简介：钢琴音乐创作在中国一百年来取得令人欣喜的成就，其中由广东音乐主题为基础的改编曲的成功最为令人瞩目。为什么广东音乐受到钢琴家和作曲家的青睐？他们又是如何使得钢琴的表现与广东音乐的气韵相得益彰，深受人们喜爱呢？本文要探讨的是这一创作现象，论述其成功的多方因素，审美上的特点，及其给中国音乐文化发展带来的启示。

简介：钢琴演奏技术难度往往与作品的结构、长短、节奏型、速度力度控制有关,是建立演奏基本框架的重要因素,客观而又显而易见。因此,建立较为科学的＂钢琴作品演奏技术难度系数＂体系,能给演奏者、欣赏者和评判者客观具体的参考,具有明显的现实意义。

简介：3月21日是联合国教科文组织确定的世界诗歌日，一台由北京大学爱基金、《诗刊》杂志社、乡村教师培训志愿者联合会、中国诗歌万里行组委会联合主办，首都师范大学附属中学、柏斯音乐集团、香港《镜报》、北京亮彩一品广告协办，中国文艺志愿者协会、中国残疾人艺术团大力支持的“爱只因有你——献给地球的诗篇”大型公益诗歌朗诵音乐会人民教师专场在首都师范大学附属中学礼堂隆重举行。

简介：2016年初,我在《钢琴艺术》的扉页上看到了葡萄牙＂桑塔·塞西利亚国际钢琴比赛＂中国赛区选拔赛的介绍。由于刚刚结束了美国曼哈顿音乐学院本科学习并顺利考取了波士顿音乐学院的研究生,手头正有合适的曲目,便果断报名参加。很荣幸,最终作为中国赛区青年组的一等奖获得者被组委会推荐前往葡萄牙波尔图参加总赛事。波尔图这座海滨城市风景美不胜收,红瓦绿树,碧海蓝天,城在水上,水在城中。

简介：柴可夫斯基是俄国著名民族乐派作曲家,在音乐界也是俄国最具有代表性的人物,他的创作手法多种,经常使用现实主义的手法来创作,他用这种创作手法写出了当时俄国人民的情景也写出了当时人民在面对困难时的积极、乐观、不屈不挠的精力,他的钢琴作品在那个时候是最有民族性的钢琴音乐。《dumka》是他创造高峰期的典型作品。该曲运用当时俄罗斯的黑暗统治当作创作材料,通过柴可夫斯基当时的心理感受和强烈的内心斗争,写出了柴可夫斯基对当时俄国统治阶层的黑暗的不满和对俄国政治规则的不赞同,也写出了作者的爱国主义豪情。本文将从柴可夫斯基一生中创作的曲目、《dumka》的创作背景和创作风格、整体结构、音乐分析、演奏技巧和分析重难点的方式,来帮助大家更充分的理解本首曲子,更好地掌握本首曲子,让大家能够更加准确地演奏出本首钢琴曲,更加完美地表达出柴可夫斯基《dumka》这一首钢琴曲的情感。

简介：快毕业了，学习任务越来越重，爸爸妈妈不约而同地建议我暂时放弃学钢琴，但我却果决地拒绝了。因为每天放学后到琴行练琴已成为我多年来的生活习惯，岂能说放手就放手呢7因此，我依然固执地每天放学后到琴行练琴，但回想起自己的钢琴之“路”，却也是酸甜苦辣尽在其中……

简介：在20世纪40年代末,罗西娜·列维涅（尊称列维涅太太）发现自己处在一个无所事事的尴尬境地,因此从那之后她决定开始举办钢琴大师班,并呕心沥血精心培养出范·克莱本（VanCliburn）、约翰·布朗宁（JohnBrowning）等多位才华横溢的世界著名钢琴家,她也由此声名鹊起,一跃成为世界顶级的权威钢琴教育家和钢琴家。1963年,82岁的她还与美国纽约交响乐团成功举办音乐会。

简介：钢琴课是高师音乐专业中的必修课,是将理论和实践集于一体的音乐课程,是学生学习其它音乐知识与技能不可或缺的基础性课程,也是能提升音乐教育人才整体素质的技能型修养课。不过因为历史及现实等方面的制约性因素,钢琴教学模式及体系已经不能充分满足目前钢琴教学的需求。钢琴集体课与小课循环教学模式打破了传统钢琴教学课程设置的单一性,有效充实教学内容,促进教学形式与课程管理多样化,构建钢琴教学模式多元化体系,进而深化高师音乐教育改革。

简介：由中央音乐学院、国家大剧院和北京星海钢琴集团共同主办的＂第十六届‘星海杯’全国少年儿童钢琴比赛＂于2016年8月31日圆满落下帷幕,颁奖仪式暨获奖选手音乐会于当天上午十点在国家大剧院音乐厅举行。著名钢琴家、教育家周广仁教授和金爱平教授等二十余位专家评委出席了此次颁奖音乐会。周广仁先生更是兴致勃勃地发表了讲话。她表示,对＂星海杯＂钢琴比赛举办的如此成功感到十分欣慰,十分感谢北京星海钢琴集团自创办之初到现在三十年如一日的坚持举办此项赛事,希望今后能继续看到有更多的音乐演奏人才从这里涌现。

简介：亚历山大·斯克里亚宾，十九世纪末二十世纪初俄罗斯最杰出的音乐家之一。他出生于莫斯科的一个贵族家庭，很早便跟随尼古拉·兹维列夫学习钢琴，后进入莫斯科音乐学院学习作曲。斯克里亚宾是一个在交响乐和钢琴音乐上的集大成肴他的早期作品以新的方式继承了俄罗斯的古典传统。

简介：2016年5月22日晚,＂王识君肖邦专场钢琴独奏音乐会＂在沈阳音乐学院音乐厅举行,本场音乐会为＂第六届沈阳中外音乐文化交流展＂系列活动之一。作为钢琴专场音乐会,王识君的演奏吸引了大量钢琴专业的学生及爱好者前来观看。参加本场音乐会的还有王识君博士的导师、现任沈阳音乐学院艺术学院院长张东盾教授及部分沈阳音乐学院教师。王识君博士曾就读于沈阳音乐学院附中,师从张东盾教授。

简介：在立足于传统和现代技法相结合的基础上,从创作技法、创作特点、意义等三个方面着手,对20世纪运用现代作曲技法的中国钢琴音乐创作历程进行了探讨和梳理,目的在于能够比较清晰、客观地展现出运用现代作曲技法的中国钢琴音乐创作的发展历程、在中国钢琴音乐创作史上所占地位,梳理和了解这些钢琴作品技法特征和创作特点。

简介：姚恒璐先生创作的钢琴组曲《北京童谣五首》采用了五首童谣做主题，作品在呈示与展开时使用了丰富多样的作曲技巧，十分值得学习与借鉴。呈示主题的写法包括在多样织体环境中呈示一个主题、带有副旋律的主题以及带有固定音型的形式。展开则主要用到剪裁与扩大、主题碎片化、调性变化、“加花”技术、节拍变化与节奏变形等手法，这些手法的使用与曲式发展的要求相适应，与音乐内容相关联，简练而艺术，效果突出。

简介：美国现代派作曲家、钢琴家亨利·考埃尔（HenryCowell）于1897年出生于美国加利福尼亚州旧金山,1965年卒于纽约。作为先锋派音乐家中勇于探索的杰出人物,他早在15岁时就创立了＂音簇＂（clusters）这一当今被广泛运用的钢琴创作与演奏技巧—演奏者通过下压前臂、手肘或手掌奏出相邻叠加的二度音程。

简介：中职学前教育受条件的限制,在钢琴技能教学中存在大课堂中＂一对多＂的现象,难以解决课堂中的＂教＂与＂学＂的矛盾。针对个体特性不能有效地解决这一问题,引入课堂小组教学、分组练习和组长制,并在课堂中引用＂微格教学＂,形成＂微课＂＂慕课＂的形式,以期探索出大课堂钢琴技能教学的新方法和新思路。

简介：贝多芬第二十七首钢琴奏鸣曲,是他晚期钢琴奏鸣曲中非常典型的一首,该作品创作时,贝多芬身边的社会环境非常恶劣与复杂,加上个人情感等多重因素的影响,使得这一时期的贝多芬非常孤独而痛苦。因而,在这首钢琴奏鸣曲中,孤独、悲哀与绝望的情绪渗透其中,而另一方面,对于共和政体的期待与坚信,对于民主主义的同情,使得这首作品的情感复杂而充沛,音乐内涵非常丰富。与贝多芬的其他作品相比,本奏鸣曲的情感对比非常明显,为了表现理想与现实之间的斗争,整首作品洋溢着一种情感与理智争斗的矛盾感。从曲风上来说,乐章风格朴实而简洁,乐曲的速度非常具有伸缩性,因而在演奏的过程中,要特别注意这些细微的细节处理,无论是从力度上还是从情感把握上,都要注意力量的对比与伸缩变化。

简介：＂工欲善其事,必先利其器＂说的是要想更加高效、完善地完成一件工作,先将有可能用到的工具磨砺得更加锋利,会起到事半功倍的效果。笔者认为,这句话很好地诠释了演奏钢琴乐曲之前应做好一些准备工作的重要性。云南当代钢琴家陈劲松教授也在其论著中指出,在准备弹奏钢琴伴奏乐谱之前,也要做好读谱、识谱、再读谱和再识谱的准备工作。然而,在教学实践中我却发现,有很多学生并不重视准备工作,迫不及待地就开始练习,效果往往差强人意。

简介：库塔克（KurtagGyorgy）,匈牙利著名作曲家、钢琴家。1926年2月19日出生于罗马尼亚的一个小镇,5岁开始随母亲学习钢琴。1940年开始接受正规的音乐教育,学习钢琴与作曲。1946年20岁的库塔克移居匈牙利并在李斯特音乐学院继续他的学业。1946-1955年先后随桑多尔·韦涅斯和菲伦茨·法尔斯学习作曲。1957年到法国巴黎求学。

简介：2016年5月21日晚,童意盎然的灵动音符在沈阳音乐学院音乐厅的舞台上闪转跳跃,徐占海教授创作的14首儿童画意钢琴曲正式首演。本场音乐会由辽宁省文联和沈阳音乐学院主办、辽宁省音乐家协会和《音乐生活》杂志社承办,征集了来自全国各地的14幅儿童画,由著名作曲家徐占海教授根据画作分别创作钢琴作品,并于2015年分期连载于本刊。演出开始前,举行了新书发布会暨赠书仪式,

简介：2016年10月11日,中国乐器协会与日本河合乐器株式会社在北京就合作开展钢琴调律业务举行签约仪式。双方在业务互补、资源共享、联合发展的原则下,就钢琴调律技术标准的标准化、调律资格认定制度的完善及运用、专业人才的培育及技术水平的提升、调律服务的普及等方面开展深度合作。中国乐器协会理事长王世成、日本河合乐器株式会社社长河合弘隆等双方领导出席签约仪式。