简介：本文首先围绕中晚唐(9世纪)美术史家张彦远的个人家世、郡望、家宅旧第、他的生平仕履等等问题做了一次较全面的梳理。然后,透过他的家世,结合中晚唐历史政治背景,广泛检索史料,发见其父祖辈交从联系和政治结交圈子的线索,从而得出他的家族与李德裕等属同一政治集团的论断,并对其家世盛衰、所历历史事件略微作了探讨,为更深入解析张彦远的个人世界及历史环境对他的影响提供了新的切入点。

简介：一九九八年十月二牛日至十一月二日,以“融合与拓展”为主题的’98上海(美术)双年展在上海美术馆成功举办,参展作品均以水墨为基本媒材,展示了有着悠久历史和传统的水墨艺术近年来发展的最新动态。展览期间,同时举办了以“当代文化环境中的水墨艺术”为主题的国际美术研讨会,邀请下来自国内及英、美等国的专家、学者参加,提交论文并发言,他们就当代水墨艺术发展的现状和生存环境、与传统文化的关系和它的现代性转换及其未来之可能性等问题展开了积极而深入的探讨。本期特选其中的部分论文刊出,旨在就这些问题引发更为广泛的思考,以获得更多的真知灼见。

简介：在整个中国金石学史上，宋代和清代是金石学最兴盛的两个朝代。一般认为，清代中期碑派书法的勃兴与当时金石学的大发展有着不可分的内在联系。但是，金石学的兴盛与书法的发展之间究竟是怎样的关系呢?如果说完全是由于金石学的兴盛导致了清代碑派书法的兴起，那么，同样兴盛的宋代金石学为什么没有引起相同的结果呢?带着这样的问题，本文从搜集考证、金石著作中对书法作品的审美评价以及两代金石学家的书法实践三方面比较，可以看出宋、清两代金石学与两代书法的不同影响关系。那么，造成这种不同影响关系的时代背景是什么呢?本文从社会政治文化的背景和书法自身发展的规律两个方面作了分析。本文试图通过宋、清两个时代金石学对书法的不同影响的比较以及造成这种不同影响的背景的分析，为认识书法史的嬗变提供了一种新的视角，更能看清楚书法发展的某些内在规律以及对书法的发展起着影响作用的诸多因素。

简介：本文从公众视角,讨论生态绘画的创作主题、创作方式与过程.这种创作对艺术本身和社会及环境都有积极意义.

简介：油画对于我们来说是一个外来的艺术样式,但同时它也是一种世界性的艺术语言,因此,艺术家怎样才能更好地运用这种艺术语言来准确地表达对本民族文化的认知、表达对生命的感知,就成了一个值得关注的永恒课题。在油画传入中国的一百多年时间里,虽然历经坎坷,但难能可贵的是经过几代艺术家的不懈努力,它的发展时刻和中国社会历史的发展、和中华民族的文化振兴紧密地联系在一起。因而,现实主义——关注现实、崇尚写实的现实主义——就成为了中国油画最鲜明的艺术精神。

简介：格林伯格美学思想初探（下）冷林三、格林伯格艺术批评的第二个阶段：现代主义的完善在４０年代后期，格林伯格在明确了现代艺术发展的必然性与所遵循的方向后，开始着手处理一些具体艺术中所产生的理论问题。他通过分析对艺术中最根本的“媒介”的具体操作，阐述了现代主...

简介：网络艺术是当代社会一种特殊形式的艺术,依赖网络技术进行相应的传播。网络艺术由最初的艺术家的业余实验逐步发展,其创作队伍也不断壮大,伴随着信息网络技术的革新,网络艺术作品种类也越来越多,呈现生机勃勃的发展前景。学术界对网络艺术有诸多研究。本文从网络艺术起源与发展历程着手,进行网络艺术分析,并揭示文化视域下网络艺术的发展趋势。

简介：绿色设计思想的缘起是与全球性环境污染的现实与文化反省的思潮密切相关的。在产品设计领域,绿色设计成为可持续发展理论具体化的新思潮与新方法。产品设计中的绿色设计方法主要有少量化设计、模块化设计、强调可拆卸结构的设计、循环设计等。绿色消费问题是关系到绿色产品设计的持久性与社会实效性的根本问题,是绿色设计全面走向社会的过程中必须重视的领域。

简介：教育活动就是学生与教师之间以一定的媒体为中介的信息交流与互换的过程，随着科学技术突飞猛进的发展，一种新的教育媒体技术——多媒体，参与到体育教学中来了，它成为了人们关注的焦点，同时它也是成为当前衡量一所学校教学水平的重要标志之一，作为体育工作者，怎么样把这一先进的教学手段合理、正确的运用到体育教学中来，成了我们迫在眉睫的一个首要任务，本文将就这一问题提出一些看法和建议。

简介：随着现代科技的发展，多媒体在课堂教学中的应用越来越广泛。教师运用现代多媒体信息技术对教学活动进行创造性设计，发挥计算机辅助教学的特有功能，把信息技术和数学教学的学科特点结合起来,可以使教学的表现形式更加形象化、多样化、视觉化，有利于充分揭示数学概念的形成与发展，数学思维的过程和实质，展示数学思维的形成过程，使数学课堂教学收到事半功倍的效果。

简介：晚明,在我国历史上是个不寻常的社会变革时期,反映在文艺领域中则表现为一种浪漫精神的崛起。这个时期书家的作品风格鲜明,率意放任,在吴门、华亭二派之外别成门户,形成晚明浪漫书风。

简介：刘曦林：民族，时代，个性，创造“民族，时代，个性，创造”，这是当代中国油画的目标，也是整个中国当代文学艺术的共同宗旨。因为油画是外来画种，它一方面需要把握世界性的油画艺术的规律．掌握油画艺术本体的高度技巧，另一方面又向它提出了“民族化”的要求。我以为．这正是“当代中国油画与民族精神”这一课题的两个要点。

简介：地理在整个初中教学内容中也是一门重要课程,学习方式的进步和转变带动了整个地理教学和进程，学生不会因为学校学习生活而感到枯燥，不会被动地去学习地理，不会因为教师的指标而刻意地去机械化吸收地理知识，这样的改革就会让学生不是处于简单重复死记的过程中，而是真正地融入到地理课堂中，去接纳地理知识，去理解地理知识。学生通过学习方法的改革可以提高自己的学习能力，以极大的热情来对待地理课程，这样就提高了地理学习的质量。

简介：现代教育技术、多媒体教学、网络资源等现代科技名词进入到教育教学领域中，课堂教学一改往日单一的一块黑板、一支粉笔和一张嘴的形式，转向多媒体教育教学方式。恰当使用现代化教学媒体能充分利用先进教学手段做到传统课堂教学不能做到的，从而给教学带来重大影响。

简介：时间：2009年1月15日地点：中国人民大学水穿石咖啡厅夏可君：在水墨里，我觉得岛子的画，在悟性中结合了灵性——基督教的灵性。那种光感、格子都带有一种西方理性的元素。所以他还是可以走出一条道路的。

简介：寿石工是民国时期享誉京城的篆刻家和书法家，他教授金石篆刻，于北平艺术专科学校（中央美术学院前身）执教达三十年之久，在北方艺术界影响很大，被誉为“执北方印坛之牛耳”，是当之无愧的印林前辈。笔者曾撰有《寿石工的印学交游及其篆刻在旧京印坛的地位》一文。随着新资料的发现，笔者将进一步通过民国时期北方刊物及相关书籍中的散佚寿石工资料，对其生平事迹及篆刻艺术进行梳理，作为前文的增补和延伸。

简介：1939年,决澜社画家倪贻德与中华独立美术协会的梁锡鸿,以及摄影师何铁华在位于香港铜锣湾的岭英中学创作了一组壁画《抗战》、《建国》,这组壁画以鲜明的现代主义元素和风格,成为抗战主题性壁画创作中的另类存在。本文重构了这两幅壁画在香港诞生的历史语境,并与倪贻德不久前在武汉参与创作的黄鹤楼大壁画进行了联系和比较。本文认为,现代派洋画家在抗战初期大量参与壁画实践,不仅反映了全面危机状态下艺术家国家意识的普遍提升,更折射出当时画坛日趋激烈的媒介竞争的结构性现象：正是由于漫画、版画、摄影、戏剧、电影这类大众文艺媒介占据了抗战宣传的支配性位置,洋画家们才如此重视具备跨媒介特性的壁画,并由此引发画风的突变现象。

简介：本文以《水泊梁山英雄谱》为例,从民间美术、古典美术、戏曲艺术三个方面分析张光宇插画创作中深厚的中国传统艺术背景。

简介：本文从楚图腾——凤的现代设计语言视角出发,对凤的文化价值、艺术价值、应用价值三方面进行分析,站在符号学的角度去重新审视楚图腾的造型特点,找出其在现代设计中的运用规律,并从现代设计语言的角度探讨楚图腾的创新应用途径.

简介：如果随便问一下在京从事传统民艺品文化运作和经营的人士,今年的市场情况如何?大部分会回答说:很糟,甚至是近几年不景气期间最糟糕的一年。也许说最糟还有点为时过早,但从现在的形势看,的确见不到有起色的痕迹。可以说民俗民艺品、尤其是传统民间美术品市场正处于迷雾笼罩之下,市场正在寻找那只拨开云雾之手。这里我们所说的民艺品,主要是指那些传统手工艺产品,如木版年画、剪纸、皮影、风筝、民间玩具、脸谱、蜡染、刺绣、少数民族民间手工艺品等等。它与机器生产的传统题材的现代工艺品有着本质的差别。随着十几年来的改革开放,中国民间艺术早已为传媒炒作得烂熟,有不少精品已流向国外,旅游产品的开发虽然曾经为民间艺术品市场带来过短暂繁荣,然而随之而来的便是毁灭性的冲击。急功近利心理驱动下的流水生产,势必会造成粗制滥造、大失水准,完全丧失原有的审美品味,传统民艺品几乎处于开发一样毁一样的窘境。我们现在常见到的大路货,早已不是严格意义上的民间艺术品,充其量不过是低劣的手工旅游商品。而真正意义上的传统民间艺术或由于缺少继承人而岌芨可危,面临绝境;或由于缺少地道材料和更深层次的创作心理而品质下降。过去几年间,小商小贩式的倒卖的确让那些下手早的人发了