简介：连续举办了两届的“平台”雕塑家的展览，既不是一个主题性的群体展，也不是概念性的工作室式的年度展。“平台”，我猜测，便是在同一地平线上，任凭各个人“独自言语”。

简介：网络与新媒体时代的信息交互是非线性的、多维的,用户操作软件的逻辑顺序反映在界面中就体现为信息的视觉层级,它对于用户获取信息的效果和效率具有重要意义.而移动端产品由于尺寸等先天原因,以及在交互方式、使用情境上与桌面端产品存在明显的差异,故在设计中无法将此前的方法完全移植,需探索适应小空间、移动情境及触控交互的新方法.

简介：静心思考中国当代雕塑发展的进程，深感当今雕塑造型变化的巨大，尤其在雕塑材料创作方面，得益于各种雕塑大展和雕塑创作营在国内的开展，如：中国（惠安）雕刻艺术节、长春国际雕塑邀请展、石家庄国际雕塑邀请展。以及在威海、天津、桂林的愚自乐园等地举办各种形式的雕塑创作营和雕塑大赛。这些形式多样的雕塑大赛，无疑对中国雕塑事业的发展起到了巨大的推动作用，但是，笔者认为，中国（惠安）雕刻艺术节在其中是最具代表性的一个。它由中国工艺美术家学会雕塑专业委员会、中国《雕塑》杂志社与惠安县政府共同举办，系地方政府与专业权威机构共同打造的一个文化品牌。

简介：跨媒体艺术实验教学的跨度大——从图像实验到材料实验，从声音实验到剧场实验。它跨越了图像、视频、装置、机械电子、声音、展演、设计、计算机等学科，由于涉及相关学科的范围广，对实验范围的要求也大。同时受跨媒体艺术学科的特点影响，实验课时在总课时的比例中占到了90％。因此，如何提高实验空间的使用效率，提升学生实验的有效性，扩大对跨界实验需求的范围，成为跨媒体艺术实验教学继续推进的关键性问题。

简介：国家科技支撑计划课题“基于众包服务的创意设计产品定制化服务系统研发与应用”的主要目标是：基于线上线下产业整合的创新机制，结合创意设计智能化定制技术，建构产品供给方与创意设计者形成线上线下撮合的系统，使之适用于设计产品的定制及艺术衍生品研发的交易模式。

简介：西方的最年轻一代艺术家现在正在玩什么?什么是当下最"in",最"潮"的艺术形式?新数码艺术无疑是首选答案。这种艺术形式目前在80和90后的新兴艺术家身上体现的最为明显。什么是新数码艺术与在线网络展示平台伴随着微信、微博、推特与脸书等网络媒体的大众化普及,网络与生活的联系日渐紧密。网络也成为了年轻艺术家获取知识和交流的主要渠道。瑞驰索蒙(Rhizome),一家小有名气的网络艺术网站总监对笔者说道:"现今网络简直就是艺术家生活的一部分,那我们有什么理由不去做与网络和科技有关的艺术呢?"

简介：中国工笔重彩人物画有着悠久辉煌的历史，在长期的发展过程中积淀了一整套严谨规范的艺术体系和独特鲜明的色彩风格。在中国美术发展史上占有举足轻重的位置。由于历史的种种原因，中国工笔重彩人物画在经历了汉唐鼎盛时期后就开始走下坡路．逐渐衰落。到了20世纪中期，工笔重彩人物画几乎濒临绝境。因此，如何拯救、继承、发展中国工笔重彩人物画，建立和时代同步发展的、符合现代审美特征的现代工笔重彩人物画新体系，是21世纪中国美术发展研究中的重要课题。

简介：提升雕塑艺术的学术品位──由“平台一’９８青年雕塑家作品展”想到的张鹏一１９９８年是雕塑年。９０年代被消解了的群体意识，在雕塑界的青年雕塑家中却日益被重视起来。年初雕塑大师米开朗基罗的作品随国际美术年的展览之一来到中国，其后各种雕塑展事频繁，专业雕塑...

简介：一、意化的审美态势宋代郭熙、郭思父子撰写的《林泉高致》中就明确使用过＂境界＂一词来要求山水画家画出诗意,书中说＂诗是无形画,画是有形诗,情景交融即意境＂,这也就道出了我们所画之物的境界和趣味以及精神追求。意化是意境的一种性质,是意境的另外一种传达和状态,这使所画之物,以及画面具有意向的追求以及意境的表达。意化就是事物的非具象化,是超乎现实的一种意识之变,是具体事物的异变,使事物的性质局部或整体发生质的变化,以意象化的状态呈现,抽离了它的现实状态

简介：我曾多次引用钱锺书引西哲语：“艺术、政治、哲学被并列为世界上三大可以骗人的玩意。“为什么呢？因为这三大”玩意”区别于科学的一个根本之点，在于它们的标准或真理是多元的．而不是如同科学只有一个。在科学上，圆周率只有一个，即约等于3．14，无论中国．外国，古代、今天，铁板的圆还是纸板的圆，巨大的圆还是很小的圆．3．14就是正确，不是3．14就是错误。但在这三大“玩意“，3．14可以是真理．也可以是错误．4．14可以是错误．也可以是真理，各视时间、地点、条件、对象的不同而不同。

简介：　　经济全球化浪潮作为不可阻扼的历史潮流,正席卷世界的每一个角落.在这一浪潮的裹挟下,全球文化无论从广度和深度来说,都呈现出前所未有的发展态势.在一般的理念中,文化全球化是以某一既定的社会理念或价值观系统为前提的单极化或一元化,从这一理念出发,就会将"经济全球化"等同于"文化全球化",进而将"文化全球化"等同于"文化西方化",从而造成很多认识上的误区.……

简介：十年以前我曾经提出这样的观点,我们已进入自动社会,我们的时代已经落入一种巨大的"象征苦难",这种象征苦难将导致对欲望结构格式的摧毁,也就是摧毁力比多经济。现在投机式的经营已经一统天下,正在系统地摧毁我们的个人化冲动,这种冲动的消失剥夺了所有相关联的事物,个人的感性生活永久地被大众媒体所控制。"象征苦难"和对欲望的摧毁既与经济相关,也与器官相关,它既事关消费模式,也事关那些捕捉和驾驭消费者关注的工具,而且最早是在20世纪初由文化工业和大众媒体来实施的。大众文化的市场营销绕开和短路了消费者动手制作的知识和用来生活的知识,消

简介：静居而化何家英上大学时，一次上体育课，老师要求我们围着学校跑四圈，大概太单调了，同学们无一不抄近道插过去，只有我跑完了全程，大家因此笑个不停。我知道，他们笑我太“滞气”。有什么办法呢？天性如此。《世说新语》中“雪夜访戴”的故事令我拜倒，使我大有异代知...

简介：关于生态化设计,已有许多国内外专家、学者进行了深入地探讨和阐述.扼要地说,包装生态化设计"是将LCA的思想方法融人包装设计之中而形成一种系统化全新的设计模式.即按一定的目标要求,充分考虑包装制品的整个生命周期过程对矿产资源、生物资源、能量资源及生态平衡的影响,然后根据LCA评估提供的数据选择合适的包装材料及包装方案的设计方法."

简介：简要综述汉字“草化”研究，基于“至晚在战国末期就已经有了草书的萌芽”的新观点，全面考察秦出土文字材料，深入分析秦文字“草化”现象、“草化”方式及其影响；认为秦文字“草化”不仅完全属于自然书写状态下的“草书萌芽”，而且与严格意义的“狭义草书”相比已经相距不远，对汉代草书的形成与趋于成熟具有“导源”意义和“示源”作用。

简介：　　综观当代中国画领域,是百花齐放,百家争鸣.中国画强调主观意趣,审美意识的物化形态就是"写意",这种精神不仅体现在酣畅淋漓的水墨画中,同时,在造型严谨、制作精细的工笔画中也有所表现.当代中国画大致呈现有志于继承和发扬传统,或"本土传统"与"外来艺术"的有机结合及配置.水墨是传统绘画的精髓,积淀了中国文人画的内核.当代画坛曾围绕着水墨进行了正反两方面的辩论.其中心问题是如何面对现代生活和现代人的精神追求,能否将水墨发展成为中国现代文化的参照物.数十年来,文人画都致力于革命.现代艺术中呈现在画坛上的,是以构建"水墨素描"或"水墨泼彩"等形式,并力求发展与创新.割断传统意趣所负载的精神,单纯理解为技术性蜕变,不是当代传统中国画发展方向,而是背离了传统秩序;用洒、拓、肌理来改变传统水墨的"创新"是不可取的.在这里,笔者认为中国画的"意"、"象"是宗旨.……

简介：李莹(王莹)同学书《李白诗》这幅作品,可以看出此作尚属集字创作阶段,虽然对书体特征把握不甚准确,但已显现了欧阳询楷书的影子,优点不少,缺点亦应引起重视。小作者学书的路子基本正确,若进一步加强练

简介：乡土情怀是历代艺术家的创作源泉，好的艺术家往往会选择以乡村为绘画题材，在作品中融入深刻的人文关怀与文化内涵，或寄情于景，通过创作寻找理想中的精神家园。本文从油画民族化的命题出发，以笔者故乡为题材创作的数幅风景作品为例，拟从技术材料到主观情感、绘画语言等方面探讨在油画本土化进程中，乡土情怀风景油画应当具有的精神与品格。

简介：仇必鳌的书法无疑属于小众,这缘于他书法的创新性特质.最初接触他的作品,是数年前的一次书展,我于书法是门外汉,面对他的作品有不知所措之感.耳朵里听到的是赞赏,这些声音从行家嘴里发出,成为一种语言压迫,使我不敢把自己的疑虑说出来.心里却在想,如果我都难以理解,普通民众会接受他的书法吗?然而市场反应却不错,据说那次书展的作品基本售光了.这就不能不让我想起一个老的说法,那就是艺术的小众化,反而能赢得市场.越是民族的,越是世界的;越是个体的,越是大众的.毕竟大众更需要艺术的独创性.一首老歌固然能迎合怀旧心理,有怀旧心理的毕竟是少数,而一首新歌如果能唱到人心里,引发的狂热却是更大更年轻的群体.

简介：2000年4月16日星期日个性化素描教学最初是在助教班开始的,这次准备在油画二年级本科班素描人体课中实施这项教学。因为本科生年龄偏小,大都留恋考前班训练的那套死抠细摹的素描画法,是否能顺着我的思路,达到预想的教学目的,我想有些难度,试试看吧。2000年4月17日星期一今天是第一天上课——男人体素描。学生对于即将开设的这门课有些期盼和迟疑,我能感觉到气氛较之平常要有一丝异