简介：创意图形．作为设计艺术课程体系中十分重要的一门基础课．日益受到国内许多设计院校的重视。对图形及其创意的正确理解直接关系其训练内容和方法以及训练效果。本文试图从多角度深入阐释图形及创意图形．为该内容的教与学提供理论基点，从而更合理地去激发创意思维和设置训练内容。

简介：一、新石器时期的形态特点水墨在中国绘画史上有着重要地位,水墨画的发展也有其自身的规律。从新石器时代彩陶的纹饰上我们可以看到类似毛笔线条的笔痕。在半坡文化中曾出现将兽毛捆绑在木棍上做成的原始毛笔,在各种陶器上用＂毛笔＂绘制彩陶纹饰。

简介：人们的视觉可以看到层次丰富的物象,但一般我们所关注的都是人、物等实体（正型）,更被实体的色彩、光影所吸引,往往会忽视背景空间。在本期的＂名师授业＂栏目中,我们邀请了中央美院的丁一林教授为大家讲授＂画面图形研究＂的课题：不妨将物象的自然形演化为抽象的黑白灰图形,在此基础上研究各种抽象图形的串联和排列,通过＂图形整理＂、＂图形串联＂、＂图形转化＂、＂图形立意＂四个循序渐进的课题,最终建立一种＂图形意识＂。

简介：当我们在画图中画错物体时，可以用到橡皮、放大镜、选取、栽剪等工具将画面进行修改。

简介：一、吉祥图案中国特有的吉祥图形,体现着本民族所特有的传统习俗和文化内涵。其中最具实用性、流传范围最广的当属＂吉祥图案＂。＂吉祥图案＂是伴随着中华民族的发展壮大而日趋完善起来的,其内容丰富繁博,表现形式也是多种多样,异彩纷呈,凝聚着中国人民的聪明和智慧。从一定意义上说,艺术的内容就是观念。

简介：人们处在日益膨胀的信息社会，面对铺天盖地的各种信息几乎无暇顾及，甚至表现出冷漠与麻木。在这种情况下，如何有效地强化信息传递的力度，受到了业内人士越来越多的关注。在快节奏的生活中，图形无疑是一种最为生动直观的可视形式，而现代图形设计的目的正是意在创造出一种能够迅速传递信息的、生动有力的艺术形象，力求以醒目新颖的图形，

简介：　　近20年来,中国的艺术教育无论从数量还是质量上都发生了很大的变化,设计专业教育更是经历了从无到有的过程.中国经济正进入新的发展阶段,创意产业的兴起带动了整个经济的飞速发展,"创新"成为国家重要的核心竞争力.这为设计与设计教育发展提供了难得的契机,同时也带来了挑战.在设计教学中开展创新精神的培养和对创造性思维的开发已十分重要.……

简介：图形作为一种视觉符号语言,是创意空间范畴下具备超强视觉表现性的一种艺术形态。作为不可或缺的构景手段,图形创意广泛应用于现代高校校园景观设计之中。它通过图形标识、地面铺装、外墙设计、壁画浮雕等表现形式,展现其多样的文化审美特性,并在高校形象宣传、校园风貌展示、校园地方特色与校园景观整体效果表达等方面,发挥着重要的景观功能作用。

简介：图形设计正式形成于本世纪六十年代初。英文"图形"一词是"Graphic",它的词意是:由绘、写、刻、印等手段产生的图像记号,是说明性的图画形象,以别于词语、语言、文字的视觉形象,可以通过各种手段进行大量复制;是传播信息的视觉形式。1992年和1996两届平面设计在中国展出时,所使用的英文名词是Graphic

简介："创意"一词顾名思义即是具有创造性的意念或观念。英文中称作CREATIVEIDEA。所谓创意是对一般性思维模式而言的。创意的意义在于选择新视点,打破原有的思维惯性,从一种非习惯性的思维角度进行创造性的活动。图形设计的创造性活动可分为两个过程:一是积累丰富的知识,不断

简介：语言对事物的陈述是概念的和线性方式的.图形对事物的陈述和再现不再是概念的而是形象的和直观的,不再是线性方式的而是平面或空间方式的,而且相当多的平面图形予人以空间的错觉.两者相比,图形的真实性、直观性、吸引力和感染力,以及超越文字族群的局限方面都有明显的优势.在古代,由于技术和经济的局限,图形仅仅在宗教和权力的范围内被作为一种神秘的或奢侈的力量使用着.随着文明的发展,图形显现出市俗的和民主的趋势.特别近百年的科技进步、经济富裕和社会开放,作为

简介：当代英国著名美术评论家贡布里希在《艺术与错觉》一书中提到一个简单的画图游戏：“书中有一节小诗告诉你怎样首先画一个圆圈再现一个面包(因为在我的故乡维也纳的面包是圆的)，上头再画上一条曲线就使面包变成一个购货袋，在它的提手上加上两条小曲线就会使它缩成一个钱包，这时再添上一条尾巴，就出现了一只猫。”(图1)这个画图游戏，只将几条线做了有趣的添加组合，却创造出了几种不同物体的图形变化，这就使我们对于图形创意中的设计思维产生了兴趣，也提醒我们应对图形创意做一番深入的研究与发掘。

简介：　　随着人类文明的不断发展进步,图形从原始社会用于祭祀、祈福、记事的简单形式发展到今天成为人类传递信息的主要视觉语言,在历史的长河中展现着它独特的文化气息和艺术魅力.图形比任何字母或者数字组合的交流与传播更具体、直接、快捷,它以一种形象、直观的形式超越时代,跨越国界,打破文化背景的局限,排除语言文字的障碍,在社会各个领域成为人们沟通、交流的媒介,将其所要表达的信息、思想、文化、情感传达到世界的每个角落.……

简介：在视觉艺术中．错视是普遍存在的。作为视错觉艺术载体的错视图形，直接或间接地影响到人们对纯粹形态、色彩语汇的知觉印象。在平面设计中．同构错视图形的合理运用．不仅可以为观者带来简约、幽默、神秘的意象美．形成独特的视觉享受．更可以激发设计者的创作灵感．开拓新的思维方式以适应新时代多层次市场的需求。

简介：随着视觉艺术越来越深入到人们日常生活的视觉体验和生活空间中，人们对文化的把握也越来越依赖于视觉经验的获取，图形作为视觉传达设计的一种形式．具有更加直观和具体的视觉冲击力。汉斯·希尔曼和冈特·兰堡作为著名的视觉设计大师．他们对图形符号的把握和设计能力很值得我们研究和探索。

简介：　　一、广告--信息传达的传播形式　　广告意为广而告之,是以形象作为诉求的主导因素,通过有效的媒体形式,准确生动地将信息传递给受众.广告中的信息是遵循广告宣传的宗旨来进行创意设计的.……

简介：现代社会变革的核心是从模拟到数字式的转换和扩张。随着科学的发展,机器与电脑的发展使现代人的生活发生了巨大的变化,这种现象对占交流传媒大部分的设计也产生影响。本稿,对由机器与电脑图形的发展对图形设计所产生了什么样的影响,并且如何进行的。通过选取图形设计中造形要素,进行分析、研究。从而提示了与时代相符的图形设计的造形要素的结合。现代主义开始到后现代主义的时代期间可以说是解体主义的思想的展开与关连"视觉要素的覆盖"将更发挥它的价值。通过"视觉要素的覆盖"是新形态的谈论(谈论、社会、文化、理念、思想的二次意义变化)

简介：绘画的基础是素描，素描的主要作用在于造型。可以说：绘画造型影响美术的整个功能。当然美术中的图案、图形也毫不例外的受到绘画造型制约。其中影响最主要的是形态的构成要素与表现审美特征。图案的审美元素来源于绘画造型和文化素养；但绘画的造型能激发人的至美能量；从而再赋予人类对图案形态、色彩于感官的认识和理解。从远古艺术到当代艺术，对于图案、图形的崇拜无不与绘画造型发生联系。在民族发展过程中的民间故事，奇闻异事，图案、图形理所当然的在绘画造型中充当的重要的角色；使其具有了传神与审美隐喻特征；图案、图形也就有了美的精神内资和形式美的辩证。

简介：图形在英文中称为“graphic”，是一种说明性的符号，是介于文字和绘画之间的视觉语言。其特点是通过可视性的设计形态来表达设计者的意图。

简介：这里选出几位在绘画语言的运用上有明显特点的画家,作为范例供同学们参考。贯彻"从画中学画"的原则,使学生逐步学会从前人的优秀作品中找到可资借鉴的元素,并且能举一反三,从前人的作品中学到自己需要的东西,在别人的作品中发现值得吸取的营养。同学们可以用前面讲到的基本知识点来对应一些范例作品进行分析,看看这些优秀的艺术家在我们提到的那几个方面是怎么做的,比如:黑白关系如何处理?形状提