简介：数码摄影又称数字化摄影，它采用数码相机(又称数字化相机)拍摄，产生数字化影像，可调入计算机进行加工处理，并通过输出设备输出照片。数码摄影无需胶卷，它采用电荷耦合器件(ChargeCoupleDevice，简称CCD)进行“感光”。CCD能将影像的光能量信息转换成电子模拟量信息，通过模／数转换器(anolog—to—digitalconverter)转换成数字化信号，

简介：亚洲金融风潮的回顾与思考刘震周文和不寻常的１９９７年已经作别，然一场席卷太平洋西海岸的金融风暴却迟迟未有离去之意。风暴所到之处，货币暴贬，股市狂泻，经济重挫，亚洲的“奇迹”似乎一夜之间成为神话。中国虽然在此次风暴中幸免于难，但在这里却不难找到与引发此...

简介：《伊犁风光》作品赏析：伊犁美景，层次分明，远景、中景、近景的天空白云、雪山、松树林、野花构成画卷作者：范铁婵单位：广西广播电视大学

简介：《云端上的布达拉宫》作品赏析：高原上的拉萨，洁白的云朵、湛蓝的天空更展现布达拉宫的圣洁《明月湖风光》作品赏析：夕阳下的明月湖，清澈的湖水与欧式风格的建筑，成为南宁的一道新风景《临危不惧》作品赏析：任由乌云翻滚，依然高瞻远瞩。

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简介：王福林,(1966-)吉林白山人。大学毕业后一直在抚松县教师进修学校从事美术教研工作。工作之余,他积极参与摄影创作活动,并不断在创作实

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简介：本文就社会转型对摄影教育产生的影响从几个方面进行探讨。通过分析摄影教育从办学模式到生源的转变；从数字技术对传统技术的冲击到市场经济条件下的人才培养要求等变化，探讨摄影教育如何适应社会的转型；提出转型时期的中国摄影教育应以社会需求和市场需求为主导，从课程的设置、师资、教材等方面人手，努力提高摄影教育的水平，不断顺应社会的发展，从而培养出新一代适应市场需求、基础扎实、知识面宽、动手能力强、综合素质高的应用型人才。

简介：MIT开放课件在国际社会引起积极的反响与回应,欧洲与北美各国积极行动起来,亚洲各国在推进开放教育资源运动中如何发展和促进开放教育资源的共建共享,有效地应用并创建具有多元文化特征的开放教育资源,推进教育公平和终身学习目标的实现,如何在政府政策支持下采取联合行动,扫除阻碍OER开发与应用的屏障,并尝试在本国发展各类OER项目,将有助于我们思考中国OER发展的方向,并从国外OER实践探索中得到启示.

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简介：可以技术复制是摄影区别于其它艺术的一个特点，它有利于张扬摄影的个性，便于摄影技术和艺术走向大众。但是有的时候也是摄影发展的一个障碍，不利于摄影人的艺术提高，本文就这些问题进行了详细地探讨，剖析了“可复制”的优势和弊端，并指出了如何防止“可复制”造成的危害

简介：运动摄影是影视艺术独特的造型手段，它是使影视艺术成为独立艺术的标志之一。它何时用、怎么用势必要与影视作品的内容和风格相统一，相和谐，也就是说要具有表现力。而表现力我们可以从影视作品的情节描写和创作者的思想情感中来理解和获取。

简介：本文论述了亚洲开放与远程教育机构管理风格的异同，并对管理发展的相关问题进行了讨论，涉及到以下四个问题：一、亚洲各远程教育机构的管理风格有何异同，它们同世界其他地方的同类机构有何不同；二、经济及资金问题如何影响机构的决策过程及机构的管理风格；三、管理风格如何影响教与学的过程；四、信息及通讯技术在多大程度上影响学校的管理风格。

简介：本文将项目教学法的学习模式引入到高职教育的新闻采编与制作专业的《新闻摄影》课程的教学中，把新闻摄影的理论与实践教学有机结合，分模块、按项目进行教学，为提高新闻采编与制作专业学生的职业能力，推广社会化的职业教育作了进一步的探索，不仅创新了实践教学模式，充分调动了学生的积极性和创造性，也体现了新闻专业教育的精神。

简介：日本人是最矛盾的民族，日本文化同样充满矛盾。很多到过日本的人都有一种感觉，日本人的压抑自我有种很鲜明的表现。白天，他们衣冠楚楚。彬彬有礼，甚至风度翩翩；然而一到晚上，尤其一到深夜，大街小巷却充斥种种低俗粗鲁行为：白天一丝不苟的日本人，在狂饮痛呼，吐得满地都是，纵情声色，同时种种地下勾当也在紧锣密鼓地进行，日本犯罪率居高不下，治安混乱。

简介：访印散记（二）——亚洲远距离教育会议及其他中，门外的秘书可能还兼警卫不时按铃进来请示工作，或请示院长在报告上签字。我们的团长杨干忠教授风趣地建议他再设几位副院长，否则太忙了。院长先生介绍说，德里大学１９６２年创办函授教育，目前全校共有学生２４万人，包...

简介：浅谈新闻摄影中抓拍与摆拍湖南９２级新闻摄影班学员向邦道在新闻摄影中抓拍与摆拍的争论由来已久，众说纷坛，可谓仁者见仁，智者见智，笔者不敢班门弄斧，仅就个人浅见谈几点看法。（一）抓拍是新闻真实性的客观要求。既然摄影是以现代摄影技术手段，通过照片画面的可视...

简介：摄影艺术自出现以来，对绘画产生了很大的影响，给传统画家带来了集体的“创伤”。本文旨在“创伤”理论下对摄影与绘画的关系进行探究：一方面，摄影技术的日益发展，导致传统绘画的“丧失”；另一方面，绘画遭遇创伤后，开始自我“疗救”，使艺术家们不是放弃绘画，而是提供了一种条件和机会，使得绘画形式从传统到现代主义再到表现主义以至于到后现代，致使绘画脱离现实，走向一种不受技术干扰的形式。

简介：本文分析了《艺术人像》摄影课程的教学实践情况，初步研究探讨了我在本门课程的教学过程中采用的创新手段，提出“分阶段分层次递进式”、理论与实践相互交替的教学方式，并分析了“非指导性教学”在本次教学过程中重要的指导意义，以期为其它以实践为主的专业课程提供指导。

简介：面对电子化、信息化时代的今天，照相机已经不是什么稀有的奢侈品。手机、Ipad、卡片机等平民化的电子产品都有了拍照的功能，可以说，几乎在城市里生活的每个人都可能成为生活中的摄影师。随着科技飞速的发展，传统思维模式下的摄影课程已满足不了当下在教学中的引导与应用，如何与时俱进地在摄影课程教学中转换思维模式进行探讨研究，以期给在摄影艺术创作方面留下些许思考。