了一个广阔的发展空间。尤其是一些大众化了的交互平台(腾讯QQ、贴吧、论坛、微薄、博客等)的使用更是为文化的交流提供了便捷的平台。就拿音乐艺术来说,一些专业性的论坛贴吧关于音乐问题的提问、探讨非常的多。然而笔者站在音乐艺术的角度对这些提问及探讨进行了仔细阅读分析,发现论坛贴吧关于音乐的

简介：本文在对殷墟出土磬的搜集、统计和分析基础上，结合殷墟出土的其它乐器和晚商前后时期磬的发展情况，对其文化分期、所属墓葬或墓葬群、类型划分、测音情况及音乐性能等方面进行分析和研究，认为：殷墟出土磬的制作工艺和殷墟的文化分期不成正比，编磬最晚在殷墟二期已经出现，对殷墟出土磬的更深入的文化分期研究尚不具备条件；殷墟磬是属于贵族阶层使用的礼乐器；殷墟磬可以分成三种类型：殷墟出土磬的测音情况说明殷人较多使用大小三度音程，具备固定音高的观念，十二律基本齐备，殷墟磬在当时可能具有节奏性乐器与旋律性乐器两种功用。

简介：十八世纪时在意大利确立的一种歌唱法BelConte,是一种甜美流畅的歌唱法,也就是当今我们常说、常听、常学的“美声”唱法,这种唱法声音优美、音色柔和,曲调顺畅。唱音阶时匀称地从低音到高音,声音连贯不断、音准完美,分句与尾句流畅,母音纯净,避免喊叫、鼻音、粗躁音、白声,或各音色之间脱节等,具有高度的艺术技巧。

简介：区域音乐研究是民族音乐学研究的一个重要视角。“区域音乐”概念有狭义、一般意义和广义三种不同层面的理解。“区域音乐”之中包含着原生性区域音乐、次生性区域音乐和新生性区域音乐三种不同成分，它们的区域属性有强有弱，各不相同，区域音乐研究通过对研究对象的地域性与跨地域性、传统性与现代性、稳定性与变异性、乡土性与都市性这“四对两极变量”的探讨而揭示区域音乐的地方属性。同时，笔者认为这个“四对两极变量”考察维度应该成为区域音乐研究不同于其他研究视角的独特之处。

简介：我国是个多民族国家，每个民族都有着不同的地域文化和风土人情，并逐渐形成各自独有的文化艺术风格特征。新中国成立以后，我国民族声乐经过近70年的发展，已基本形成新民歌的演唱体系，并为广大中国民众所接受。声乐是语言和旋律结合的艺术，组成语言的最小单位是文字，歌唱时通过语言结合唱腔表达思想感情，使咬字吐字语气语调都能够得到自如的发挥，从歌曲情绪的表现要求来看，“声要圆，腔要满”，笔者作为民族声乐演唱学习者，在学习和演唱实践过程中，结合自己的体会，对新民歌演唱的基本要素，在文中进行了归纳和总结。

简介：随着我国物质生活的不断提高、人们思想意识的不断提高，对艺术的审美需求越来越高，因此学习钢琴的孩子也越来越多。怎样引导幼儿科学的学习钢琴，怎样培养幼儿专注的意志品质，如何成为孩子的良师益友，使孩子在钢琴学习中健康成长，这些都是需要教师和家长共同思考的问题。

简介：<正>我们将告别一个世纪,迎接另一个世纪。作为“跨世纪”的人物,在即将发生“世纪转换”的当口,对近百年来中国音乐的历史发展进行整体性的反思,这是一种光荣,一种责任,一种历史的现实的需要。自1840年帝国主义的坚船利炮打开了清

简介：<正>我在中国艺术研究院工作期间,很愿意给郭老拜年或节日慰问。这是为什么呢?因为每次去都能听他说一阵子话。他说的都是学术上的话,使我增长好多知识,听到好多在外面听不到的真知灼见,却没有一句让人啼笑皆非的小道消息,我像崇敬张庚先生一样崇敬郭老。