简介：<正>《服装美术》是服装专业基础课程之一,全书共分三个阶段教学。第一阶段主要是基本造型训练,第二阶段内容是服装款式和面料表现方法,色彩和图案的理论知识及表现方法,第三阶段内容为服装画的表现技巧和平面构成理论知识及构成方法。按服装专业的要求,服装画基本造型及技法是本教材的重点。

简介：<正>服装的三大要素为色彩、质地和款式。其中“质地”即服装材料。若能根据材料所特有的性能准确地运用材料,并与色彩、款式有机地结合,就能使服装不但具有实用性,而且具有欣赏的价值。当然它的前提是必须准确地完美地使用服装材料,必须懂得服装材料的性能。这也正是作者写这本教材的目的,也是学校培养服装技术人材的目的。

简介：<正>“服装概论”是服装专业的专业基础课,阐述服装的功能,服装的起源与发展、历代服装概述、服装的色彩、服装的构成与生产方式和技术要求。要求同学们了解上述基本理论知识,以便于开拓思路和完善专业修养。为学习服装专业的其它学科知识和技能奠定基础。

简介：<正>《服装加工设备》是电视中等专业学校服装专业的专业基础课程之一,全书分为:绪论、裁剪设备、缝纫设备及熨烫设备四个部分。因在服装厂中,缝纫设备所占的比重最大,是本课程教学的重点。根据服装专业的培养目标,主要是培养从事服装设计与缝制工艺的中等专业人才,并非是服装机械设备修理的专业人员,所以本教材在教学中应从实际出发,除了课堂教学外,还需加强职业技能的训练和应用能力的培养,在讲述各类设备的用途、性能、结构、原理、操作作用方法和一般维修保养知识时,要注意坚持启发性的原则,做到循序渐进,由浅入深,由易到难,不需要作过多过深的阐述,也不要求掌握较高难的修理技术。

简介：<正>《服装结构制图》是服装专业的一门主课,分五个学期学完,学习这门课要求学员掌握服装结构制图的基本原理和方法,掌握服装制图公式,能准确绘制各种款式的服装结构图,掌握服装裁剪的基本方法和技能。《服装结构制图》与《服装加工工艺》两门课有密切的联系,《服装结构制图》课的复习考核,因受到条件的限制,主要是基础知识和按比例绘制小图(常用缩小的比例是1:3,1:5,及1:10,有时零部件也用1:2制图),对于实例量体、排料、裁剪的能力,就无法进行考核,主要依靠平时加强训练。第一学期学员刚开始学习服装结构制图,要重点培养识图的能力和制图的技巧,为以后学习其他款式的结构制图打好基础。《服装加工工艺》,主要依靠平时对各种款式服装缝制的技术水平,一般不进行期末考核。

简介：由于欧洲特定的历史文化背景以及莎士比亚个人生活环境等因素的影响,莎士比亚的戏剧创作包含了浓郁的基督教思想意蕴.这种宗教观念在一定程度上削弱了莎士比亚戏剧作为文艺复兴时期人文主义文学优秀代表的反封建、反教会的斗争锋芒,成为一代戏剧大师莎士比亚无法超越的历史局限.

简介：本文通过对明代佚本传奇《泰和记》仅存于《群音类选》等曲选中的十几折曲文进行考释,从而勾勒其大致情节和剧作风貌,并由此对剧作的作者、本事来源、代表的戏曲现象进行了分析与解释。

简介：随着服装行业的迅速发展,选择服装面料是每一位设计师必须掌握的知识,对服装面料的选择和应用也是关系到服装设计成功与否的关键所在。本文系统地分析了面料个性和图案对面料选择的影响和制约,并且针对不同类型的面料以及面料不同的造型性能,提出了在面料选择及设计上相应的处理方法,对服装设计实践具有较强的指导作用。

简介：随着信息时代、设计时代的到来,人们的服饰行为发生了很大的改变,人们不再盲目地跟从潮流,而是更注重舒适与自然的感觉,注重品味与心理因素的休闲服饰.在物质消费日益丰富的今天,服饰的选择渐渐地从单纯追求流行式样演绎到注重心灵感受,崇尚摆脱制约、追求精神的自由自在,向休闲化方向发展.人们在着装时不只是要表现一种视觉效果,还要表现一种生活态度、一种观念和情绪.

简介：高中毕业那年。阴差阳错地。我一个大男孩一不小心学了服装设计制作专业。第一天报到就傻眼了，班里四十三个女生，男生才只有六个，敢情到女儿国了。后来足球赛时就更傻眼了。人家烹饪班恨不得一个班组两队参加，我们服装班三个年级全体加一块才勉强够数，还有两个娘娘腔，是从啦啦队里生拽来的!到了比赛时那丢人的啊，简直没脸了，那帮小子看见我们的女生啦啦队，简直跟吃了一年炒腰花似的，是个人就往前场冲，有球就射门，我们守门员也争气，来球就尖叫一声，然后摆着兰花指蹲在一边!经常是我们拿球刚要前冲，啦啦队的“加”字刚出来，“油”还没喊呢球就让人给抢没了!

简介：关汉卿是我国元代伟大的戏剧家,《窦娥冤》是他最杰出的代表作。七百多年来,这部著名悲剧,以它“感天动地”摄人魂魄的艺术魅力,感染、激动着不同时代不同阶层的欣赏者。本文试图通过对全剧的高潮——第三折的分析,探究一下《窦娥冤》这部剧作何以会获得如此巨大的艺术感染力量。首先,作者成功地塑造了窦娥这一下层劳动妇女的典型形象,是《窦娥冤》具有巨大艺术感染力的主要原因。

简介：抗战剧运的兴起，伴生着诸多问题。针对当时戏剧创作与表演存在的不足，《文艺阵地》译介了当时国外的系列剧论，包括戏剧对话、情节、演员、机关布景诸方面，构成了较为完整的戏剧理论体系。

简介：《项羽本纪》中的人物语言简洁凝练,极富个性,在人物对话、内心独白和肢体动作语言这几个方面,都形成了独特的戏剧化风格。具体来看,司马迁运用高超的文学技巧,充分挖掘人物语言强烈的行动性,以肢体语言丰富有声表达。同时,通过含蓄的语言表达言外之意,扩充文字的情感张力,并以潜台词加大矛盾冲突,让情节更加跌宕起伏。此外,司马迁充分发挥语言塑造人物的功能,以人物说话方式展现性格,人物心理语言展现个性,丰富了人物塑造的表现手法,对后世文学创作产生了深远影响。

简介：歌剧中．戏剧的体现途径和方式主要是音乐。歌剧用宣叙调、咏叹调、重唱、合唱及器乐，构成一张音乐戏剧的网。在歌剧《原野》中，金子有咏叹调3首，对唱8首，与其它角色的重唱7首。这些唱段在剧情展开、矛盾冲突、情感抒发等方面，体现着各自的音乐戏剧功能。

简介：本文以夏衍的《冬夜》《法西斯细菌》《离离草》这3部抗战戏剧为例,归纳出作品中"日本人"形象的几种类型——残暴伪善的日本军人形象、可怜的日本士兵形象、苦难的日本平民形象以及具有双重身份的日本女性形象。夏衍笔下呈现出来的"日本人"形象,既是对特定时期之现实的再现与刻画,是作家自身的感知与认识,也蕴含着整个中华民族对"日本人"这一他者的集体想象。

简介：世界戏剧大师布莱希特研究和吸纳中国文化知识，并积极地把它们运用到自己的文学创作中。本文主要介绍和分析他的两部代表性戏剧一《高加索灰阑记》和《四川好人》，论述了中国传统文化对其主题构思和表演方法上的影响。

简介：中国话剧的真正成熟,应从曹禺开始.他的戏剧创作能看出在中西文化的对撞交融中,由对外国戏剧的借鉴向民族精神的再现进行的自觉转化,塑造的形象也有感性的狂热向理性的沉静过度.

简介：曹禺早期剧作所处理的题材常具有明显的伦理意味,时常通过塑造矛盾人物形象,从伦理角度深刻地开掘人类行为动机及其复杂后果。叙事伦理批评开创了审美和价值研究的新思路,笔者拟从叙述伦理的维度去解读早期曹禺创作中的价值取向,以期开掘出作者隐匿于文本背后的伦理取向及其功能意义。

简介：摘要：本文通过探究使传统服装行业重新焕发光彩利用线上小程序和线下优质实体服务相结合的创新作用，旨在更好的创新改革发展以西柳为例的传统服装行业基地，更好的推动乡镇经济发展。

简介：对立统一规律又称矛盾规律，它提示了事物发展的源泉、动力和内容，它是马克思主义唯物辩证法的实质和核心。在我们的服装教学中，处处体现着矛盾。本文根据自己几年教学的经验，对如何学习运用对立统一规律指导服装教学，做一粗浅的探讨。