简介：<正>《归来》(以下简称"归")是2014年张艺谋导演新拍摄的一部纯中国式叙事电影(相对新闻电影),改编自严歌苓小说的尾点。它讲述了知识分子陆焉识与妻子冯婉瑜的在大时代际遇下的情感变迁故事。该片由陈道明(饰男主人陆焉识)、巩俐(饰女主人冯婉瑜)、张慧雯(饰女儿丹丹)领衔主演,于2014年5月在全国上映。我是含着泪水看完这部电影的,影片对人性、亲情、信仰等的刻画叙事堪称当前中国电影典范,真正直击

简介：由于采用了不同于一般商业电影的叙事模式，观众对《黄金时代》的评价呈现严重的两极分化。本文以波德维尔的“艺术电影叙事模式”为理论起点，从“多重视点”和“主客观交互叙事”两个角度来分析《黄金时代》的叙事特点，并结合受众接受与流行文化来试图剖析这种叙事尝试的原因和得失。

简介：现今，当电影中的现实主义如此频繁地与数字技术混合在一起，并经常被广泛使用的剪辑手段削弱时，重新审视其已确立的正规实践具有一定的迫切性。

简介：今年截止到5月1日,好莱坞的票房累计已经达到30亿美元之巨超过历史最高记录近3亿美元,而这一神奇的缔造却发生在笼罩全球的经济危机中,可见影迷去影院看电影的热情反而在危机中强烈反弹爆发。按照惯例,好莱坞年度票房总额将近一半都出自于每年五至八月的暑期档

简介：融媒体时代催生国产电影营销方式变革融媒体时代，简言之，就是传统媒体和以微博、微信为代表的新兴媒体融合互通的时代。随着网络和数字技术的快速裂变式发展，特别是云计算、移动互联和大数据的发展，过去固定单一的电影营销方式已经落伍，国产电影的营销方式发生了新的变化。融媒体时代下，《美人鱼》充分运用互联网思维，采用了“传统媒体＋新媒体＋跨界”的营销方式，取得了巨大成功，因此本文以电影《美人鱼》为例，通过个案分析，探究融媒体时代下的国产电影营销态势。

简介：2017年3月电视剧《鸡毛飞上天》登陆江苏卫视、浙江卫视,该剧以小人物陈江河的创业故事为起点,讲述了改革开放背景下一代义乌人的艰辛奋斗史。导演秉承“去浮躁,去虚火,去泡沫”的理念,用最原始的笔触勾勒出了那个年代的生活轨迹、用最生动的手法塑造出了鲜活的平民企业家形象、用最经典的情节唤醒了一代人甚至几代人共同的青春记忆。

简介：随着新浪、网易、腾讯等互联网巨头的介入,微博这一网络社交工具得以在国内迅速普及。在社会新闻事件的报道上,微博这个＂个人通讯社＂大有喧宾夺主之势,在某些突发性事件中甚至主导了社会舆论的走向。目前,很多广播电视媒体开始认识微博的力量,与其对抗这股潮流,不如取长补短、为我所用。

简介：序幕自19世纪90年代被发明以来，电影虽历经了两个世纪的变迁，但在这段时间里，胶片电影、商业电影与艺术电影三合一的状况却从未被改变。然而在数字化浪潮的冲击下，仅仅一年时间里，胶片电影就已消失殆尽，而这究竟是技术革命所致还是人类的情感被计算机所物化，这些问题至今都未有答案。电影的产业化发展必将促使商业电影文明也不断发生变化，在这样的情况下，艺术电影文化又将去向何处呢？

简介：无论是早期写实主义的《绝响》《寡妇村》,还是后来商业电影的《麦田》《建国大业》《建党伟业》;无论人物传记风格的《梅兰芳》,还是＂大广告片＂《私人订制》,摄影师赵晓时的影像风格一直那么平实、沉厚,不刻意炫技,以追求真实的画面感受作为影像创作的一个重要原则。但不炫技不代表没有设计,赵晓时总有些镜头看似清新自然,细较之下却包含了很多刻意为之的元素与成分,这是广告摄影融于他血液后的产物。人文艺术片如此,＂大广告片’如此,主旋律电影也是如此,那就是：追寻影片整体的风貌,追寻那一抹特殊的气息与氛围。这是他在拍摄每一部电影前必须规划的蓝图,也是其影像序列的整体风貌与气质。

简介：关于《小时代》系列影片所引起的文化讨论以及意识形态批判一直是近两年的热点话题。多数学者旨在＇=}比判《小时代》所宣扬的无节制的“消费主义”与“享乐主义”思潮，却忽视了此种意识形态与社会现实的连接机制问题。本文援引齐泽克所探讨的“犬儒主义意识形态”模式，旨在提出关于《小时代》的诸种解读与消费主义社会现实之间的张力，并以此为契机讨论当代中国的消费主义意识形态的现状。本文强调真正的意识形态需要以某种意识形态批判为内核的，需要借助个体想象性地对某种“伪意识形态装置”的疏离来完成意识形态统治。

简介：今天,主流电影与电影产业化结合的过程并未如预期般水乳交融,相反,主流电影和电影的主流意识却在急剧缩水中面临几乎是前所未有的尴尬困境。本文通过对当前主流电影的细致分析,认为主流电影必须坚守的底线,是中国的主流文化能够发展壮大直至主导未来文化走向的基础,主流电影追寻的上线,将快速地将主流文化引领至一个健康和繁荣的良性轨道。

简介：王家卫的《一代宗师》借助叶问故事把香港镶嵌到大陆近现代历史的脉络中，这部电影与其说是叶问／香港的传记片，不如说更是一部认祖归宗之作。不仅如此，《一代宗师》不只是一部香港电影，还是一部内地-9香港合拍的华语武侠大片，这种古装大片的类型自2002年《英雄》开始已经在大陆流行了十年之久，《一代宗师》显然改写了这种类型，把历史片-9武侠片嫁接在一起，本文就把《一代宗师》放置在王家卫的香港故事与华语古装大片的脉络中来解读。

简介：社会、政治环境与电影之间有着复杂的相互关系。本文试图探讨“9·11”后美国犯罪片中出现的各种新趋势，以及这些趋势和社会政治之间的互动关系。本文认为，“9·11”以后，美国社会经历了伤痛、反思以及后金融危机三个时期。在这三个时期中，政治上的保守主义和自由主义交替盛行，这些因素对犯罪片的题材、形式、类型融合等方面产生了深刻的影响。

简介：对于话剧和电影这些在现代化进程中传入中国的新艺术形式与媒介,不能以模仿的'像'的程度为评价的标准。而应与在本土市场和观众中传播的实际效果相联系。'文明戏'和初期电影作为流行文化,在适合观众需求的前提下,通过学习国外现代戏剧电影经验和改造中国传统戏剧结合探索了外来艺术媒介本土化和民族艺术现代化的道路。这份遗产不仅有历史价值,也有重要的理论价值。

简介：筱田正浩（MasahiroShinoda）导演的《间谍·佐尔格》（SPYSORGE）作为第一部日本国内制作的数字电影，2003年6月14日在日本东京首映后成为日本舆论界关注的热点。影片2001年1月开机，采用高清拍摄、数字制作、同期录音，制作周期为2年半。其中仅后期数字母版制作大约花费了1年半的时间，制作费用20亿日元，可算是日本影坛当年最大的制作。影片获得了日本第27届日本电影奥斯卡奖最佳影片、最佳导演、摄影、编剧、录音、照明、剪接、音乐八项提名，并获得最佳美术奖以及2003年度日本影像技术奖。

简介：2015年,李克强关于＂互联网＋＂概念的提出使得各个行业都在思考互联网时代的求新突破之道。与此同时,传统媒体电视综艺节目的竞争进入白热化阶段,除了收视率,网络点击率也成为影响力考核的重要指标。视频网站不甘于袖手旁观只做一个传播者,脱胎于网络的综艺节目层出不穷。借助＂互联网＋＂的浪潮,他们对传统的电视综艺有着怎样的冲击？电视综艺应当如何应对新时代的机遇与挑战？

简介：现实题材电视剧，如果仅以故事时间的当代性作为分类标准的话，所有表现当代中国社会现实生活的电视剧都应该归入现实题材剧中。如家庭伦理、婚恋故事的电视剧都应算在此列，当代军旅剧也如是。本文所讨论的现实题材剧取其狭义定义，

简介：为什么缓冲会被忽视？这是一个永无尽头、周而复始、不停旋转、下方还经常出现‘‘上传中”或“缓冲中”字样的圆环。这样一幅图像无处不在，因此鲜有人探究。这幅动图告诉我们就在几秒前我们还沉浸其中的流媒体现在已经中断，原因是一台服务器正在向另一台传输数据。对此我们无能为力，只能静等，寄希望于救世主的降临。

简介：电视媒体的竞争,从节目策划到制作编排,从主持人包装到频道整体形象推广,环节众多,但其核心还是电视节目内容和形式上创新创优的比拼。地面频道主打本地新闻、民生报道,上星卫视力拼综艺娱乐、歌舞选秀。

简介：“日剧”这一名词最早源于卫视中文台上世纪90年代初开辟的“偶像剧场”,从此约定俗成。而在日本国内,真正意义上的“青春偶像剧”是诞生在90年代日本泡沫经济崩溃的背景下。面临日益剧烈的竞争,各大民间电视台纷纷将目光转向占人口约一半的、二战后出生的第二代年轻人,研究他们的心态,为其量身打造了适应他们的“青春偶像剧”。作为青春偶像剧的鼻祖,日本从此也成为了偶像剧时代的“东方梦工场”。在日剧经典确立的过程中,《东京爱情故事》《Tokoylovestory》(以下简称《东爱》)首先以其浓郁细腻的感伤基调开启了“日剧黄金时代”的大门。《东爱》